Quantcast
Channel: nostos-music.blogspot
Viewing all 58048 articles
Browse latest View live

ΑΠΟ 29 ΙΑΝΟΥΑΡΙΟΥ Η ΕΚΘΕΣΗ ZOOTECHNIA

$
0
0



Θετικά μηνύματα εκπέμπονται από την αγορά και τις επιχειρήσεις με αποδέκτη την9η Διεθνή Έκθεση «Zootechnia», που θα πραγματοποιηθεί αισθητά αναβαθμισμένη ποσοτικά και ποιοτικά από τις 29 Ιανουαρίου έως την 1η Φεβρουαρίου του 2015 στο Διεθνές Εκθεσιακό Κέντρο Θεσσαλονίκης.
Με τη «Zootechnia» η ΔΕΘ-Helexpo εισέρχεται δυναμικά σε μία χρονιά, η οποία είναι εμπλουτισμένη με καινούρια εκθεσιακά γεγονότα και με μεγάλη έμφαση από την πλευρά του εθνικού εκθεσιακού φορέα στο πεδίο της εξωστρέφειας και των διεθνών συνεργασιών.
Όπως επισήμανε σχετικά ο Πρόεδρος της ΔΕΘ-Helexpo, κ. Τάσος Τζήκας, το οικονομικό αποτέλεσμα για τον εθνικό εκθεσιακό φορέα το 2014 θα είναι πολύ ικανοποιητικό, σημειώνοντας χαρακτηριστικά ότι πρόκειται για σημαντικό βήμα στην λειτουργική κερδοφορία.
«Το μεγάλο θέμα μας από εδώ και πέρα είναι η διεθνοποίηση και η εξωστρέφεια της ΔΕΘ-Helexpo μέσα από συνεργασίες και νέα προϊόντα», τόνισε ο κ. Τζήκας.
Αναφερόμενος μάλιστα στην «Zootechnia» έκανε λόγο για πολύ ενθαρρυντική έναρξη της νέας χρονιάς, καθώς στη συγκεκριμένη έκθεση οι περισσότεροι εκθέτες (537 επί συνόλου 849) προέρχονται είτε άμεσα, είτε έμμεσα από το εξωτερικό.
Με τη σειρά του ο Διευθύνων Σύμβουλος της ΔΕΘ-Helexpo, κ. Κυριάκος Ποζρικίδης, εστίασε στο γεγονός πως η «Zootechnia», που είναι η μοναδική εξειδικευμένη έκθεση στον τομέα των παραγωγικών ζώων στην Eλλάδα και στα Bαλκάνια, προσελκύει μεγάλο αριθμό επισκεπτών από τη Ν.Α. Ευρώπη.
«Ήδη μας έχει γίνει γνωστό πως αναμένονται στην έκθεση γκρουπ εμπορικών επισκεπτών από γειτονικές χώρες, στις οποίες έχει υλοποιηθεί εκτεταμένη διαφημιστική καμπάνια. Παράλληλα, στη Zootechnia θα βρίσκονται και προσκεκλημένοι εμπορικοί επισκέπτες από τη Ρωσία, το Καζακστάν, το Βέλγιο, την Κύπρο, τον Λίβανο και την πΓΔΜ, οι οποίοι και θα συναντηθούν αποκλειστικά και μόνο με τους εκθέτες», υπογράμμισε ο κ. Ποζρικίδης.
Παρούσες στη «Zootechnia» θα είναι όλες οι μεγάλες εγχώριες επιχειρήσεις της κτηνοτροφίας-πτηνοτροφίας, οι οποίες και θα παρουσιάσουν τις τελευταίες εξελίξεις στον κλάδο, από σημαντικά είδη παραγωγικών ζώων μέχρι μηχανήματα, υπηρεσίες, αλλά και έρευνες. Συνολικά στην έκθεση θα συμμετάσχουν 849 εκθέτες, έναντι 578 στην Zootechnia του 2013, ενώ ο φετινός εκθετήριος χώρος εκτείνεται σε 9 περίπτερα (το 80% του Διεθνούς Εκθεσιακού Κέντρου) και 12.938 τ.μ., έναντι 9.600 τ.μ. στην προηγούμενη διοργάνωση. Οι ξένες εκθεσιακές συμμετοχές, είτε άμεσες, είτε έμμεσες, μέσω αντιπροσώπων, προέρχονται συνολικά από 37 χώρες.
Από την πλευρά του ο αναπληρωτής γενικός διευθυντής της ΔΕΘ-Helexpo, κ. Αλέξης Τσαξιρλής, σημείωσε πως μέχρι τις αρχές Μαρτίου, η ΔΕΘ-Helexpo έχει να διοργανώσει, εκτός από τη Zootechnia τις εκθέσεις Energy Tech, Infacoma, Detrop-Oenos και Ελλήνων Κόσμημα, οι οποίες συνολικά έχουν πολύ μεγάλη σημασία για την εταιρεία.
Στην επικείμενη «Zootechnia» αναφέρθηκε ο project manager της σχετικής έκθεσης, κ. Βασίλης Σπύρου, τονίζοντας πως παρά τις δύσκολες οικονομικές συνθήκες και την κακή κατάσταση της αγοράς, οι εκθέτες εμπιστεύονται αυτό το σημαντικό γεγονός για τον πρωτογενή τομέα.
Παρόντες στην έκθεση θα είναι όλοι οι φορείς που διαδραματίζουν καίριο ρόλο στην αγροτική παραγωγή και ανάπτυξη, όπως το Υπουργείο Αγροτικής Ανάπτυξης & Τροφίμων, Οργανισμοί Ελέγχου και Πιστοποίησης Προϊόντων, ο Πανελλήνιος Κτηνιατρικός Σύλλογος, η Πανελλήνια Ένωση Νέων Αγροτών, η Ένωση Κατασκευαστών Γεωργικών Μηχανημάτων Ελλάδος (ΕΚΑΓΕΜ), το ΤΕΙ Θεσσαλονίκης-Τμήμα Ζωικής Παραγωγής, το Πανεπιστήμιο Θεσσαλίας και το Εργαστήριο Ζωοτεχνίας της Κτηνιατρικής Σχολής του ΑΠΘ.
Ευρύ θα είναι και το πρόγραμμα των παράλληλων εκδηλώσεων της «Zootechnia». Στο επίκεντρο τους θα βρεθεί η ημερίδα για την επανεκκίνηση της αιγοτροφίας και το ξεκίνημα της ονοτροφίας, καθώς και η παρουσίαση μιας πρότυπης καθετοποιημένης μονάδας με αυτό το αντικείμενο.
Οι φορείς που διοργανώνουν τις παραπάνω εκδηλώσεις είναι η ΔΕΘ-Helexpo, το Εργαστήριο Ζωοτεχνίας του Τμήματος Κτηνιατρικής του ΑΠΘ, ο Αγροτικός Κτηνοτροφικός Συνεταιρισμός Βόλου-Αίγα φυλής Σκοπέλου και οι εταιρείες WESTFALIA Technologies, EUROCO ΑΕ και SOSTAR.
Παράλληλα, σε ημερίδα που πραγματοποιεί το Πανεπιστήμιο Θεσσαλίας μαζί με τη ΔΕΘ-Helexpo θα αναλυθούν θέματα σχετικά με την υδρόβια παραγωγή και τις υδατοκαλλιέργειες.
Θα πραγματοποιηθεί επίσης και το 5o Pet Festival, φέρνοντας το κοινό πιο κοντά στον κόσμο των κατοικίδιων ζώων, ενώ εντυπωσιακό αναμένεται και το Σαλόνι Αλόγου.
Ακόμη, θα διοργανωθεί το 5ο Πανελλήνιο Συνέδριο Τεχνολογίας Ζωικής Παραγωγής και ημερίδα για τον ελληνικό βούβαλο.
Οι ώρες λειτουργίας της «Zootechnia» είναι τις καθημερινές και την Κυριακή 1η Φεβρουαρίου από τις 10:00-19:00 και το Σάββατο 31 Ιανουαρίου από τις 10:00-20:00.
H «Zootechnia» τελεί υπό την αιγίδα του Υπουργείου Μακεδονίας-Θράκης, καθώς και της Ένωσης Κατασκευαστών Γεωργικών Μηχανημάτων Ελλάδος, του Συνδέσμου Ελληνικών Βιομηχανιών Ζωοτροφών και του Συνδέσμου Εισαγωγέων Αντιπροσώπων Μηχανημάτων.

Επίσημη Τράπεζα είναι η Εθνική Τράπεζα, Υποστηρικτής η Εγνατία Οδός και Χορηγός η Skyserv.

Article 10

$
0
0

Eπιστροφη στο Αουσβιτς  70 χρόνια μετά

Περίπου 300 επιζώντες του Άουσβιτς βρέθηκαν σήμερα στον τόπο του άλλοτε ναζιστικού στρατοπέδου συγκέντρωσης για τις εκδηλώσεις που σηματοδοτούν τα 70 χρόνια από την απελευθέρωσή του από τα σοβιετικά στρατεύματα.

Επέστρεψαν στο Αουσβιτς 70 χρόνια μετά
Παρόντες ήταν επίσης ηγέτες κρατών και κυβερνήσεων για μία τελετή μνήμης που πραγματοποιείται στη σκιά του πολέμου στην Ουκρανία και με την άνοδο του αντισημιτικού αισθήματος στην Ευρώπη.

Η σημερινή τελετή μνήμης στη νότια Πολωνία είναι πιθανόν η τελευταία που οι επιζώντες του ναζιστικού στρατοπέδου παρακολουθούν τόσο μαζικά, δεδομένου ότι οι νεότεροι από αυτούς είναι σήμερα τουλάχιστον 70 ετών. Περίπου 1.500 είχαν παρευρεθεί στις εκδηλώσεις για την 60ή επέτειο, πριν δέκα χρόνια.

Περίπου 1,5 εκατ. άνθρωποι, κυρίως Εβραίοι της Ευρώπης, θανατώθηκαν σε θαλάμους αερίων, τουφεκίστηκαν, απαγχονίστηκαν ή κάηκαν ζωντανοί στο στρατόπεδο συγκέντρωσης που είχαν εγκαταστήσει οι ναζί στη νότια Πολωνία κατά τη διάρκεια του Β΄ Παγκοσμίου Πολέμου, προτού ο Κόκκινος Στρατός περάσει τις πύλες του και το απελευθερώσει στις 27 Ιανουαρίου 1945. Από το 1947 λειτουργεί ως μουσείο.
Επέστρεψαν στο Αουσβιτς 70 χρόνια μετά
Το Άουσβιτς θεωρείται το απόλυτο σύμβολο του Ολοκαυτώματος, την εξόντωση έξι εκατ. Εβραίων από όλη την Ευρώπη.

Ανάμεσα στους εκατοντάδες επισήμους που παρέστησαν στην τελετή μνήμης είναι οι πρόεδροι της Πολωνίας, της Γερμανίας, της Γαλλίας και της Ουκρανίας, ενώ πολύς λόγος έχει γίνει για την απουσία του Βλαντίμιρ Πούτιν, καθώς εξαιτίας της στρατιωτικής επέμβασης στην Ουκρανία οι σχέσεις της Δύσης με τη Ρωσία βρίσκονται στην χειρότερη φάση τους μετά τον Ψυχρό Πόλεμο.
Επέστρεψαν στο Αουσβιτς 70 χρόνια μετά

Η Πολωνία είναι ένας από τους σφοδρότερους επικριτές της κίνησης της Μόσχας να προσαρτήσει την Κριμαία τον Μάρτιο και της υποστήριξης που παρέχει στους φιλορώσους αυτονομιστές στην ανατολική Ουκρανία.

Όπως δήλωσαν πηγές στο πρακτορείο ειδήσεων Ρόιτερς, ανησυχώντας για τις πολιτικές επιπτώσεις στο εσωτερικό της, η Πολωνία δεν έστειλε επίσημη πρόσκληση στον Πούτιν.

«Γίνεται πόλεμος στην ανατολική Ουκρανία. Θα ήταν δύσκολο να φανταστεί κάποιος, υπό αυτές τις συνθήκες, να φιλοξενούσαμε τον πρόεδρο της Ρωσίας. Ανεπίσημα, η Ρωσία συμμετέχει σε αυτή τη σύγκρουση», δήλωσε στον πολωνικό ραδιοφωνικό σταθμό ZET ο υπουργός Δικαιοσύνης της χώρας Τσεζάρι Γκραμπάρτσικ.

Η Ρωσία εκπροσωπείται στις τελετές μνήμης από τον επικεφαλής προσωπάρχη του Πούτιν, τον Σεργκέι Ιβανόφ. Ο ίδιος ο ρώσος πρόεδρος έστειλε μήνυμα με το οποίο εξαίρει τον ρόλο του Κόκκινου Στρατού στη λήξη του Ολοκαυτώματος αναφέροντας ότι «έσωσε όχι μόνο τον εβραϊκό λαό αλλά και άλλους λαούς της Ευρώπης και του κόσμου».

Ο πρόεδρος της Γαλλίας Φρανσουά Ολάντ επισκέπτεται το Άουσβιτς πριν συμπληρωθούν τρεις εβδομάδες από την αιματηρή επίθεση με τους 17 νεκρούς στα γραφεία της σατιρικής εφημερίδας Charlie Hebdo και σε ένα εβραϊκό πολυκατάστημα στο Παρίσι.

Τέσσερις Εβραίοι της Γαλλίας ήταν μεταξύ των θυμάτων των επιθέσεων αυτών: έγιναν τα τελευταία θύματα της πρόσφατης έξαρσης επιθέσεων εναντίον Εβραίων που σημειώνεται στην Ευρώπη.

Οι Εβραίοι της Ευρώπης προειδοποιούν για την αύξηση του αντισημιτικού αισθήματος, η οποία ενισχύεται από την οργή για την ισραηλινή πολιτική στη Μέση Ανατολή και τις κοινωνικές εντάσεις με αφορμή ζητήματα όπως η μετανάστευση, η ανισότητα και η οικονομική δυσπραγία που έχουν συμβάλει στην άνοδο ακροδεξιών κινημάτων, όπως το PEGIDA στη Γερμανία, σημειώνει το Ρόιτερς.

Την παραμονή της επίσκεψης, η καγκελάριος της Γερμανίας Άγγελα Μέρκελ δήλωσε ότι οι Γερμανοί έχουν την μόνιμη ιστορική ευθύνη να αντιστέκονται σε κάθε μορφή αντισημιτισμού και ρατσισμού.
«Πρέπει να είμαστε μονίμως σε επιφυλακή για να προστατεύουμε την ελευθερία μας, την δημοκρατία και το κράτος δικαίου», είπε η Μέρκελ.

Στα θύματα του στρατοπέδου συγκέντρωσης περιλαμβάνονταν, μεταξύ άλλων, Ρομά, ομοφυλόφιλοι και πολιτικοί αντίπαλοι των ναζιστών.

Ο Ντέιβιντ Βίσνια, ένας 88χρονος επιζών του Άουσβιτς, δήλωσε χθες ότι το Ολοκαύτωμα ήταν «σχεδόν ακατανόητο για τον ανθρώπινο νου». Όταν ήταν παιδί, τραγουδούσε στην χορωδία της Μεγάλης Συναγωγής της Βαρσοβίας—την οποία ανατίναξαν οι ναζιστικές δυνάμεις το 1943.

Σήμερα, ο Βίσνια θα ψάλλει έναν ύμνο στα εβραϊκά στη μνήμη των θυμάτων.
«Προσεύχομαι στον Θεό, εμείς ως ανθρώπινα όντα, να καταφέρουμε να διδαχτούμε κάτι από αυτό», είπε χαρακτηριστικά.

Article 9

$
0
0


Τζουζέπε Βέρντι
1813 – 1901

Τζουζέπε Βέρντι


Ιταλός μουσουργός, από τους κορυφαίους συνθέτες στον χώρο της όπερας, την οποία ανέδειξε σε κύριο είδος δημοσίου θεάματος στην Ιταλία του 19ου αιώνα. Μερικά από τα πλέον δημοφιλή κομμάτια του, όπως η άρια La donna è mobile (Ριγολέτος), το χορωδιακό Va, pensiero (Ναμπούκο), το ντουέτο Libiamo ne' lieti calici (Λα Τραβιάτα) και το εμβατήριο Marcia Trionfale (Aida), από καιρό έχουν ξεφύγει από τον στενό χώρο της όπερας και συγκινούν ευρύτερα ακροατήρια.
Ο Τζουζέπε Φορτουνίνο Φραντσέσκο Βέρντι (Giuseppe Fortunino Francesco Verdi), γεννήθηκε στις 10 Οκτωβρίου 1813 στο Ρόνκολε (σήμερα Ρόνκολε Βέρντι), ένα χωριό κοντά στο Μπουσέτο, στο Δουκάτο της Πάρμας, που τότε ανήκε στην Πρώτη Γαλλική Αυτοκρατορία. Ο πατέρας του, Κάρλο Τζουζέπε Βέρντι, ήταν ιδιοκτήτης πανδοχείου, αγράμματος, αλλά και πολύ φτωχός για να δώσει στον γιο του πλήρη μόρφωση. Η μητέρα του, Λουίτζα Ουτίνι, ήταν επίσης αγράμματη και προτού παντρευτεί τον Κάρλο ασχολούταν με το γνέσιμο μαλλιού. Το αγόρι, όμως, έδειξε από νωρίς το μουσικό τάλαντο του και τράβηξε την προσοχή του Αντόνιο Μπαρέτσι, ενός πλούσιου εμπόρου από το Μπουσέτο και ερασιτέχνη μουσικού, που τον ενθάρρυνε και τον βοήθησε στις σπουδές του. Ο Βέρντι αντέγραφε και αντικαθιστούσε τον οργανίστα, ενώ παράλληλα άρχισε να συνθέτει κομμάτια για την τοπική φιλαρμονική και την εκκλησία.
Στα 18 του ο Μπαρέτσι τον έστειλε με έξοδά του στο Μιλάνο για σπουδές στο Ωδείο, αλλά δεν έγινε δεκτός, επειδή είχε υπερβεί το όριο ηλικίας. Παρέμεινε στο Μιλάνο για τρία χρόνια και σπούδασε κοντά στον Βιτσέντζο Λαβίνια, ένα μουσικό της Σκάλας της Μιλάνου. Το 1834 επέστρεψε στο Μπουσέτο για να διεκδικήσει με την υποστήριξη του Μπαρέτσι τη χηρεύουσα θέση του οργανίστα και διευθυντή της χορωδίας της εκκλησίας του Μπουσέτο. Απέτυχε να την καταλάβει, επειδή οι θρησκευτικοί κύκλοι της πόλης προώθησαν ένα δικό τους υποψήφιο, ονόματι Φεράρι. Η δυσάρεστη αυτή εμπειρία έθρεψε τον αντικληρικαλισμό του Βέρντι και την αντιπάθειά του για το Μπουσέτο. Παρόλα αυτά, δύο χρόνια αργότερα, ο Βέρντι διορίσθηκε αρχιμουσικός της εκκλησίας του Μπουσέτο, όταν ο Φεράρι παραιτήθηκε κάτω από τη διογκούμενη πίεση των μουσικών κύκλων της πόλης. Στις 4 Μαΐου 1836 ο Βέρντι νυμφεύθηκε την κόρη του πάτρωνα του Μαργαρίτα Μπαρέτσι.
Η ευκαιρία να συνθέσει την πρώτη του όπερα ήλθε το 1836, οπότε επέστρεψε και πάλι στο Μιλάνο. Ο Ομπέρτο, κόμης του Σαν Μπονιφάτσιο, ανέβηκε τελικά το 1839 στη Σκάλα του Μιλάνου και είχε τόσο μεγάλη επιτυχία, ώστε να του εξασφαλίσει μία παραγγελία για τρία έργα. Το πρώτο ήταν η κωμική όπερα Μιας μέρας βασιλιάς, που ανέβηκε το 1840 στη Σκάλα του Μιλάνου. Σημείωσε παταγώδη αποτυχία και κατέβηκε αμέσως μετά την πρεμιέρα της. O Βέρντι, που είχε χάσει πρόσφατα τη γυναίκα του Μαργαρίτα, σε ηλικία 26 ετών, από εγκεφαλίτιδα και ένα χρόνο νωρίτερα τον γιο του Ιτσίλιο Ρομάνο, σε ηλικία 15 μηνών (το 1838 είχε χάσει την κόρη Βιρτζίνια Μαρία Λουίτζα σε ηλικία 17 μηνών), έπεσε σε μαύρη απελπισία και ορκίστηκε να μην ξαναγράψει όπερα.

Ο διευθυντής της Σκάλας του Μιλάνου τον απάλλαξε από το συμβόλαιό του, αλλά όταν έκρινε ότι έκλεισαν οι πληγές, του έδωσε ένα λιμπρέτο βασισμένο στην ιστορία του Ναβουχοδονόσορα Β'. Ο Βέρντι το διάβασε με κρύα καρδιά, ώσπου έφθασε στα λόγια των Εβραίων σκλάβων (Va Pensiero) και ανακάλυψε ότι είχε απαλλαγεί από τις αναστολές του. Το ανέβασμα του Ναμπούκο το 1842 είχε τεράστια επιτυχία και εδραίωσε τη φήμη του Βέρντι στην Ιταλία. Στην πρεμιέρα του έργου, τον ρόλο της κακιάς “Αμπιγκαίλε” ερμήνευσε η δημοφιλής εκείνη την εποχή σοπράνο Τζουζεπίνα Στρεπόνι (1815-1897), η οποία θα γινόταν η δεύτερη σύζυγός του το 1859. Ο Βέρντι είχε γεννηθεί σε μία διαμελισμένη Ιταλία. Γεννημένος Γάλλος πολίτης, ζούσε τώρα ως αλλοδαπός στο κατεχόμενο από τους Αυστριακούς Μιλάνο. Το κοινό του Ναμπούκο διέκρινε μέσα από την προσευχή των αιχμαλωτισμένων Εβραίων για απελευθέρωση τις δικές του ελπίδες να απαλλαγεί από τον ζυγό της αυστριακής αυτοκρατορίας.
Η δημοτικότητα του Βέρντι στην Ιταλία έγινε αφορμή να τον προσέξουν και στο εξωτερικό. Το 1846 πήγε στο Παρίσι για μία παράσταση του Ερνάνη και τον επόμενο χρόνο στο Λονδίνο, όπου παρουσιάστηκε για πρώτη φορά η όπερα Οι Ληστές, βασισμένη στο ομώνυμο έργο του Σίλερ. Την τριετία 1851-1853 ο Βέρντι συνέθεσε τρεις ακόμη όπερες, τον Ριγολέτο, την Τραβιάτα και τον Τροβατόρε, που μεγάλωσαν τη δημοτικότητά του. Ο Ριγολέτος, που βασίζεται στο έμμετρο δράμα του Βίκτωρος Ουγκώ Ο Βασιλιάς διασκεδάζει, είχε προβλήματα με τη λογοκρισία, επειδή στο έργο του Ουγκό υπάρχει δολοφονική απόπειρα εναντίον ενός βασιλιά, πολιτικό ταμπού για την εποχή. Έτσι, ο Βέρντι αναγκάστηκε να παρουσιάσει τον ήρωά του ως δούκα για να μπορέσει να παρουσιάσει το έργο. Ανάλογα προβλήματα είχε και η Τραβιάτα, που βασίζεται στο μυθιστόρημα του Αλέξανδρου Δουμά Η Κυρία με τις καμέλιες και είχε προκαλέσει σκάνδαλο στο Παρίσι.
Μεταξύ 1855 και 1870 ακολούθησαν μία σειρά από σπουδαίες όπερες του Βέρντι, όπως ο Χορός Μεταμφιεσμένων (1859), Η Δύναμη του Πεπρωμένου (1861) και ο Μάκβεθ (1862). Άλλες όπερες αυτής της περιόδου, που παίζονται λιγότερο συχνά, είναι οι Σικελικός ΕσπερινόςΣίμων Μποκανέγκρα και Δον Κάρλος. Ο Χορός Μετεμφιεσμένων, με θέμα τη δολοφονία του βασιλιά της Σουηδίας Γουσταύου Γ', ήταν η τελευταία του σύγκρουση με την αυστριακή λογοκρισία. Το 1861 η Ιταλία ενοποιήθηκε κι έγινε ανεξάρτητο κράτος. Ο Βέρντι εξελέγη βουλευτής έως το 1865, οπότε παραιτήθηκε. Το 1874 ο βασιλιάς Βίκτωρ Εμμανουήλ Β'τον διόρισε γερουσιαστή.
Το 1869 συμμετείχε στη σύνθεση μιας συλλογικής Λειτουργίας, στη μνήμη του διάσημου συναδέλφου του Τζοακίνο Ροσίνι, ο οποίος είχε πεθάνει δύο χρόνια νωρίτερα. Η πρεμιέρα του έργου ακυρώθηκε την τελευταία στιγμή και παρουσιάσθηκε για πρώτη φορά ενώπιον κοινού μόλις το 1988 στη Στουτγάρδη. Το μουσικό υλικό της δικής του συμμετοχής το επεξεργάστηκε και το συμπεριέλαβε πέντε χρόνια αργότερα στο περίφημο Ρέκβιεμ, στη μνήμη του σπουδαίου Ιταλού συγγραφέα Αλεσάντρο Μαντσόνι (1785-1873).

Το 1871 παρουσίασε ένα από τα διασημότερα έργα του, την Αΐντα, παραγγελία του Χεβίδη της Αιγύπτου Ισμαήλ Πασά (γιου του γνωστού μας Ιμπραήμ Πασά, που παρ'ολίγο να καταστείλει την Επανάσταση στην Πελοπόννησο) για το άνοιγμα του Καναλιού του Σουέζ. Η όπερα με θέμα Αιγυπτιακό εκτυλίσσεται στην εποχή των Φαραώ και αφηγείται τον τραγικό έρωτα της πριγκίπισσας Αΐντα και του αξιωματικού Ρανταμές. Το 1873 περιμένοντας το ανέβασμα της Αΐντα στη Νάπολη έγραψε ένα κουαρτέτο εγχόρδων, το μοναδικό ορχηστρικό έργο της ωριμότητάς του.

Με την Αΐντα ο Βέρντι είχε φθάσει στον κολοφώνα της δόξας του. Τα επόμενα χρόνια θα συνθέσει μόνο δύο όπερες με σεξπιρικό περιεχόμενο (Ο Σέξπιρ ήταν ο αγαπημένος του συγγραφέας), τον Οθέλλο (1887) και τον Φάλσταφ (1893), καθώς και μία σειρά από χορωδιακά έργα. Τον περισσότερο χρόνο ζούσε αποτραβηγμένος στο κτήμα του κοντά στο Μπουσέτο, όταν δεν επέβλεπε το ανέβασμα των έργων του.
Στις 21 Ιανουαρίου 1901 κι ενώ παρεπιδημούσε στο Μιλάνο υπέστη βαρύ εγκεφαλικό επεισόδιο. Ο οργανισμός του άρχισε να εξασθενεί και στις 27 Ιανουαρίου ο μεγάλος συνθέτης παρέδωσε το πνεύμα, βυθίζοντας σε θλίψη τους Ιταλούς, που στο πρόσωπό του αναγνώρισαν έναν από τους πρωτεργάτες του «ριζορτζιμέντο». Περισσότερα από 300.000 άτομα τον συνόδευσαν στην τελευταία του κατοικία δύο μέρες αργότερα, σιγοτραγουδώντας το Va Pensiero, μία μελωδία που έγινε ο ύμνος της ιταλικής ενότητας.
O Τζουζέπε Βέρντι άρχισε την καριέρα του μετά τον θάνατο του Βιτσέντζο Μπελίνι, την αποχώρηση του Τζοακίνο Ροσίνι και την εποχή που ο Γκαετάνο Ντονιτσέτι πλησίαζε στο τέλος της δημιουργικής του ζωής. Μετά τα πρώτα δειλά βήματα εξελίχθηκε βαθμηδόν σε πρώτης γραμμής καλλιτέχνη και έφθασε να κάνει την όπερα αληθινό “μουσικό δράμα”, όπως έκανε ο σύγχρονός του Ρίχαρντ Βάγκνερ στη Γερμανία.
Στις μέρες μας, η μουσική του έχει προ πολλού ξεφύγει από τις αίθουσες συναυλιών. Οι «τιφόζι» στα γήπεδα της Ιταλίας ενθαρρύνουν τις ομάδες τους, τραγουδώντας το Θριαμβευτικό Εμβατήριο από την Αΐντα, το χορωδιακό των σιδηρουργών από τον Τροβατόρε ακούγεται σε τηλεοπτικά σποτς, ενώ το La donna è mobile (Φτερό στον άνεμο γυναίκας μοιάζει) συγκινεί ακόμα και αυτούς που δεν έχουν πατήσει ποτέ το πόδι τους στην όπερα.
Για τον Ιταλό αρχιμουσικό Ρικάρντο Μούτι, ο Βέρντι είναι ο μουσικός της Ζωής:
Είναι ένας συνθέτης απολύτως ικανός να απογυμνώσει και να μιλήσει για τα πάθη και τον πόνο μας, για τις ευχές και τα ελαττώματά μας κι αυτός είναι ένας από τους λόγους της παγκοσμιότητάς του: θα είναι για πάντα επίκαιρος. Όσο ο άνθρωπος έχει τα ίδια χαρακτηριστικά και δεν μοιάζει με φιγούρα του "Σταρ Τρεκ", κάθε γενιά θα ανακαλύπτει στη μουσική του Βέρντι μία κουβέντα παρηγοριάς.

ΘΕΑΤΡΙΚΟ ΠΑΙΧΝΙΔΙ

$
0
0

Από τη Βιωματική Ομάδα Προσωπικής Ανάπτυξης Παιδιών (για ηλικίες 3,5 - 12 ετών)

Τετάρτη 28 Ιανουαρίου στις 18:30 στο biscotto coffee+ στο Mediterranean Cosmos με την υποστήριξη για μια ακόμη φορά του ΜΑΣΟΥΤΗ.

Συντονιστές ομάδας:
Αλέξανδρος Μιχαήλ
Ηθοποιός/σκηνοθέτης/δάσκαλος

Αναστασία Κουλιακιώτη
Ψυχολόγος, Συστημική & Οικογενειακή Ψυχοθεραπεύτρια, Συντονίστρια ομάδων

Θα παίξουμε πολλά παιχνίδια, θα συναντήσουμε ήρωες φανταστικούς, θα τους δώσουμε σάρκα και οστά, θα κάνουμε τις περιπέτειές τους λέξεις, συναισθήματα, κινήσεις. Ελάτε να μπούμε όλοι μαζί σε αυτό το μαγικό κόσμο. Να γίνουμε μια μεγάλη παρέα και να ταξιδέψουμε εκεί που η πραγματικότητα συναντά τη φαντασία, εκεί που σμίγουν τα όνειρα με τις επιθυμίες.

Πιο συγκεκριμένα, η ομάδα θεατρικού παιχνιδιού προσφέρει ένα ασφαλές περιβάλλον, όπου τα παιδιά, μέσα από το παιχνίδι, την κίνηση, το λόγο, το τραγούδι και την εναλλαγή ρόλων, θα έχουν την ευκαιρία:
• Να εξοικειωθούν με το σώμα τους και την έκθεση, βελτιώνοντας την κιναισθησία τους, την αντίληψη για τις δυνατότητές τους και τον αποτελεσματικότερο έλεγχό τους, μέσα από διασκεδαστικές δραστηριότητες.
• Να κατανοήσουν καλύτερα τον εαυτό τους, τις επιθυμίες τους αλλά και να αναπτύξουν την προσωπικότητά τους, μέσα από την έκφραση, την αυθόρμητη συμμετοχή και την ενθάρρυνση στην ανάληψη πρωτοβουλιών.
• Να κατανοήσουν καλύτερα τον περιβάλλοντα κόσμο και να αναπτύξουν μια υγιή σχέση αμοιβαιότητας με το κοινωνικό περιβάλλον, μέσα από την καλλιέργεια της ενσυναίσθησης και την εξοικείωση με τη διαφορετικότητα.
• Να αναπτύξουν κοινωνικές και συναισθηματικές δεξιότητες, μέσα από τη μύηση στην ομαδικότητα και τη συνεργασία και να έρθουν σε επαφή με πρακτικές επίλυσης συγκρούσεων και διαδικασίες λήψης αποφάσεων και πρωτοβουλιών

ΑΦΙΕΡΩΜΑ ΣΤΗΝ ΠΟΙΗΤΡΙΑ ΚΑΙ ΠΕΖΟΓΡΑΦΟ ΆΝΝΥ ΚΟΥΤΡΟΚΟΗ

$
0
0



Αφιέρωμα στην ποιήτρια και πεζογράφο, Άννυ Κουτροκόη, διοργανώνει o Δήμος Θεσσαλονίκηςσε συνεργασία με την Εταιρία Λογοτεχνών Θεσσαλονίκης, την Πέμπτη 29 Ιανουαρίου 2015, στις 19.30, στην αίθουσα εκδηλώσεων της Κεντρικής Δημοτικής Βιβλιοθήκης (Εθνικής Αμύνης 27).
Για το έργο της θα μιλήσουν η ποιήτρια και Επίκουρη Καθηγήτρια Νομικής του Α.Π.Θ., Μαρία Αρχιμανδρίτου, ο συγγραφέας, Παναγιώτης Γούτας και ο ποιητής και ζωγράφος, Βασίλης Ιωαννίδης.
Αποσπάσματα από το έργο της θα διαβάσουν οισπουδαστές του Β΄ έτους της Ανώτερης Σχολής Δραματικής Τέχνης «Ανδρέας Βουτσινάς», Κυριάκος Βλάχος και Κορνηλία Προκοπίου, ενώ την εκδήλωση θα πλαισιώσουν μουσικά, ο Δημήτρης Γκάργκαλης  και ο Δημήτρης Χόντας. Την εκδήλωση θα συντονίσει η ποιήτρια και πεζογράφος, Κούλα Αδαλόγλου. 

Η είσοδος θα είναι ελεύθερη για το κοινό.

ΕΝΑΣ ΧΡΟΝΟΣ ΔΙΕΚΔΙΚΗΣΕΩΝ

$
0
0

 ΓΙΑ ΔΩΡΕΑΝ ΜΕΤΑΚΙΝΗΣΕΙΣ ΑΝΕΡΓΩΝ


Ένας χρόνος πέρασε από την πρώτη παρέμβασή μας στον ΟΑΣΘ όπου διεκδικήσαμε και πετύχαμε τις πρώτες διαγραφές προστίμων ανέργων. Από τότε ως σήμερα, με μηνιαίες παρεμβάσεις μας για διαγραφές προστίμων, με καμπάνιες ενημέρωσης ανέργων και επιβατικού κοινού, με πρωτοβουλίες για ευρύτερο συντονισμό φορέων ενάντια στις αυξήσεις του ΟΑΣΘ και στην φθίνουσα ποιότητα των μετακινήσεων της πόλης, με παραπάνω από 150 διαγεγραμμένα πρόστιμα ανέργων, δικαιωνόμαστε σήμερα από την ανακοίνωση του προέδρου του ΟΑΣΘ για δωρεάν μετακινήσεις ανέργων στην πόλη. Μια ακόμα νίκη του Δικτύου Ανέργων και Επισφαλώς Εργαζομένων, μια ακόμη απόδειξη ότι οι συλλογικοί αγώνες μπορούν να είναι νικηφόροι! 


Εν αναμονή της επίσημης ανακοίνωσης του ΟΑΣΘ για τις λεπτομέρειες της συγκεκριμένης ρύθμισης, δηλώνουμε ότι δεν εφησυχάζουμε. Από τη μία, τα χρήματα της επιδότησης προέρχονται από πρόγραμμα του ΕΣΠΑ με συγκεκριμένη ημερομηνία λήξης. Από την άλλη, δεν γνωρίζουμε ακόμη αν το μέτρο αυτό θα αφορά όλους τους ανέργους ή συγκεκριμένες κατηγορίες ανέργων και ποιες θα είναι γενικά οι προϋποθέσεις συμμετοχής στη ρύθμιση. Ως Δίκτυο Ανέργων και Επισφαλώς Εργαζομένων δεσμευόμαστε πως θα συνεχίσουμε ακόμα πιο δυναμικά μέχρι όλοι οι άνεργοι να μπορούν να μετακινούνται δωρεάν χωρίς εξαιρέσεις και ελεύθερες μετακινήσεις με ημερομηνία λήξης. Σας καλούμε την Παρασκευή, 13 Φεβρουαρίου, ώρα 12:00 σε παρέμβαση για τη διαγραφή προστίμων ανέργων και τη διεκδίκηση δωρεάν μετακινήσεων έξω από τα γραφεία του ΟΑΣΘ. 

ΣΥΓΧΑΡΗΤΗΡΙΑ ΣΤΟΥΣ ΝΕΟΥΣ ΒΟΥΛΕΥΤΕΣ ΠΙΕΡΙΑΣ

$
0
0

Απο τον δημαρχο Διου-Ολυμπου Κωστα Δημοπουλο...


Οφείλω να συγχαρώ τους εκλεγέντες βουλευτές με το ΣΥ.ΡΙΖ.Α. Ζήση Ζάννα, Μπέτυ Σκούφα και Χάρη Τσαμακλή, που με τον έντιμο αγώνα τους συνεισέφεραν στο σχηματισμό της νέας Κυβέρνησης, προσδοκώντας από αυτούς την αναδιαπραγμάτευση του αλγεινού Μνημονίου, στροφή στην ανάπτυξη και μείωση της ανεργίας.

Το επιτελείο του Δήμου Δίου – Ολύμπου θα είναι δίπλα τους αρωγός για την πρόοδο του Τόπου μας, ευελπιστώντας σε μία αποδοτική συνεργασία.


Επίσης, συγχαίρω το βουλευτή της Νέας Δημοκρατίας Κώστα Κουκοδήμο για την επάξια επανεκλογή του, αναμένοντας να είναι πάντα ξάγρυπνος στις επάλξεις για ουσιαστική αντιπολίτευση αλλά και πρόταση για το μέλλον μας.

ΔΗΜΙΟΥΡΓΙΕΣ ΨΕΥΔΑΙΣΘΗΣΕΩΝ

$
0
0
ΖΩΓΡΑΦΙΚΗ ΤΩΝ ΨΕΥΔΑΙΣΘΗΣΕΩΝ ΤΟΥ ΚΑΝΑΔΟΥ ROBERTO GONSALVES


Η ΙΣΤΟΡΙΑ ΤΟΥ ΣΤΡΑΤΙΩΤΗ

$
0
0
To Μέγαρο Μουσικής παρουσιάζει στις 6 και 7/2  την H Ιστορία του Στρατιώτη (1918) από το Kyklos Ensemble σε σύμπραξη με τη Θεατρική Ομάδα Ω2, μια παραγωγή που αποτέλεσε μουσικοθεατρική επιτυχία της περασμένης σαιζόν. Προσέλκυσε εκατοντάδες θεατές στο Ωδείο Αθηνών, θεωρήθηκε από τον Τύπο ως το πιο επιτυχημένο ανέβασμα του έργου στη χώρα μας και έλαβε διθυραμβικές κριτικές τόσο για την ανάδειξη του μοντερνισμού της μουσικής όσο και για τις γεμάτες φαντασία, αμεσότητα και φρεσκάδα ερμηνείες της.

ΝΕΑ ΣΤΕΓΗ ΓΙΑ ΤΙΣ ΠΕΡΙΦΕΡΕΙΑΚΕΣ ΒΙΒΛΙΟΘΗΚΕΣ

$
0
0

Σε νέο, ιδιόκτητο χώρο επί της οδού Μοναστηρίου 93Β (2οςόροφος) θα στεγαστούν από την Τρίτη 24 Φεβρουαρίου 2015 οι Περιφερειακές βιβλιοθήκες Σταθμού και Ξηροκρήνης του Δήμου Θεσσαλονίκης, που βρίσκονται στις οδούς Αναγνωσταρά 9-11 και Χατζητσίρου & Πηλειάδη 1, αντίστοιχα. 

Προκειμένου να ολοκληρωθεί η μεταστέγασή τους, οι βιβλιοθήκες θα παραμείνουν κλειστές για το κοινό, από τη Δευτέρα 2 Φεβρουαρίου έως και τη Δευτέρα 23 Φεβρουαρίου 2015.

Article 1

$
0
0

ΤαρζάνΤο τεύχος Οκτωβρίου 1912 του περιοδικού All Story

Το τεύχος Οκτωβρίου 1912 του περιοδικού All Story


Μυθιστορηματικός ήρωας, που γεννήθηκε από τη πέννα του αμερικανού συγγραφέα Έντγκαρ Λι Μπάροους (1875 - 1950). Εμφανίστηκε για πρώτη φορά το 1912 στο τεύχος Οκτωβρίου του περιοδικού All Story, αλλά έγινε παγκοσμίως γνωστός από τον κινηματογράφο και τον ολυμπιονίκη της κολύμβησης Τζόνι Βαϊσμίλερ, που τον ενσάρκωσε στη μεγάλη οθόνη.
Σύμφωνα με τον Μπάροους, ο Ταρζάν ήταν γιος του βρετανού λόρδου και της λαίδης Γκρέιστοκ, που αιχμαλωτίστηκαν από πειρατές σ'ένα ταξίδι τους στη Δυτική Αφρική. Οι γονείς του πέθαναν όταν ήταν μωρό και την ανατροφή του ανέλαβαν οι Μανγκάνι, μια φυλή γοριλλών. Του έδωσαν το όνομα Ταρζάν, που στη γλώσσα τους σημαίνει λευκός άνθρωπος. Το πραγματικό του όνομα ήταν Τζον Κλέιτον, λόρδος του Γκρέιστοκ.
Ως νεαρός, ο Ταρζάν γνώρισε την Τζέιν Πόρτερ και την οικογένειά της, που είχαν μια ανάλογη περιπέτεια με αυτή των γονιών του. Η καρδιά του σκίρτησε για τη νεαρή αμερικανίδα και όταν αυτή επέστρεψε στην πατρίδα της, ο Ταρζάν άφησε τη ζούγκλα για να αναζητήσει την πρώτη και μοναδική του αγάπη. Παντρεύτηκαν και έζησαν για ένα διάστημα στην Αγγλία, όπου γεννήθηκε και ο μοναχογιός τους Κόρακ. Ο Ταρζάν, απογοητευμένος από την υποκρισία του πολιτισμένου κόσμου, αναζήτησε το νόημα της ζωής, επιστρέφοντας με την οικογένειά του στη ζούγκλα.
Ο πρώτος κινηματογραφικός Ταρζάν, Έλμο Λίνκολν
Ο Μπάροους προίκισε τον ήρωά του με ασυνήθιστες ικανότητες για έναν κανονικό άνθρωπο. Ο Ταρζάν μπορούσε να σκαρφαλώνει και να στέκεται στα δέντρα, όπως ένας πίθηκος. Με αισθήσεις εξαιρετικές, μπορούσε να μυρίσει τις τροφές από απόσταση ενός μιλίου και να ακούσει και τον παραμικρότερο ήχο από τα δύο μίλια. Η δύναμή του, η ταχύτητά του, τα αντανακλαστικά του και οι κολυμβητικές του ικανότητες ξεπερνούσαν κατά πολύ αυτές του μέσου ανθρώπου.

Αντιμετώπιζε με επιτυχία γορίλες, ρινόκερους, κροκόδειλους, δεινόσαυρους και άλλα μεγάλα ζώα, ενώ λύγιζε με επιτυχία σίδερα και σήκωνε μεγάλα φορτία με το ένα χέρι. Γνώριζε πολύ καλά τη γλώσσα του σώματος και η συνεννόηση με τα ζώα ήταν παχνιδάκι γι'αυτόν. Μπορούσε να γιάνει μόνος τις πληγές του, που άλλους ανθρώπους θα τους είχαν στείλει στον τάφο. Τελικά, έγινε αθάνατος, χάρη στο ματζούνι που του έδωσε ένας μάγος.
Ο Μπάροους έπλασε ένα σχεδόν αψεγάδιαστο ήρωα. Ο Ταρζάν εμφανισιακά ήταν αθλητικός, ψηλός, όμορφος, ηλιοκαμμένος, με γκρι μάτια. Συναισθηματικά ήταν θαρραλέος, σταθερός και πιστός στη σύντροφό του. Διακρινόταν για την εξυπνάδα και το ηθικό του υπόβαθρο, ενώ σε κάθε περίσταση ήταν προστάτης των αδυνάτων. Η φιλοσοφία του μονοδιάστατη: επιστροφή στη φύση. Φορούσε ένα απλό ρούχο από δέρμα πεθαμένου ζώου, που κάλυπτε μόνο τα γεννητικά του όργανα και ήταν ζωσμένος μ'ένα μαχαίρι. Του αρκούσε ένα κλαδί δένδρου για να κοιμηθεί, ενώ έτρωγε ωμό κρέας από ζώα που σκότωνε ο ίδιος. Αν και ήταν ικανός να ζήσει σε μία πολιτισμένη κοινωνία, αυτός προτιμούσε να «αφαιρεί το ισχνό επίχρισμα του πολιτισμού», όπως έγραφε ο Μπάροους.
Ο Τζόνι Βαϊσμίλερ ως Ταρζάν
Ο Ταρζάν, όλα αυτά τα χρόνια, είναι ένας από τους δημοφιλέστερους λογοτεχνικούς ήρωες. Εκτός από τις δεκάδες ιστορίες που έγραψε ο Μπάροους και μετά τον θάνατό του άλλοι συγγραφείς με την άδεια του ιδρύματος Μπάροους, ο Ταρζάν έχει μεταφερθεί στον κινηματογράφο, το θέατρο, την τηλεόραση, τα κόμικς, ενώ έχει παρουσιαστεί σε βιντεοπαιγνίδια και βιου-μάστερ.

Η κριτική αποδοχή δεν συμβάδισε με τη μεγάλη του επιτυχία. Οι κριτικοί δεν συγχώρησαν στον Ταρζάν ότι προερχόταν από τον χώρο της «φτηνής λογοτεχνίας» (pulp fiction), της λεγόμενης και παραλογοτεχνίας. Επιπλέον, ο συγγραφέας του κατηγορήθηκε ότι αναπαρήγαγε στα πρώτα του βιβλία σεξιστικά και ρατσιστικά στερεότυπα για τις γυναίκες και τους μαύρους. Μόνο όταν ο Μπάροους μετακινήθηκε στο Χόλιγουντ έγινε πιο φιλελεύθερος και στα τελευταία βιβλία του Ταρζάν σατίρισε τον σεξισμό και τον ρατσισμό.
Στον κινηματογράφο, ο Ταρζάν έκανε την εμφάνισή του στις 27 Ιανουαρίου 1918, όταν ο σκηνοθέτης Σκοτ Σίντνεϊ μετέφερε στη μεγάλη οθόνη το πρώτο βιβλίο του Μπάροους «Ο Ταρζάν των πιθήκων» (εκδόσεις «Λιβάνη»), με πρωταγωνιστή τον Έλμο Λίνκολν. Μέχρι σήμερα έχουν γυριστεί άλλες 87 ταινίες με ήρωα τον Ταρζάν, που δόξασε και σχεδόν ταυτίστηκε μαζί του ο αμερικανός ολυμπιονίκης της κολύμβησης Τζόνι Βαϊσμίλερ τη δεκαετία του '30.

Σχετικά...

  • Ο αρσενικός χιμπαντζής με το όνομα Τσίτα, που συνοδεύει τον Ταρζάν στις κινηματογραφικές του περιπέτειες, δεν αναφέρεται σε κανένα βιβλίο του Μπάροους.
  • Οι ιστορίες του Ταρζάν ήταν απαγορευμένες στη Ναζιστική Γερμανία ως δείγμα εκφυλιστικής τέχνης.
  • Η πόλη της Καλιφόρνιας, όπου εγκαταστάθηκε ο Μπάροους, ονομάστηκε προς τιμήν του Ταρζάνα.
  • Παρότι το κοπιράιτ των πρώτων βιβλίων του έχει λήξει, το όνομα Ταρζάν είναι κατοχυρωμένο ως εμπορικό σήμα.
  • Ο Ταρζάν υπήρξε ιδιαίτερα δημοφιλής στο Ισραήλ και τις Αραβικές χώρες, σε πειρατικές εκδόσεις γραμμένες από ντόπιους συγγραφείς, τις δεκαετίες '50 και '60. Στο Ισραήλ κυνηγούσε Άραβες και στις αραβικές χώρες Ισραηλινούς.
  • Υπήρξε και ο έλληνας Ταρζάν, ο Γκαούρ-Ταρζάν, δημιούργημα του συγγραφέα Νίκου Ρούτσου (1904 - 1981).
  • Ταρζανιά, στη νεοελληνική αργκό σημαίνει ριψοκίνδυνη ενέργεια.
  • «Ταρζάν», θρυλική ειδική διαδρομή του Ράλι Ακρόπολις στον Τυμφρηστό. Πήρε το όνομά της από ένα μοναχικό γέροντα της περιοχής, που όλοι τον γνώριζαν ως Ταρζάν και ήταν φίλος των οδηγών.

Article 0

$
0
0


Βόλφγκανγκ Αμαντέους Μότσαρτ
1756 – 1791

Βόλφγκανγκ Αμαντέους Μότσαρτ
Από τους κορυφαίους συνθέτες όλων των εποχών, τα έργα του οποίου αποτελούν μέρος του ρεπερτορίου κάθε ορχήστρας που σέβεται τον εαυτό της.
Το πλήρες όνομά του είναι Γιοχάνες Κρισόστομους Βολφγκάνγκους Τεόφιλους (Αμαντέους) Μότσαρτ [Wolfgang Amadeus Mozart] και γεννήθηκε την 8η πρωινή της 27ης Ιανουαρίου 1756 στο Ζάλτσμπουργκ, τμήμα τότε της Αγίας Ρωμαϊκής Αυτοκρατορίας του Γερμανικού Έθνους και νυν της Αυστρίας. Ήταν γιος του συνθέτη Λεοπόλδου Μότσαρτ και της Άννας Μαρίας Περτλ.
Ο Μότσαρτ έζησε μόνο 35 χρόνια, πρόλαβε όμως να συνθέσει περίπου 600 έργα (συμφωνικά, δωματίου, κονσέρτα, όπερες και χορωδιακά), τα περισσότερα από τα οποία είναι αριστουργήματα. Σε ηλικία τριών χρονών έπαιζε πιάνο, στα πέντε του συνέθετε και στα έξι έδωσε το πρώτο του κοντσέρτο. Μιλάμε για τον ορισμό της ιδιοφυΐας.
Ο Μότσαρτ, αν και συνθέτης, είναι ένας μύθος, ένα λαϊκό είδωλο. Είχε το χάρισμα να γράφει απλές και ευκολομνημόνευτες μελωδίες, μέσα στη συνθετότητά τους. Έργα του ακούγονται όχι μόνο στις αίθουσες συναυλιών, αλλά και σε ασανσέρ, εμπορικά κέντρα, αίθουσες χειρουργείων και ως ηχητικά σήματα από κινητά τηλέφωνα.
Η μουσική του έχει και «μαγικές» ιδιότητες. Κτηνοτρόφοι παίζουν Μότσαρτ στις αγελάδες για να αυξήσουν την παραγωγή τους σε γάλα ή να μας δώσουν πιο τρυφερό κρέας. Έχει τεκμηριωθεί επιστημονικά ότι η ακρόαση της μουσικής του βοηθά στην ανάπτυξη της νοημοσύνης των βρεφών και των παιδιών. Η μορφή του απεικονίζεται σε σοκολατάκια, σουβενίρ και άλλα είδη διακόσμησης.
Μεταξύ σοβαρού και αστείου λέγεται ότι αν υπήρχε δυνατότητα ο Μότσαρτ να διεκδικήσει τα δικαιώματα για τη χρήση της μουσικής και του ονόματός του θα μπορούσε να αγοράσει όλη την Αυστρία. Άλλωστε, η γενέτειρά του Ζάλτσμπουργκ ζει και αναπτύσσεται μέχρι σήμερα χάρις στον Μότσαρτ. Και όμως, ο συνθέτης της Μικρής Νυχτερινής Μουσικής, του Ντον Τζιοβάνι, του Μαγικού Αυλού και άλλων αριστουργημάτων πάλευε για να τα φέρει βόλτα με τα οικονομικά του στον σύντομο βίο του.
Πέθανε στη μία τα ξημερώματα της 5ης Δεκεμβρίου 1791, επί των επάλξεων, γράφοντας το Ρέκβιεμ της ζωής και της καριέρας του.


ΣΑΝ ΣΗΜΕΡΑ ΣΤΗ ΜΟΥΣΙΚΗ-28 ΙΑΝΟΥΑΡΙΟΥ

$
0
0

1956, Elvis Presley (with Scotty Moore and Bill Black), made his first National Television appearance on the Dorsey brother's "Stage Show". It was the first of six appearances on the show and the first of eight performances recorded and broadcast from CBS TV in New York City. After the success of their first appearance they were signed to five more in early 1956. More on Elvis Presley
1963, Touring the UK The Beatles played at the Majestic Ballroom in Newcastle-upon-Tyne, Northumberland.
1965, The Moody Blues were at No.1 on the UK singles chart with 'Go Now!' the group's only UK No.1.
1965, The Who made their first appearance on UK TV show Ready Steady Go! To project the desired image, the hand-picked audience consisted only of teens dressed in the current Mod fashion. More on The Who
1967, The Four Tops appeared at The Royal Albert Hall, London. Also on the bill, The Dakotas, Madeline Bell, The Remo Four and Johnny Watson.
1968, Jim Morrison of The Doors was arrested and charged with public drunkenness after harassing a security guard at a Las Vegas adult movie theatre.More on Jim Morrison
1977, Pink Floyd's tenth studio album 'Animals' entered the UK charts at #2. The sleeve concept was that of Roger Waters, who lived at the time near Clapham Common, and regularly drove past Battersea Power Station. A view of the imposing but disused former power station building was chosen for the cover image, complete with massive inflatable pig suspended between two of the towers.
1978, The Fleetwood Mac album 'Rumours' went to No.1 on the UK album chart, also a No.1 in the US. The album went on to sell over 15 million copies world- wide and spent over 440 weeks on the UK chart. More on Rumours
1983, British Rock & Roll singer Billy Fury died of heart failure. 1961 UK No.3 single 'Halfway To Paradise', plus 25 other Top 40 UK singles. His 'We Want Billy' (released 1963, with The Tornados) was one of the first live albums in British rock history. Played rock 'n' roller "Stormy Tempest" in the film That'll Be The Day along side David Essex and Ringo Starr.
1983, The first Narara Music Festival was held near Somersby, NSW over the Australia Day weekend, the line-up included Men At Work, The Church, The Choirboys, Cold Chisel and INXS. The following year saw Simple Minds, Talking Heads, Def Leppard, Eurythmics and The Pretenders all appearing.
1984, Frankie Goes To Hollywood started a five-week run at No.1 on the UK singles chart with 'Relax!' BBC Radio 1 DJ Mike Read expressed on air his distaste for both the record's suggestive sleeve and its lyrics, he announced his refusal to play the record, not knowing that the BBC had decided that the song was not to be played on the BBC anyway. Produced by Trevor Horn the song remained on the chart for 48 weeks.
1984, Backstage after a Motley Crue show in Buffalo, New York, Tommy Lee found out that his girlfriend has posed for the current issue of Penthouse magazine without his knowledge, after a fan passed comment on the pictures. Tommy punched the fan unconscious with one hit, Motleys manager Doug Thaler later convinced the fan not to press any charges. More on Tommy Lee
1984,
1985, The recording took place for We Are The World the US equivalent of Band Aid at A&M Studios in Hollywood, Los Angeles. Written by Michael Jackson and Lionel Richie the all star cast included Stevie Wonder, Tina Turner, Bruce Springsteen, Diana Ross, Bob Dylan, (who contributed four lines to the charity single), Ray Charles, Daryl Hall, John Oates, Cyndi Lauper, Steve Perry and Bob Geldof. The session was produced by Quincy Jones.
1988, Eleven years after it was released, The Sex Pistols album 'Never Mind The Bollocks, Here's The Sex Pistols' went Gold in the US with sales over 500,000.More on Never Mind The Bollocks
1990, Paul Abdul started a 10-week run at No.1 on the US album chart with 'Forever Your Girl'. Abdul spent sixty-four consecutive weeks on the Billboard 200 before hitting number one, making it the longest time for an album to reach the number one spot.
1994, Paul and Linda McCartney attended the premiere of Wayne's World II in London. The couple then went on to Hard Rock Cafe, where the film star Mike Myers presented them with a cheque for LIPA (the Liverpool Institute for Performing Arts) for £25,000 ($42,500) from the sale of Linda's vegetarian burgers.
1995, TLC started a four week run at No.1 on the US singles chart with 'Creep' the group's first US No.1, it made No.6 in the UK the following year.
1998, Oasis guitarist Noel Gallagher played a 20-minute solo gig at the King Head, an English pub in Santa Monica in front of 250 fans.
2000, Saxophonist and bandleader Thomas 'Beans' Bowles died of prostate cancer aged 73. Played on many Motown sessions including Marvin Gaye's, 'What's Going On', Martha and the Vandellas''Heat Wave' and The Supremes 'Baby Love' and wrote the melody on Stevie Wonder's 'Fingertips Pt. 2.'
2001, Limp Bizkit started a two-week run at No.1 on the UK album chart with 'Chocolate Starfish'.
2001, Shaggy feat Ricardo Rikrot started a two week run at No.1 on the US singles chart with 'It Wasn't Me'. Also a No.1 in the UK.
2003, H-Town singer Keven Conner was killed in a car crash in Houston aged 28. Conner died when an SUV ran a red light and crashed into the car he was a passenger in, which had just picked him up from the recording studio.
2004, Elvis Presley fans expressed their anger at plans to cut up a rare tape of the singer's early songs and sell the snippets at auction. The tape, which featured a recording made by Presley during the early 1950s, was now too fragile to play. US firm Master Tape Collection said the tape would be cut into two-inch snippets and sold for £270 ($460) each. More on Elvis Presley
2004, R&B singer Faith Evans appeared before an Atlanta judge after being arrested on drug possession charges. Evans and her husband-manager, Todd Russaw, were charged with possession of marijuana and cocaine.
2005, English drummer and singer songwriter Jim Capaldi died of stomach cancer aged 60. He was a member of Traffic, (1967 UK No.2 single 'Hole In My Shoe') and had the solo 1975 UK No.4 single 'Love Hurts'. Capaldi also worked with Jimi Hendrix, Eric Clapton and George Harrison.
2007, Dreamgirls: Music from the Motion Picture was at No.1 on the US album chart. The musical based on the history of Diana Ross and the Supremes featured Jamie Foxx, Beyonce Knowles, Eddie Murphy, Jennifer Hudson, Anika Noni Rose and Keith Robinson.
2008, Madonna topped the list for the richest female musician, according to Forbes.com. Its first-ever list focusing on women in the music industry estimated the 49-year-old banked $72m (£36m) between June 2006 and June 2007. Madonna earned much of that from her Confessions tour - the highest-grossing tour for a female artist - earning $260m (£130m) worldwide. Barbra Streisand came second, with $60 million (£30 million) followed by Celine Dion with $45 million (£23.6), mainly from her recent concerts at Caesars Palace in Las Vegas
2009, Lynyrd Skynyrd keyboard player Billy Powell died at the age of 56 of a suspected heart attack in Florida. Powell called police saying he was having trouble breathing and emergency services tried to resuscitate him, but he was pronounced dead an hour later. Powell had missed a doctor's appointment on the day before his death; the appointment was for a checkup on his heart. He played piano on Kid Rock's 'All Summer Long' (which sampled the Lynyrd Skynyrd song 'Sweet Home Alabama').
January 28th: Born on this day
1927, Born on this day, Ronnie Scott, jazz musician. Formed his own nine-piece group in 1953 and opened the first Ronnie Scott's night club in London in 1959 where he presented the cream of the world's jazz musicians at the club. He died on December 23rd 1996.
1929, Born on this day, Bernard Stanley Bilk, (Acker Bilk), bandleader who had the 1962 US No.1 & UK No.2 single 'Stranger On The Shore'.
1941, Born on this day, King Tubby, reggae producer who has worked with Robbie Shakespeare, Sly Dunbar and Carlton Barrett. He was killed on 6th February 1989 after being shot in the street outside his home.
1943, Born on this day, Dick Taylor, guitarist and singer with The Pretty Things who had the 1964 UK No.10 single 'Don't Bring Me Down'.
1945, Born on this day, Robert Wyatt multi instrumentalist who was a member of Soft Machine. As a solo artist Wyatt scored the 1983 UK No.35 single 'Shipbuilding'. During an alcohol-fuelled party in London in 1983, an inebriated Wyatt fell from a fourth floor window. He was paralysed from the waist down and consequently uses a wheelchair.
1946, Born on this day, Rick Allen, bassist with The Box Tops who had the 1967 US No.1 & UK No.5 single 'The Letter'.
1951, Born on this day, William Nelson from Funkadelic who had the 1978 US No.16 album 'One Nation Under A Groove'.
1959, Born on this day, Dave Sharpe, guitarist and singer with The Alarm who had the 1983 UK No.17 single '68 Guns'.
1968, Born on this day, Lawrence Muggerud, DJ Muggs with Cypress Hill who had the 1993 UK No.15 single 'I Ain't Goin' Out Like That', and the 1993 US No.1 album 'Black Sunday'.
1968, Born on this day, Canadian musician singer songwriter, Sarah McLachlan, who had the 1997 US No.2 album 'Surfacing'. McLachlan who has sold over 40 million albums worldwide is the organiser of the Lilith Fair US tour.
1975, Born on this day, Lee Latchford-Evans, singer with English pop group Steps who had the 1998 UK No.1 single 'Heartbeat / Tragedy'.
1977, Born on this day, Joseph Fatone, singer with American boy band *NSYNC. Scored the 2000 US No.1 single 'It's Gonna Be Me', and the 1999 UK No.5 single 'I Want You Back'.
1980, Born on this day, Nicolas Carter singer with American boy band Backstreet Boys who had the 1997 US No.2 single 'Quit Playing Games With My Heart', and the 1999 UK No.1 single 'I Want It That Way'. 

ΧΙΟΝΑΝΘΡΩΠΟΣ ΣΤΟ ΜΠΡΟΝΤΓΟΥΑΙΗ

$
0
0
Χθεσινη φωτογραφι του ΦΩΤΗ ΠΑΠΑΓΕΡΜΑΝΟΥ απο τη Νεα Υορκη-χιονανθρωπος στο Μπροντγουαιη.

Article 18

$
0
0

Στο Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης, στις 4/2
 Κύριλλος και Μεθόδιος: Οι Φωτιστές
 
 

 Στόχος ήταν και παραμένει η διάδοση του τεράστιου έργου των δύο εκ Θεσσαλονίκης Αγίων Κυρίλλου και Μεθοδίου, οι οποίοι στην ουσία έθεσαν τις βάσεις του εκπολιτισμού των Σλάβων, δημιουργώντας για πρώτη φορά στην Ιστορία σλαβική γραφή και γραπτό λόγο, μεταδίδοντας στο σλαβικό κόσμο τις αξίες της ελληνικής πνευματικής και πολιτιστικής ζωής.

   Το συγκεκριμένο μουσικό-θεατρικό δρώμενο περιλαμβάνει ιστορικά αφηγηματικά στοιχεία, ιστορικούς διαλόγους, που ελάχιστα μέχρι σήμερα έγιναν γνωστοί, με καθαρά θεατρική απόδοση, χορωδιακά σύνολα (ελληνικής και σλαβονικής μελοποίησης) και όλα αυτά διανθισμένα με εικόνες σχετικές με τα παρουσιαζόμενα γεγονότα.

Πρόκειται για μια θεατρική παράσταση με τίτλο "Κύριλλος και Μεθόδιος: Οι Φωτιστές" αφιερωμένη στη ζωή και το έργο των Αγίων Κυρίλλου και Μεθοδίου, με διοργανωτές τρείς πολιτιστικούς μη κερδοσκοπικούς συλλόγους "ΘΕΩΜΑΙ"Κέντρο Έκφρασης, "ΑΚΟΥΕΩΡΑ"και "ΙΩΑΣΑΦ Ο Διονυσιάτης"που τελεί υπό την αιγίδα τηςΙΕΡΑΣ ΣΥΝΟΔΟΥ της Εκκλησίας της Ελλάδος και της Ιεράς Μητροπόλεως Θεσσαλονίκης.
 
Προγραμματίσθηκαν και θα δοθούν την Τετάρτη 04/02/2015 στη Θεσσαλονίκη δύο παραστάσεις  στο φιλόξενο χώρο του Μεγάρου Μουσικής Θεσσαλονίκης, με σκοπό μέρος των εσόδων αυτών των παραστάσεων να δοθούν για την οικονομική ενίσχυση του ΠΑΠΑΦΕΙΟΥ  Ορφανοτροφείου Θεσσαλονίκης.
 
Στην παράσταση συμμετέχουν δύο χορωδίες (μία Ελληνική και μία Βουλγάρικη) και η υπόθεση του θεατρικού δρόμενου εξελίσσεται πάνω στη ζωή και την πολυσήμαντη πολιτισμική δράση των δύο εκ θεσσαλονίκης Αγίων. Εκτός απο τους εικοσιπέντε χορωδούς, συμμετέχουν ακόμη είκοσι ηθοποιοί σε 12 θεατρικές ενότητες με φροντίδα και επιμέλεια  επιλογής κοστουμιών με την υποστήριξη του Κ.Θ.Β.Ε.. Η παράσταση "Κύριλλος και Μεθόδιος: Οι Φωτιστές" καθίσταται σπουδαία και σημαντική και για λόγους της ιστορικής αλήθειας της μεγάλης προσφοράς των Αγίων Κυρίλλου και Μεθοδίου στα Βαλκάνια. Την σκηνοθεσία και επιμέλεια της παράστασης έχει ο Νίκος Βεργίδης.


   Βασικοί παράγοντες και συντελεστές για την ολοκλήρωση αυτής της φιλόδοξης παραγωγής είναι :

Ο ΑΝΤΩΝΙΟΣ - ΑΙΜΙΛΙΟΣ Ν. ΤΑΧΙΑΟΣ (Ομότιμος Καθηγητής Α.Π.Θ. Αντεπιστέλλον μέλος Ακαδημίας Αθηνών, Αλλοδαπό μέλος της Σερβικής Ακαδημίας επιστημών & Τεχνών και της βουλγαρικής Ακαδημίας επιστημών) για το πλούσιο ιστορικό υλικό του.

Ο  ΙΩΑΝΝΗΣ  ΠΑΠΑΧΡΟΝΗΣ  (Καθηγητής Βυζαντινής Μουσικής)  για την οργάνωση, επιλογή και παρουσίαση των ελληνικών και σλαβονικών ύμνων, από δύο χορωδίες μία ελληνική και μία Βουλγαρική.

Ο ΝΙΚΟΣ ΤΣΑΛΑΠΑΤΗΣ (Θεατρολόγος) για την επιλογή της ύλης.

Ο ΝΙΚΟΣ  ΒΕΡΓΊΔΗΣ (Καθ. Δραματικής Τέχνης, σκηνοθέτης, ηθοποιός, πρ. Καλλ. Διευθυντής ΔΗΠΕΘΕ ΣΕΡΡΩΝ) για την επεξεργασία του υλικού και τη μορφοποίηση του σε σύνθετο καλλιτεχνικό δρώμενο και τη  σκηνοθεσία.

Ο ΗΛΙΑΣ ΕΥΑΓΓΕΛΟΥ (Επίκουρος Θεολογίας του Α.Π.Θ.) ως Ειδικός Επιστημονικός Συνεργάτης.

   Για την επιτυχία αυτής της παράστασης, είχαμε εξ αρχής πνευματικό αρωγό και συμπαραστάτη τον Σεβασμιότατο Μητροπολίτη Θεσσαλονίκης κ.κ Άνθιμο, ενώ στα ζητήματα της συμπαραγωγής έχουμε μαζί μας, τον πολιτιστικό σύλλογο «ΘΕΩΜΑΙ» ΚΕΝΤΡΟ ΕΚΦΡΑΣΗΣ,  καθώς και τη σχολή βυζαντινής μουσικής «ΙΩΑΣΑΦ Ο ΔΙΟΝΥΣΙΑΤΗΣ». Την ευθύνη της προβολής και προώθησης της παράστασης έχει το «ΕΛΛΗΝΙΚΟ ΚΕΝΤΡΟ ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑΣ» στη Θεσσαλονίκη, ενώ αναμένουμε με ιδιαίτερο ενδιαφέρον προτάσεις για ηθική και υλική στήριξη και από φυσικά πρόσωπα ή άλλους φορείς, μιας και φιλοδοξούμε να παρουσιάσουμε το εν λόγω δρώμενο  σε επιλεγμένους χώρους της χώρας μας αλλά ίσως και στο εξωτερικό.

   Το τελικό μορφοποιημένο δρώμενο, έχει ήδη λάβει αιγίδα Ιεράς Συνόδου, από τη συνεδρίαση της 158ης Συνοδικής Περιόδου.   Η επίσημη πρεμιέρα θα δοθεί στο Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης στις 4 Φεβρουαρίου 2015 (με δύο παραστάσεις, προσφοράς στο «ΠΑΠΑΦΕΙΟ» ΟΡΦΑΝΟΤΡΟΦΕΙΟ). Εισιτήρια προπωλούνται στην Ιερά Μητρόπολη Θεσσαλονίκης, σε όλους τους Ιερούς Ναούς της Θεσσαλονίκης και στο εκδοτήριο της Πλατείας Αριστοτέλους..

ΕVENTS OF THIS DAY IN THE PAST 28/1

$
0
0

[edit]

Births[edit]

Deaths[edit]

Article 16

$
0
0


ΑΝΑΚΥΚΛΩΣΗΣ ΣΥΝΕΧΕΙΑ
Συνεχίζονται οι προσπάθειες επανέναρξης και ενίσχυσης της ανακύκλωσης από τη νέα Διοίκηση του Δήμου Δίου – Ολύμπου.
Έτσι, μετά την καταρχήν συμφωνία για τοποθέτηση ειδικών κάδων συλλογής γυαλιού, πριν από λίγες ημέρες τοποθετήθηκε σε κεντρικό σημείο του Λιτοχώρου μεγάλη «πρέσσα» για όλα τα είδη ανακυκλώσιμων υλικών (χαρτί , γυαλί, αλουμίνιο, πλαστικό, κοκ).
Η τοποθέτηση έγινε σε συνεννόηση με εταιρεία που δραστηριοποιείται στον Νομό μας, με σκοπό να λειτουργήσει δοκιμαστικά για λίγους μήνες παρακινώντας έτσι τους συνδημότες μας  να βάλουν και πάλι στην καθημερινότητά τους  την συνήθεια της ανακύκλωσης.
Στα πλάνα της Δημοτικής Αρχής είναι να πραγματοποιηθούν, πάντα με γνώμονα το συμφέρον του Δήμου, ευρύτερες συμφωνίες αποκομιδής και διαχείρισης των ανακυκλώσιμων υλικών που καλύπτουν έτσι και αλλιώς το μεγαλύτερο ίσως μέρος των οικιακών και επαγγελματικών απορριμμάτων.
Θα ακολουθήσει καμπάνια ενημέρωσης σε όλο τον Δήμο σχετικά με την χρησιμότητα της ανακύκλωσης και τα οφέλη της για το περιβάλλον και την τοπική κοινωνία. 


Ο Δήμαρχος Δήμου Δίου – Ολύμπου Κώστας Δημόπουλοςκαι ο Αντιδήμαρχος Λιτοχώρου Νίκος Λάππαςμπροστά από την «πρέσσα» ανακύκλωσης στο Λιτόχωρο.

ΠΟΙΟΣ ΦΟΒΑΤΑΙ ΤΗ ΒΙΡΤΖΙΝΙΑ ΓΟΥΛΦ

$
0
0


ΣΥΓΚΛΟΝΙΣΤΙΚΗ ΑΝΑΤΟΜΙΑ ΤΩΝ ΣΧΕΣΕΩΝ ΣΤΟ

«ΠΟΙΟΣ ΦΟΒΑΤΑΙ ΤΗ ΒΙΡΤΖΙΝΙΑ ΓΟΥΛΦ»

ΑΠΟ ΤΗΝ ΤΑΙΝΙΟΘΗΚΗ ΤΗΣ ΕΡΤ-3


Νέα, μεγάλη παρέμβαση πραγματοποιεί η Ταινιοθήκη της ΕΡΤ-3, τιμώντας τη μνήμη του σχετικά πρόσφατα χαμένου κορυφαίου Αμερικανού σκηνοθέτη Μάικ Νίκολς.

Τη Δευτέρα 2 Φεβρουαρίουστις 21:00στον Αλέξανδρομε ελεύθερη είσοδοπροβάλλει την εμβληματική ταινία του Ποιος φοβάται τη Βιρτζίνια Γουλφ (Who’ s afraid of Virginia Wolf, ασπρόμαυρη, ΗΠΑ 1966, διάρκεια 127΄ ).

Η αίθουσα είναι μια ευγενική προσφορά της Περιφέρειας Κεντρικής Μακεδονίας- Κέντρο Πολιτισμούμε τη συνδιοργάνωση και καλλιτεχνική επιμέλεια του ΚΕΜΕΣ.

Το φιλμ προλογίζει ο Αλέξης Ν. Δερμεντζόγλου του οποίου έντυπη ανάλυση θα διανεμηθεί στο κοινό, ενώ μετά το τέλος της προβολής θα ακολουθήσει μακρά συζήτηση με το κοινό.

Το σενάριο είναι από το θεατρικό έργο του Έντουαρντ Άλμπι και πρωταγωνιστούν οι  Ελίζαμπεθ Τέιλορ, Ρίτσαρντ Μπάρτον, Τζορτζ Σίγκαλ, Σάντι Ντένις. 
Η ταινία κέρδισε πέντε Όσκαρ (α’  και β’  γυναικείου ρόλου, ασπρόμαυρης φωτογραφίας, καλλιτεχνικής διεύθυνσης, κουστουμιών) και 3 BAFTA (Βρετανού ηθοποιού, Βρετανίδας  ηθοποιού, καλύτερης ταινίας).

Έχουμε την ιστορία ενός ζευγαριού μεσήλικων που, βουτηγμένοι στο αλκοόλ, καυγαδίζουν συνεχώς. Προσκαλούν ένα Σαββατοκύριακο ένα ζευγάρι και αρχίζουν οι ανατροπές. Πρόκειται για μια συγκλονιστική ταινία με εκπληκτική  σκηνοθεσία, συμμετρικές, αφηγηματικές επιλογές, κορυφαίους ρόλους και μια αριστουργηματική ανάλυση. Μοναδική στο είδος της.

Η ανάλυση που θα διανεμηθεί είναι η ακόλουθη:

«Ο Τζορτζ και η Μάρθα είναι ζευγάρι μεσήλικων, βουτηγμένων στο αλκοόλ. Αναφέρουν συνεχώς για τον 16χρονο απόντα γιο τους. Το μίσος ανάμεσά τους έχει ξεπεράσει την αγάπη. Ο Τζορτζ είναι καθηγητής. Η Μάρθα προσκαλεί για το σαββατοκύριακο στο σπίτι έναν νέο και φιλόδοξο καθηγητή της βιολογίας, τον Νικ, και τη σύζυγό του, τη Χάνα. 
Από το εξαιρετικό έργο του Άλμπι, ο μάστορας Μάικ Νίκολς με την πρώτη του κιόλας ταινία παρουσιάζει το απόλυτο αριστούργημα. Η πολιορκία των θεατρογενών χώρων με τα πολλά πλάνα και η κινητικότητα των ηρώων επιταχύνουν το ρυθμό, δημιουργούν ένα ντελίριο υστερίας, πάθους, μίσους και έντασης. Οι καλά κρυμμένες υποδομές του νουάρ, η εκπληκτική φαινομενολογία, η πτώση δένονται με τα παιγνίδια με το άλλο ζεύγος, το οποίο βαθμιαία ολισθαίνει στην ψυχοπαθολογία. 
Υπάρχει μια εξαιρετική δομική ισορροπία σ’ αυτό το κινηματογραφικό επίτευγμα, που προτάθηκε για 11 Όσκαρ. Οι τέσσερις ήρωες βρίσκονται ανά δύο και «μονομαχούν» σε παιγνίδια αλήθειας, πλαστότητας, επιβολής εξουσίας και ελέγχου. Δεν το συζητώ πως το φιλμ είναι καλύτερο από το μπεργκμανικό αριστούργημα «Σκηνές από ένα γάμο», γιατί σαφώς είναι περισσότερο πολυδιάστατο και με πανέξυπνη κινηματογράφηση. Ποτέ άλλοτε οι κλειστοί χώροι δεν νοηματοδοτήθηκαν τόσο συναρπαστικά, υπαινιχτικά, σημειολογικά. Εκπληκτικό το εύρημα με τις ομπρέλες, σπουδαία η μουσική του Άλεξ Νορθ, φανταστική η φωτογραφία. Όσο για τους ρόλους; Άλλο πράγμα! 
Αυτή είναι μια ταινία για να τη φοβάσαι: σε παρασύρει, σε αποπλανά, σε εξουθενώνει και μεταφέρει την υστερία και την αφόρητη μοναξιά σε μια συναισθηματική φυλακή. Το έξυπνο εσωτερικό μοντάζ αξιοποιεί τα πολλά πλάνα, σε σφίγγει ως θηλιά, σε λυτρώνει ως οξυγόνο. Κατ’ εμέ πρόκειται για την πιο μεγάλη στιγμή του Νίκολς. Όταν μάλιστα ξεκίνησε με τέτοιο αριστούργημα, υπήρχαν μεγάλες προσδοκίες στη συνέχεια. Ο πρόσφατα αποθανών μέγας Νίκολς τις δικαίωσε όλες. Αθάνατος, λοιπόν!»

ΔΕΚΑ ΛΟΓΟΙ ΓΙΑ ΝΑ ΜΗΝ ΧΑΣΕΤΕ ΤΟ «ΠΟΙΟΣ ΦΟΒΑΤΑΙ ΤΗ ΒΙΡΤΖΙΝΙΑ ΓΟΥΛΦ»

Εξάλλου, δέκα λόγοι για να μην χάσετε το αριστούργημα Ποιος φοβάται τη Βιρτζίνια Γουλφείναι:

Για την εκπληκτική ανατομία των σχέσεων που θα ζήλευαν Μπέργκμαν και Αντονιόνι.
Για τους ρόλους που ο ένας είναι καλύτερος από τον άλλο.
Γιατί σε καμιά στιγμή δεν νιώθεις πως αυτό που βλέπεις είναι θέατρο.
Για την εκπληκτική σκηνοθεσία του Νίκολς, που μετατρέπει  ένα στατικό κείμενο μια άνευ προηγουμένου ροή εικόνων και κινήσεων.
Για τα στοιχεία νουάρ που υποβόσκουν συνεχώς.
Για τις ψυχαναλυτικές αναφορές και σε αυτήν της  απώλειας
Για την ασπρόμαυρη φωτογραφία που παίζει στην κυριολεξία πρωταγωνιστικό ρόλο.
Για τη δομική ισορροπία που ταξινομεί ανά δύο στους πρωταγωνιστές.
Για το κρυφό  χάπενινγκ Μπάρτον – Τέιλορ
Για την τρομερή ένταση και εκκρεμότητα που δημιουργείται.


Υ.Γ.Η επόμενη ταινία είναι το αριστουργηματικό νουάρ του Ότο Πρέμινγκερ Λάουρα,

ενταγμένη στο αφιέρωμα Ταυτότητες, ρόλοι, σχέσεις εξουσίας

Ο ΝΕΟΣ ΥΠΟΥΡΓΟΣ ΑΥΡΙΟ ΣΤΗΝ ΔΕΘ

$
0
0

Ο νέος Aναπληρωτής Yπουργός Αγροτικής Ανάπτυξης, κ. Βαγγέλης Αποστόλου, θα χαιρετήσει στην τελετή εγκαινίων της 9ης Διεθνούς Έκθεσης για την Κτηνοτροφία και την Πτηνοτροφία, «Zootechnia», αύριο Πέμπτη 29 Ιανουαρίου.
 Τα εγκαίνια θα τελεστούν στις 19:00 στην αίθουσα Α΄ του Συνεδριακού Κέντρου «Νικόλαος Γερμανός». Νωρίτερα, ο Αναπληρωτής Υπουργός θα επισκεφθεί τα περίπτερα της έκθεσης.

Η 9η Zootechnia θα διαρκέσει έως την 1ηΦεβρουαρίου και ανοίγει το εκθεσιακό πρόγραμμα της ΔΕΘ-Helexpo για το 2015. 

ΔΙΕΘΝΕΣ ΣΥΜΠΟΣΙΟ ΖΩΓΡΑΦΙΚΗΣ

$
0
0

2nd THESSALONIKI ART FAIR

στο CAPSIS HOTEL 



Μια μεγάλη καλλιτεχνική διοργάνωση ανοίγει την αυλαία της για 2ηφορά στη Θεσσαλονίκη που επιμένει να παράγει παγκόσμιο πολιτισμό και απλώνει τα φτερά της, προσκαλώντας περισσότερες από 26 χώρες, οι οποίες υποστηρίζουν επίσημα την καλλιτεχνική και διοργανωτική φερεγγυότητα της χώρας μας και των φορέων που τολμούν μια μοναδική καλλιτεχνική  / πολιτιστική διοργάνωση αυτή την ταραγμένη περίοδο.
Το CAPSIS HOTEL, H Ευρωπαϊκή Ομοσπονδία για την UNESCO και η Zervas Art συνδιοργανώνουν το 2nd  THESSALONIKI ART FΑΙR, με επιτυχία το οποίο  ξεκινά τις εργασίες του  στις  Φεβρουαρίου  στο CAPSIS HOTEL για να ολοκληρωθεί στις 13 Φεβρουαρίου , προσφέροντας μια μοναδική εμπειρία στους συμμετέχοντες και τους επισκέπτες. 
Η καλλιτεχνική εκδήλωση χωρίζεται σε 2 ενότητες, όπου θα φιλοξενηθούν και θα συμμετάσχουν συνολικά 55 καλλιτέχνες από 26 χώρες.
Οι καλλιτέχνες θα δημιουργούν ζωντανά καθημερινά από τις 11:00 έως τις 17:00 και η είσοδος είναι ελεύθερη για το κοινό. 
Η πρώτη από τις 2 περιόδους εγκαινιάζει τα έργα τέχνης που θα δημιουργηθούν, την Παρασκευή 06 Φεβρουαρίου και ώρα 19:00  και η 2ηστις 13 Φεβρουαρίου την δια ώρα. 

Η συνύπαρξη των πολιτισμών,, η δημιουργία χωρίς σύνορα, η γοητεία του διαφορετικού και η επικοινωνία ανθρώπων και λαών με τη γλώσσα της τέχνης είναι το μήνυμα που εκπέμπει το 2nd  THESSALONIKI ART FΑΙRπρος καλλιτέχνες και επισκέπτες.

Η συμμετοχή των διακεκριμένων καλλιτεχνών  και καθηγητών από Πανεπιστήμια Καλών Τεχνών 26 χωρών,  αφορά μια από τις σημαντικότερες διεθνείς καλλιτεχνικές παραγωγές και μια σύγχρονη πολιτική του πολιτισμού, που στοχεύουν στην εφαρμοσμένη τέχνη, στον εφαρμοσμένο πολιτισμό και στις εφαρμοσμένες επιστήμες της τέχνηςμε αποδέκτη τον άνθρωπο, σε μια διεθνή κοινωνία των κρατών, στους συγκάτοικους ενός πλανήτη… με σοβαρές ομοιότητες, με σοβαρές διαφορές, που ζουν όμως τις ίδιες αγωνίες.

Viewing all 58048 articles
Browse latest View live




Latest Images