Quantcast
Channel: nostos-music.blogspot
Viewing all 58035 articles
Browse latest View live

Article 9

$
0
0

 Το μυστικό της αφίσας στο Pretty Woman 


Julia Roberts: Το μυστικό της αφίσας στο Pretty Woman που δεν ξέρατε
Το Pretty Woman είναι μια από τις γνωστότερες και κλασικές ταινίες της δεκαετίας του 1990, που όλες οι γυναίκες έχουν δει τουλάχιστον μια φορά στη ζωή τους.
Η ιστορία του μοιάζει με παραμύθι αφού πραγματεύεται τον έρωτα ανάμεσα σε μια νεαρή πόpνη και έναν πλούσιο επιχειρηματία, ο οποίος της αλλάζει τη ζωή.
Ακόμα και αυτές όμως που έχουν δει την ταινία δεκάδες φορές, σίγουρα δεν γνωρίζουν μερικές από τις πιο διασκεδαστικές πληροφορίες για αυτήν.
Παρακάτω, μπορείτε να διαβάσετε όλο εκείνα που οι δημιουργοί του Pretty Woman παρέλειψαν να αναφέρουν.
3.000 Δολάρια: Αυτός ήταν ο αρχικός τίτλος της ταινίας, βασιζόμενος στο ποσό που πλήρωσε ο Edward (Richard Gere) για να περάσει μια εβδομάδα με τη Vivian (Julia Roberts).

Ferrari & Porsche: Καμία από τις δυο αυτές εταιρείες δεν θέλησαν να παραχωρήσουν οχήματα τους και να διαφημιστούν μέσα από την ταινία, επειδή δεν ήθελα τα ονόματα τους να συνδεθούν με τις ιερόδουλες. Η Lotus Cars όμως άδραξε την ευκαιρία και μετά την ταινία τα έσοδα της αυξήθηκαν σημαντικά.

Shelley Michelle: Γνωρίζατε ότι το κορμί της Roberts που φαίνεται στην αφίσα δεν ανήκει στην ίδια, αλλά στην πραγματικότητα είναι της Shelley Michelle;

Ο άστεγος: Σε μια σκηνή της ταινίας, εμφανίζεται ένας άστεγος από τον οποίον ο Edward ζητάει οδηγίες και ο οποίος είναι ο Gary Marshall, σκηνοθέτης του έργου.

Το κουτί με το κολιέ: Στην σκηνή που ο Edward προσφέρει ένα κουτί, μέσα στο οποίο υπάρχει το υπέροχο κολιέ που η Vivian φορούσε στην όπερα, κλείνει το κουτί απότομα και εκείνη ξεσπάει σε γέλια. Αυτή η σκηνή λοιπόν περιείχε την πραγματική αντίδραση της Roberts, την οποία ο σκηνοθέτης κράτησε ανέπαφη.


Η ΔΙΑΛΕΞΗ ΚΟΝΟΦΑΟΥ ΣΤΟ ΜΕΓΑΡΟ

$
0
0
Η διάλεξη του Νίκου Κοναφάου, καταξιωμένου επιστήμονα, με θέμα «Οι υπολογιστές του αύριο» θα δοθεί στο Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης την Τετάρτη 14 Δεκεμβρίου 2016,  και όχι την Τρίτη 14 Δεκεμβρίου, όπως εκ παραδρομής ανακοινώθηκε. 
Η ώρα και ο τόπος δεν αλλάζουν: 7 μ.μ., κτήριο Μ2, Αίθουσα Μωρίς Σαλτιέλ. 

Η σχετική παράγραφος του προηγούμενου δελτίου Τύπου, αναδιαμορφωνεται ως εξης
Στην έβδομη και τελευταία επιστημονική διάλεξη που απευθύνεται στο ευρύ κοινό,  προσκεκλημένος είναι ο Νίκος Κονοφάος, καταξιωμένος επιστήμονας στους τομείς της ηλεκτρονικής φυσικής και της μικροηλεκτρονικής. Ο κ. Κονοφάος θα μιλήσει με θέμα «Οι υπολογιστές του αύριο» την Τετάρτη 14 Δεκεμβρίου 2016, στις 7 μ.μ. (κτήριο Μ2, Αίθουσα Μωρίς Σαλτιέλ).

THIS DAY IN MUSIC

$
0
0

December 13th: On this Day
1955, Dickie Valentine was at No.1 on the UK singles chart with 'Christmas Alphabet', the first Christmas song to reach the No.1 position. It was the first Christmas No.1 that was actually about Christmas, a trend that would continue off and on over the next several decades. 
1961, The Beatles performed at the The Cavern Club Liverpool playing two shows at lunchtime and then again at night. Decca Records' Mike Smith attended the night performance with a view to offering The Beatles a recording contract. 
1962, Elvis Presley  was at No.1 on the UK singles chart with 'Return To Sender', his 13th UK No.1. Elvis performed 'Return To Sender' in the film Girls! Girls! Girls!. The opening bars and backing on baritone saxophone was performed by Bobby Keys who later went on to work with The Rolling Stones, The Who, Harry Nilsson, George Harrison and Eric Clapton. 
1962,

1966, Jimi Hendrix made his TV debut on ITV's 'Ready Steady Go!' (Marc Bolan was also on the show). The Jimi Hendrix Experience also recorded 'Foxy Lady' on this day. The United States version of Are You Experienced listed the song with a spelling mistake as 'Foxey Lady' and this is how it is still known among many North American fans. 
1969, Diana Ross took the Latino Casino in Philadelphia to court for $27,500 after her two pet dogs died after eating cyanide tablets left by an exterminator in her dressing room. 
1970, Dave Edmunds was at No.1 on the UK singles chart with his version of the 1955 Smiley Lewis hit 'I Hear You Knocking.' The Welsh singer, songwriter and producers only No.1 hit. 
1986, Bruce Hornsby & The Range went to No.1 on the US singles chart, with 'The Way It Is', a No.15 hit in the UK. Written by Bruce Hornsby and his brother John Hornsby, it made explicit reference to the American Civil Rights Movement. The song was heavily sampled by Tupac Shakur in his song, 'Changes' from 1998. 
1997, Children's TV characters The Teletubbies went to No.1 on the UK singles chart with 'Teletubbies Say-eh-oh'. The single spent a total of 32 weeks on the chart. 
1999, Winners in the Smash Hits readers poll included, Backstreet Boys who won Best band, best album & best single, Britney Spears won best female singer, Robbie Williams best male singer, S Club 7 won best new band and worst group went to the Spice Girls.
1999, Happy Mondays singer Shaun Ryder was ordered to pay £160,000 to his ex management team over a dispute in his contract. Ryder said he was so high after a 'joint' he didn't bother to read the small print; the court was told the contract had 'done his nut in'. 
2000, It was announced that after 74 years the UK rock weekly Melody Maker was to close down. The Christmas edition would be the last one then it would merge with the NME creating a more sizeable broad-based magazine. 
2000, Sir Paul McCartney held his first-ever London book signing at Waterstone's in Piccadilly. Sir Paul was in the store to sign copies of his new book, Paul McCartney Paintings. 
2002, Canadian guitarist and singer Zal Yanovsky of The Lovin Spoonful died of a heart attack. Was a member of The Mugwumps with Denny Doherty and Cass Elliot. Formed Lovin Spoonful with John Sebastian in 1964, they scored the 1966 US No.1 & UK No.8 single 'Summer In The City'. 
2002, UK music channel Music Choice analysed all the Christmas No.1 singles from the past 30 years and identified criteria for their success. These included the use of sleigh bells, children singing, church bells harmony and references to love. They concluded that Sir Cliff Richards 1988 hit 'Mistletoe and Wine' was the perfect Christmas hit. 
2003, Lauryn Hill launched a blistering attack on the Catholic church, urging religious figures to "repent" whilst speaking on a stage regularly used by the Pope. The former Fugees singer was playing at a Christmas show in Vatican City and took the opportunity to speak her mind about allegations of sexual abuse in America, before an audience that included top Vatican cardinals, bishops and the cream of Italian society. 
2005, A cheque signed by John Lennon made out to the Inland Revenue sold for £2,000 at a UK auction. It was sold by former madam Lindi St Clair, (formerly known as Miss Whiplash), after she decided she had no use for it. Clair who now runs a duck farm in Herefordshire had bought the cheque for £4,000 in 1988. It was signed by Lennon on 23rd January 1968 on a District Bank Limited form and made out for £6,946. 
2008, Dizzee Rascal was arrested in south-east London following an incident involving a baseball bat. The rapper allegedly approached another motorist with a baseball bat after a road rage incident. Rascal whose real name is Dylan Mills, was held on suspicion of possessing an offensive weapon in Sevenoaks Way, Orpington. 
2012, A collection of love letters written by Mick Jagger to American singer Marsha Hunt sold at auction for £187,250. The letters were penned in the summer of 1969 while The Rolling Stones frontman was in Australia. They are believed to be the inspiration for the band's hit single 'Brown Sugar'. 
December 13th: Born on this day
1940, Born on this day, Tony Gomez, The Foundations, (1967 UK No.1 single 'Baby Now That I've Found You'. 1969 US No.3 single 'Build Me Up A Buttercup'.) 
1945, Born on this day, Robert Martinez, ? & The Mysterians, (1966 US No. 1 & UK No.37 single '96 Tears'). '96 Tears' was a UK No.17 hit for The Stranglers in 1990. 
1948, Born on this day, Jeff 'Skunk' Baxter, American guitarist with psychedelic rock band Ultimate Spinach, the Doobie Brothers, Steely Dan (their first three albums, Can't Buy a Thrill in 1972, Countdown to Ecstasy in 1973, and Pretzel Logic in 1974), and Spirit in the 1980s. Baxter has also worked with many other artists including Willy DeVille, Bryan Adams, Eric Clapton, Sheryl Crow, Joni Mitchell, Dolly Parton, Carly Simon, Ringo Starr, Gene Simmons and Rod Stewart. 
1948, Born on this day, Ted Nugent, guitarist, The Amboy Dukes, (1968 single, 'Journey To The Centre Of The Mind'). Solo, (1977 single 'Cat Scratch Fever'). Damn Yankees, (1990 album 'Damn Yankies'). 
1949, Born on this day, Tom Verlaine, American singer, songwriter and guitarist with Television. The group's debut album, Marquee Moon, is often considered one of the defining releases of the punk era. 
1949, Born on this day in Fort Payne, Alabama, Randy Owen, guitarist and singer, songwriter best known as the lead singer with Alabama who have scored over 30 US Country No.1 hits and have sold over 73 million records. 
1950, Born on this day, Davy O'List, guitar, The Nice, (1968 UK No.21 single 'America'), Roxy Music, (1972 UK No.4 single 'Virginia Plain' plus 15 other UK Top 40 singles). 
1952, Born on this day, Berton Averre, lead guitarist with the Los Angeles rock band The Knack who scored the 1979 US No.1 & UK No.6 single 'My Sharona'. 
1967, Born on this day, Jamie Foxx, (born Eric Marlon Bishop). US actor, R&B singer and pianist, (2005 US No.1 and UK No.2 single ‘Gold Digger’ with Kanye West, 2006 US No.1 & UK No.9 album ‘Unpredictable’). Academy Award winner in 2005 for his performance of musician Ray Charles in Ray. 
1970, Born on this day, Daniel Patrick, bass guitar, guitar and keyboards. Worked Nine Inch Nails, Tapeworm, Killing Joke, Methods of Mayhem. 
1974, Born on this day, Nick McCarthy, guitar, Franz Ferdinand, (winners of the 2004 Mercury Music Prize for their self-titled debut album). 
1975, Born on this day, Tom Delonge, Blink 182, (2000 UK No.2 single 'All The Small Things' 2001 US No.1 album 'Take Off Your...'). 
1981, Born on this day, Amy Lynn Lee, vocals, Evanescence, (2003 UK No.1 & US No.5 single ‘Bring Me To Life’, 2003 UK No.1 & US No.3 album ‘Fallen’). 
1989, Born on this day, American singer-songwriter, Taylor Swift. Her third single, 'Our Song', made her the youngest person to single-handedly write and perform a No.1 song on the US country chart. She has sold over 40 million albums and 130 million digital single downloads worldwide. She is also the recipient of ten Grammy Awards, five Guinness World Records, one Emmy Award, 23 Billboard Music Awards, 11 Country Music Association Awards, eight Academy of Country Music Awards, and one Brit Award.

Article 6

$
0
0

 το 9ο Πανελλήνιο Συνέδριο Οφθαλμικών Φλεγμονών και Λοιμώξεων


Πανελλήνιο Συνέδριο Οφθαλμικών Φλεγμονών και Λοιμώξεων
Ολοκληρώνοντας μια σειρά από πετυχημένες διοργανώσεις που έλαβαν χώρα την φετινή χρονιά στο MAKEDONIA PALACE, πριν λίγες ημέρες πραγματοποιήθηκε το τελευταίο συνέδριο του 2016. Συγκεκριμένα, στις 2 έως 4 Δεκεμβρίου διεξήχθη το 9ο Πανελλήνιο Συνέδριο Οφθαλμικών Φλεγμονών και Λοιμώξεων και οι 500 και πλέον σύνεδροι φιλοξενήθηκαν στο ιστορικό ξενοδοχείο κατά τη διάρκεια της εκδήλωσης.
Το συνέδριο οργανώνεται ανά διετία από την Ελληνική Εταιρεία για την Μελέτη των Οφθαλμικών Φλεγμονών και Λοιμώξεων (ΕΕΜΟΦΛ) και η θεματολογία του αφορά τις Οφθαλμικές φλεγμονές και λοιμώξεις γενικότερα. Το συνέδριο έχει πια καθιερωθεί στην συνείδηση των Ελλήνων Οφθαλμιάτρων, ενώ η αυξανόμενη επιτυχία των συνεδρίων αποτελεί δείκτη αναγνώρισης από την Οφθαλμολογική κοινότητα των προσπαθειών που καταβάλλει η Ελληνική Εταιρεία για την Μελέτη των Οφθαλμικών Φλεγμονών και Λοιμώξεων για την εξωστρέφεια της Εταιρείας και την επιμόρφωση των Ελλήνων Οφθαλμιάτρων στον τομέα των Οφθαλμικών Φλεγμονών. 
Η κ. Σοφία Ανδρούδη, πρόεδρος της Ελληνικής Εταιρείας για τη Μελέτη των Οφθαλμικών Φλεγμονών και Λοιμώξεων δήλωσε ότι η συνεργασία με το MAKEDONIA PALACE και η φιλοξενία ήταν άψογη.
Η κ. Άντη Παναγιωτίδου, Διευθύντρια Marketing του MAKEDONIA PALACE εξέφρασε την ικανοποίηση της για τη σημαντική παρουσία του ξενοδοχείου στον τομέα του συνεδριακού τουρισμού κατά τη διάρκεια του 2016. Ταυτόχρονα, δήλωσε πεπεισμένη ότι το 2017 θα είναι χρονιά ιδιαίτερης ανάπτυξης για το MAKEDONIA PALACE, καθώς θα έχει ολοκληρωθεί η ριζική ανανέωση του ξενοδοχείου.

Article 5

$
0
0
BBC Music Awards 2016 - The Nominees
We're London bound for the third edition of the BBC Music Awards, hosted by Fearne Cotton, Claudia Winkleman and Gemma Cairney.
Join us as we prepare to celebrate a huge year in music and showcase some of the biggest artists of the last twelve months, during the evening BBC Music will also crown a prestigious group of acts as winners of the 2016 BBC Music Awards.
Read on to discover the shortlisted artists unveiled so far, the winners will be announced at the event being held at ExCeL London on Monday December 12, broadcast live on BBC One and streamed online.

Artist of the Year 🏆🏆🏆

The shortlist (in alphabetical order) for Artist of the Year is:

Song of the Year 🏆🏆🏆

The shortlist (in alphabetical order) for Artist of the Year is:
  • Hymn For The Weekend (feat. Beyoncé)
  • Cake By The Ocean
  • One Dance (feat. WizKid & Kyla)
  • Runnin’ (Lose It All) (feat. Beyoncé & Arrow Benjamin)

Radio 1 Live Lounge Performance of the Year 🏆🏆🏆

Voted for by the Radio 1 Playlist Committee, the shortlist (in alphabetical order) for Radio 1 Live Lounge Performance of the Year is:
  • Christine and the Queens performing Sorry (Beyoncé cover) on 13 Sept 2016
  • Craig David performing Love Yourself (Justin Bieber cover) on 7 January 2016
  • Emeli Sandé performing Hurts on 16 September 2016
  • The 1975 Live Lounge Symphony performing What Makes You Beautiful (One Direction cover) on 30 September 2016
  • Usher performing Climax on 2 September 2016

Radio 2's Album of the Year 🏆🏆🏆

Voted for by the Radio 2 Playlist Committee. The shortlist (in alphabetical order) for Radio 2's Album of the Year is:
  • Adele - 25
  • Coldplay – A Head Full of Dreams
  • Jeff Lynne’s ELO – Alone in the Universe
  • Michael Kiwanuka – Love & Hate
  • Rick Astley – 50

Article 4

$
0
0

Η φουτουριστική πλωτή κάψουλα που μοιάζει με διαστημόπλοιο

Σαν βγαλμένη από ταινία του Τζέιμς Μποντ


Η φουτουριστική πλωτή κάψουλα που μοιάζει με διαστημόπλοιο

Ρομαντικές ψυχές, αθλητικοί τύποι αλλά και πιο σκληρές προσωπικότητες, όλοι μπορούν να βρουν την κάψουλα που τους ταιριάζει επιλέγοντας από τις πολλές εκδοχές της εικονιζόμενης Jet Capsule. Πρόκειται για ένα φουτουριστικό γιοτ φτιαγμένο σχεδόν εξολοκλήρου από fiberglass που κοστίζει 173.000 ευρώ.
Η ιταλική εταιρεία που τα κατασκευάζει δίνει στον αγοραστή τη δυνατότητα να επιλέξει το εσωτερικό της κάψουλας που μπορεί να περιλαμβάνει από μια μικρή κουζίνα και μπάνιο, έως κρεβάτια και απολαυστικές πινελιές πολυτέλειας όπως φωτισμό που αλλάζει χρώματα και κατάστρωμα.
Τα Jet Capsule συνοδεύονται κι από εξοπλισμό που χρησιμοποιείται στο flyboard- όταν ένας άνθρωπος εκτοξεύεται από πεπιεσμένο αέρα στις ειδικές μπότες του.
Εκείνοι που θέλουν να βάλουν λίγο περισσότερο Τζέιμς Μποντ στη ζωή τους μπορούν να επιλέξουν την θωρακισμένη κάψουλα που διαθέτει καταφύγιο και αλεξίσφαιρα τζάμια.
Άλλοι μπορεί να προτιμήσουν την κάψουλα που θυμίζει… ταξί, καθώς χωρά 12 επιβάτες.
Ο ντιζελοκινητήρας του Jet Capsule κοστίζει από μόνος του σχεδόν 60.000 ευρώ.
Η κάψουλα έχει μήκος επτά μέτρα και πλάτος τέσσερα και μπορεί να φτάσει μέγιστη ταχύτητα 35 κόμβων.
Όπως γράφει η Daily Mail, ο designer του Jet Capsule Pierpaolo Lazzarini εμπνεύστηκε από τα σχέδια διαστημόπλοιων, όταν δημιουργούσε το σκάφος αυτό.
«Ήθελα να φτιάξω ένα σκάφος που χωρίς να είναι πολύ μεγάλο, να τραβάει τα βλέμματα χάρη στο στιλ του. Είναι ένα τόσο μικρό αλλά ταυτόχρονα πολυτελές γιοτ- αρκετά μικρό για να ελαχιστοποιεί τα κόστη συντήρησης και λειτουργίας αλλά αρκετά μεγάλο ώστε να μεταφέρει μια ομάδα φίλων που να μπορούν να διανυκτερεύσουν πάνω του», εξηγεί.
Όλα τα Jet Capsule κατασκευάζονται στο ναυπηγείο της Νάπολης και για την ολοκλήρωσή τους χρειάζονται περίπου έξι μήνες.
Συνολικά ο Pierpaulo και η ομάδα του έχουν πουλήσει πέντε σκάφη, δύο στη Ρωσία, δύο στην Κίνα κι ένα στην Ισπανία.
jetcapsule9jetcapsule8jetcapsule2jetcapsule1jetcapsule10jetcapsule3jetcapsule4jetcapsule5jetcapsule6jetcapsule7

Article 3

$
0
0


Ευθ. Φωτόπουλος: «Χτίζουμε σχολεία, παρά την κρίση. Να αλλάξει η λογική στη σχολική στέγη» 
Θεμελιώθηκε το 5οΝηπιαγωγείο Σίνδου 

Η θεμελίωση του 5ουΝηπιαγωγείου Σίνδου με βιοκλιματικά χαρακτηριστικά, στην οδό Κωστή Παλαμά, πραγματοποιήθηκε  από τον Δήμαρχο Δέλτα Ευθύμιο Θ. Φωτόπουλο, ο οποίος ενημερώθηκε από τον ανάδοχο για την πορεία του έργου. 
Πρόκειται για ισόγειο νηπιαγωγείο, συνολικού εμβαδού 351,76 τ.μ. Θα περιλαμβάνει αύλειο χώρο, με ανατολικό & νότιο προσανατολισμό. Επίσης, 2 αίθουσες διδασκαλίας, χώρος ανάπαυσης, χώρος νηπιαγωγών, αποθήκη, τραπεζαρία, κουζίνα, πολυδύναμος χώρος εισόδου, λεβητοστάσιο, αντλιοστάσιο και χώροι WC νηπίων και ΑΜΕΑ. Θα τοποθετηθεί σύστημα αντικεραυνικής προστασίας, ενώ θα υπάρχει χώρος με διάφορα όργανα και παιχνίδια παιδικής χαράς.
Παρόντες η Πρόεδρος του Δημοτικού Συμβουλίου Μ. Δημοπούλου, οι Αντιδήμαρχοι Βαλάντης Παπαγεωργίου, Δημόκριτος Κηπουρός, Στέφανος Λιούλιας, οι Δημοτικοί Σύμβουλοι και πρόεδροι της Α’ βάθμιας και Β’ βάθμιας Γ. Αγγουράς και Κ. Δουζδαμπάνης αντίστοιχα, η Δημοτική Σύμβουλος Ελένη Μπαλογιάννη. Ο Δημοτικός Σύμβουλος Σπύρος Σταματάκης, ο Πρόεδρος της Δημοτικής Κοινότητας Σίνδου Δημήτρης Γκαμανής, οι διευθυντές του 1ουκαι 2ουΔημοτικού Σχολείου Σίνδου κ. Μωυσής Τσιρίδης και Αργυρώ Γκόγκα.   

Στη δήλωσή του ο Δήμαρχος Δέλτα Ευθύμιος Φωτόπουλος τόνισε: «Χαίρομαι διότι στους δύσκολους οικονομικά καιρούς είμαστε από τους ελάχιστους δήμους που καταφέρνουμε να χτίζουμε σχολεία. Μετά το 4οΓυμνάσιο Εχεδώρου στη Ν. Μαγνησία που ολοκληρώσαμε και τώρα εξοπλίζουμε με δαπάνες του Δήμου, μιας και το Υπουργείο Παιδείας αδρανεί, μετά την ένταξη στο ΕΣΠΑ του Λυκείου Διαβατών, σήμερα θεμελιώνουμε το 5οΝηπιαγωγείο Σίνδου το οποίο σύντομα θα έχουμε την μεγάλη χαρά να το προσφέρουμε στην κοινωνία της Σίνδου. 
Επίσης, ολοκληρώνεται η ανέγερση του 3ου Νηπιαγωγείου και βρίσκονται σε εξέλιξη οι εργασίες για το 2ο Δημοτικό στη Ν. Μαγνησία, ενώ δημοπρατείται το έργο ολοκλήρωσης του παλαιού Παιδικού Σταθμού στη Σίνδο. Προετοιμάζουμε, τέλος, έργα και σε άλλα σχολεία όπως το ΕΠΑΛ Χαλάστρας και το 3ο Δημοτικό Διαβατών. 
Ως διοίκηση του Δήμου Δέλτα καταβάλλουμε μεγάλες προσπάθειες ώστε να καλύψουμε τις ανάγκες σχολικής στέγης. Γιατί οι ανάγκες της κοινωνίας δε σταματούν παρά την κρίση κι αυτό καλό είναι να το έχουν κατά νου οι αρμόδιοι. Γι’ αυτόν ακριβώς το λόγο ζητούμε από την πολιτική ηγεσία, μέσω του συλλογικού μας οργάνου, της ΠΕΔ Κεντρικής Μακεδονίας, αλλαγή λογικής στη χρηματοδότηση της σχολικής στέγης η οποία θα περιλαμβάνει την επαναπροκήρυξη του ΣΔΙΤ Κεντρικής Μακεδονίας για την κατασκευή σχολικών κτιρίων, την ανακατανομή του αναθεωρημένου ΕΣΠΑ για το 2017 με πιστώσεις υπέρ των ΠΕΠ Περιφερειών για την αντιμετώπιση θεμάτων σχολικής στέγης, τη λήψη δανείου από τις «Κτιριακές Υποδομές α.ε.» (διάδοχο του ΟΣΚ ), την πρόβλεψη στο Πρόγραμμα Δημοσίων Επενδύσεων ειδικών κονδυλίων για κατασκευή σχολείων». 

Στο κτίριο του 5ουΝηπιαγωγείου έχει γίνει μελέτη ενεργειακής απόδοσης για την ελαχιστοποίηση, κατά το δυνατόν, της κατανάλωσης ενέργειας για τη σωστή λειτουργία του κτηρίου μέσω :
του βιοκλιματικού σχεδιασμού του κτηριακού κελύφους, αξιοποιώντας τη θέση του κτηρίου ως προς τον περιβάλλοντα χώρο, την ηλιακή διαθέσιμη ακτινοβολία ανά προσανατολισμό όψης, κ.ά,
της θερμομονωτικής επάρκειας του κτηρίου με την κατάλληλη εφαρμογή θερμομόνωσης στα αδιαφανή δομικά στοιχεία αποφεύγοντας κατά το δυνατόν τη δημιουργία θερμογεφυρών, καθώς και την επιλογή κατάλληλων κουφωμάτων, δηλαδή συνδυασμό υαλοπίνακα, αλλά και πλαισίου, 
της επιλογής κατάλληλων ηλεκτρομηχανολογικών συστημάτων υψηλής απόδοσης, για την κάλυψη των αναγκών σε θέρμανση, ψύξη, κλιματισμό/αερισμό, φωτισμό, ζεστό νερό χρήσης με την κατά το δυνατόν ελάχιστη κατανάλωση (ανηγμένης) πρωτογενούς ενέργειας.
της χρήσης τεχνολογιών ανανεώσιμων πηγών ενέργειας (Α.Π.Ε.) με ηλιοθερμικά συστήματα (θέρμανση ζεστού νερού χρήσης μέσω ηλιακών συστημάτων)
της χρήσης φυσικού αερίου για την θέρμανση του κτιρίου και ζεστού νερού χρήσης καθώς και

της εφαρμογής διατάξεων αυτομάτου ελέγχου της λειτουργίας των ηλεκτρομηχανολογικών εγκαταστάσεων, για τον περιορισμό της άσκοπης χρήσης τους.

Article 2

$
0
0

Ένας Αμερικανος στο Παρίσι

 
Συμφωνικό ποίημα του Τζορτζ Γκέρσουιν (1898-1937), ένα από τα κορυφαία έργα του ρωσοεβραίου συνθέτη από το Μπρούκλιν της Νέας Υόρκης, που αφομοίωσε όσο κανένας άλλος βορειοαμερικανός μουσικός του 20ου αιώνα όλα τα στοιχεία του πολιτισμικού του περιβάλλοντος, ενώ διέθετε και τα αναγκαία εφόδια για να αναμετρηθεί με τη συμφωνική ορχήστρα.
Το «Ένας Αμερικανός στο Παρίσι» γράφτηκε το φθινόπωρο του 1928, κατόπιν παραγγελίας της Φιλαρμονικής Ορχήστρας της Νέας Υόρκης, αμέσως μετά την επιστροφή του Γκέρσουιν στη Νέα Υόρκη από ένα μεγάλο ταξίδι του στο Παρίσι, όπου με προτροπή του Ραβέλ θα μαθήτευε δίπλα στη μεγάλη δασκάλα της εποχής εκείνης Νάντια Μπουλανζέ (1887-1979). Όμως, η Γαλλίδα συνθέτρια δεν είχε κάτι να του διδάξει, αφού ο 30χρονος Γκέρσουιν ήταν ήδη ένας ολοκληρωμένος μουσικός. Κατά τη διάρκεια της παραμονής του στο Παρίσι γνωρίστηκε με σπουδαίους εκπατρισμένους καλλιτέχνες, όπως οι ποιητές Έζρα Πάουντ και Γουίλιαμ Μπάτλερ Γέιτς, ο δημοσιογράφος και συγγραφέας Έρνεστ Χέμινγουεϊ και ο ζωγράφος Πάμπλο Πικάσο.
Η πρεμιέρα του έργου δόθηκε στις 13 Δεκεμβρίου 1928 στο Κάρνεγκι Χολ της Νέας Υόρκης από τη Φιλαρμονική Ορχήστρα της πόλης, την οποία διηύθυνε ο Γερμανός μαέστρος Βάλτερ Ντάμρος. Ήταν η εποχή της ποτοαπαγόρευσης και της ξενοιασιάς για την Αμερική, λίγο πριν από τον εφιάλτη του οικονομικού Κραχ. Σύμφωνα με τον Γκέρσουιν, το έργο περιγράφει «τις εντυπώσεις ενός Αμερικανού επισκέπτη στο Παρίσι, που περπατάει στην πόλη, ακούει τους θορύβους των δρόμων και αναπνέει τον αέρα της».
Το συμφωνικό ποίημα «Ένας Αμερικανός στο Παρίσι», που διαρκεί γύρω στα 20 λεπτά, ενορχηστρώθηκε για 3 φλάουτα, 2 όμποε, αγγλικό κόρνο, 2 κλαρινέτα, μπάσο κλαρινέτο, 2 φαγκότα, 4 κόρνα, 3 τρομπέτες, 3 τρομπόνια, σαξόφωνα (άλτο, τενόρο, βαρύτονο, σοπράνο) τούμπα, τύμπανα, ταμπούρο, γκραν-κάσα, τρίγωνο, γουντ μπλοκ, κύμβαλα, τομ-τομ, ξυλόφωνο, γκλόκεσπιλ, τσελέστα, 4 κόρνες αυτοκινήτου και έγχορδα.

ΔΩΡΕΑΝ ΒΟΛΤΕΣ ΣΤΟΝ ΘΕΡΜΑΙΚΟ

$
0
0
Οι Αλέξανδρος και Γιώργος Μαραγκός άφησαν τα ταξίδια ανά τον κόσμο για τον Θερμαϊκό και την εντυπωσιακή «Θεσσαλονίκη», που δεν έχει εισιτήριο εισόδου.
Ένα νέο πλοίο με το όνομα «Θεσσαλονίκη» κάνει βόλτες τις τελευταίες ημέρες στο Θερμαϊκό κόλπο, φιλοδοξώντας να φιλοξενήσει όσους περισσότερους Θεσσαλονικείς και τουρίστες στις καθημερινές του διαδρομές.
«Ξεκινήσαμε ένα εγχείρημα καθαρά τουριστικό, καθώς πιστεύουμε ότι ο τόπος μας χρειάζεται τουριστική ανάπτυξη, αλλά και ένα εγχείρημα που ξεφεύγει από τα καθιερωμένα» δηλώνει στη Voria.gr ο συνιδιοκτήτης του πλοίου Αλέξανδρος Μαραγκός.
Ακολουθώντας τη ναυτική παράδοση της οικογένειάς τους, ο Αλέξανδρος και ο αδερφός του Γιώργος Μαραγκός, πλοίαρχοι του εμπορικού ναυτικού, αποφάσισαν πριν από δύο χρόνια να κάνουν μια μεγάλη επένδυση και να κατασκευάσουν το εντυπωσιακό αυτό σκαρί.
«Ο παππούς μας πριν από μισό αιώνα, είχε καραβάκι που πήγαινε Περαία-Μπαχτσέ-Αγία Τριάδα. Ο πατέρας μας ασχολούνταν με αλιευτικά πλοία και δραστηριοποιούνταν στην περιοχή του Αγίου Όρους. Εμείς είμαστε πλοίαρχοι του εμπορικού ναυτικού που ταξιδεύαμε ανά τον κόσμο και πριν από 2 χρόνια πήραμε την απόφαση να κατασκευάσουμε αυτό το πλοίο και να του δώσουμε το όνομα Θεσσαλονίκη» δηλώνει στη Voria.gr ο Αλέξανδρος Μαραγκός.
Το πλοίο έχει μήκος 32 μέτρα, διαθέτει δύο επίπεδα και η συνολική του χωρητικότητα είναι 247 ατόμων. Πέρα από το κατάστρωμα, το «Θεσσαλονίκη» διαθέτει και ένα εσωτερικό σαλόνι, όπου βρίσκεται και το μπαρ, και το οποίο μπορεί να φιλοξενήσει μέχρι και 150 επιβάτες.
Το πλάνο των δύο αδερφών είναι τους χειμερινούς μήνες το καράβι να κάνει βόλτες εντός του Θερμαϊκού, ενώ το καλοκαίρι να μπορεί να εξυπηρετήσει και οποιαδήποτε τουριστική ανάγκη προκύψει, όπως ένα ταξίδι εκτός Θεσσαλονίκης.
Στόχος του νέου καραβιού είναι να παρέχει υψηλής ποιότητας υπηρεσίες αλλά και να ξεχωρίσει μέσω της αισθητικής και της καθαριότητάς του.
«Θέλουμε όποιος μπαίνει στο πλοίο, να αισθάνεται βασιλιάς» αναφέρει χαρακτηριστικά ο κ. Μαραγκός.
Το καράβι δεν έχει εισιτήριο εισόδου, και ο επισκέπτης επιβαρύνεται μόνο με ό,τι παραγγείλει στη διάρκεια της βόλτας στον Θερμαϊκό, καθώς όπως υποστηρίζει ο ιδιοκτήτης του πλοίου πρόθεση του είναι το καράβι να είναι προσιτό για όλους μέσα σε αυτή τη δύσκολη οικονομική περίοδο.
Ο κ. Μαραγκός εμφανίζεται ικανοποιημένος από την προσέλευση του κόσμου τις πρώτες ημέρες λειτουργίας του καραβιού, προσθέτοντας ωστόσο ότι το 70% των επισκεπτών ήταν ξένοι τουρίστες.
Το καράβι ξεκινάει δρομολόγια κάθε ημέρα στις 11:00 και σταματά αργά το βράδυ ενώ οι βόλτες στον Θερμαϊκό κόλπο διαρκούν περίπου μισή ώρα.

Article 0

$
0
0

ΟΙ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΆΦΟΙ ΣΤΗ ΘΕΣΣΑΛΟΝΊΚΗ

(Σημείωση 1. Αυτό το κείμενο συντάχθηκε το 2012 και αντικαθιστά οποιοδήποτε προηγούμενο για τους κινηματογράφους της Θεσσαλονίκης. Αρχικά γράφτηκε για τις ανάγκες της συλλογικής έκδοσης «Σινε Θεσσαλονίκη» που εκδόθηκε από το University Studio Press» το Νοέμβριο του 2012.  Στο βιβλίο όμως μπήκαν μόνο χίλιες λέξεις από τις συνολικά 5 χιλιάδες αυτού του κειμένου.
Σημείωση 2. Το κείμενο με μορφή βιβλίου είναι διαθέσιμο  στο scribd και στο http://independent.academia.edu/NikosTheodosiou)

1916_venizelos

ΟΙ ΠΑΛΙΟΙ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΙ ΤΗΣ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ

Του Νίκου Θεοδοσίου
Εισαγωγή
Αν και τα σημαντικά κινηματογραφικά δρώμενα συμβαίνουν σχεδόν πάντα στις πρωτεύουσες, η Θεσσαλονίκη έχει το προνόμιο σε πολλές «πρωτιές», όχι μόνο σε εθνικό αλλά και παγκόσμιο επίπεδο. Και μάλιστα εν μέσω θυελλωδών κοινωνικών και πολιτικών αλλαγών (Βαλκανικοί πόλεμοι, πρώτος και δεύτερος παγκόσμιος, η μεγάλη πυρκαγιά του 1917, Μικρασιατική καταστροφή, τα επαναστατικά γεγονότα του 1936, η εξόντωση της πολυπληθούς εβραϊκής κοινότητας). Ο κινηματογράφος, για μια ακόμη φορά, απόδειξε ότι διέθετε μια χωριστή δυναμική κι αυτό τον έκανε να αποκτήσει  μια κυριαρχική θέση έναντι των άλλων τεχνών.
Σίγουρα στην ιδιαιτερότητα της Θεσσαλονίκης πρέπει να προσμετρήσουμε την ξεχωριστή γεωπολιτική της θέση. Έτσι είχε το προνόμιο να γευτεί τη νέα τέχνη ελάχιστους μήνες από την πρώτη εμφάνισή, στα μέσα του 1897, αν και η καθυστέρηση έναντι των άλλων πρωτευουσών πρέπει να οφείλεται στον βραχύβιο αλλά καταστροφικό για την Ελλάδα πόλεμο με την Τουρκία αυτή τη χρονιά.
Ουσιαστικά η εξάπλωση του κινηματογράφου στην υφήλιο ξεκινά στις αρχές του 1896. Δεκάδες πλανόδιοι εφοδιασμένοι με μηχανές προβολής διατρέχουν τις χώρες και εντυπωσιάζουν το κοινό με τη νέα εφεύρεση. Εντυπωσιάζει η εκπληκτική η ταχύτητα διάδοσης της νέας τέχνης που ας σημειωθεί την περίοδο εκείνη έχει απλά τη διάσταση του αξιοπερίεργου και όχι του μεγάλου θεάματος.
Στον βαλκανικό περίγυρο της Θεσσαλονίκης έχουμε την πρώτη προβολή στο Βελιγράδι στις 6 Ιουνίου 1896, που είναι και η πρώτη προβολή στα Βαλκάνια. Την προβολή έκανε ο οπερατέρ των Λυμιέρ,  Andre Carr. Στην Αθήνα η «είσοδος» του κινηματογράφου γίνεται το Νοέμβριο του 1896 και στην Κωνσταντινούπολη τον Δεκέμβριο της ίδιας χρονιάς.
Πιθανολογούμε, ελλείψει ιστορικών πηγών, ότι από αυτή την τελευταία ήρθε ο κινηματογράφος στη Θεσσαλονίκη κι αφού ολοκληρώθηκαν οι προβολές του κ. D. Henri εκεί, στην ελληνικής ιδιοκτησίας μπυραρία «Σπόνεκ» το Μάρτιο του 1897. Στο μεσοδιάστημα μεταξύ 18 Απριλίου 19 Μαίου (ν. ημερ.) είχαμε τον Ελληνοτουρκικό πόλεμο, γεγονός αποτρεπτικό για ένα επιχειρηματικό ταξίδι.
paralia

Τα πρώτα βήματα

Και στη Θεσσαλονίκη, όπως στην Πόλη, η πρώτη προβολή γίνεται σε μπυραρία! Το γεγονός κατέγραψε με μια μικρή είδηση η εφημερίδα Journal de Salonique  στις 4 Ιουλίου 1897:
Ο κινηματογράφος έκανε χθες το ντεμπούτο του στην σάλα του Καφέ- μπυραρία Η Τουρκία. Οι περίεργες φωτογραφίες, ζωντανεμένες από την πρωτότυπη αυτή ανακάλυψη, εξελίσσονταν μπροστά σ’ ένα έκπληκτο κοινό, που δεν έπαψε ούτε στιγμή να θαυμάζει ένα τόσο θελκτικό θέαμα.
Η ίδια είδηση μας πληροφορεί ότι οι προβαλλόμενες ταινίες, διάρκειας μικρότερης του ενός λεπτού η καθεμία, παρουσιάζουν τοπία του Παρισιού και εντυπωσιάζουν τους Θεσσαλονικείς που τρέχουν για να γνωρίσουν «την πιο διασκεδαστική εφεύρεση του αιώνα μας».
Όπως συνέβη και αλλού η πρώτη προβολή συνοδεύεται κι από μύθους. Στην περίπτωση της Θεσσαλονίκης ο μύθος θέλει αντί της μπυραρίας «Τουρκία» η προβολή να γίνεται στο καφέ σανταν  «Αλάμπρα» που ανήκε σε ένα Σεφαραδίτη Εβραίο. Όλα αυτά στο μυθιστόρημα του Enrique Saporta Y Beja «Tριγύρω στο Λευκό Πύργο».
Χάρη στη συμβολή της ηλεκτρικής εταιρίας εγκαταστάθηκε στην πόλη μας και ο πρώτος κινηματογράφος. Στην αίθουσα της «Αλάμπρα» (όπου ονομάστηκε έτσι από έναν Σεφαραδίτη Εβραίο στη μνήμη της Γρανάδας, πόλης των προγόνων του) τοποθέτησαν ότι χρειαζόταν για την προβολή. Ήταν ένα «καφέ σαντάν», που οι εξυπνάκηδες το ονόμαζαν «καφέ σεϊτάν» (καφενείο του διαβόλου).
Μια μέρα μετά το τέλος του κανονικού προγράμματος που αποτελούνταν από διεθνή νούμερα άρχισαν οι ετοιμασίες για την πρώτη προβολή.
Tα φώτα έσβησαν και ακούστηκε ο θόρυβος του προβολέα που λειτουργούσε. ένας τίτλος, λιγάκι τρεμάμενος, εμφανίστηκε στην οθόνη «L’ ARROSEUR ARROSE» (O ποτιστής ποτίζεται). Οι θεατές έβλεπαν πως ο παλιός «μαγικός φανός», ο χαμένος στην ακινησία του, έβγαινε από την αδράνεια και αποκτούσε κίνηση. Οι περιπέτειες του ποτιστή που ποτίζεται ξεσήκωσαν τα γέλια όλων. Μεσολάβησε μια μικρή διακοπή, μέχρι να ετοιμαστεί το δεύτερο έργο. Κάποιος φιλύποπτος θεατής, νομίζοντας πως υπάρχουν ηθοποιοί που παίζουν πίσω από την οθόνη, ανέβηκε στη σκηνή. Διαπίστωσε όμως πως δεν ήταν κανένας εκεί.
Το έργο που ακολούθησε ήταν η απόδειξη για εκείνους που αμφέβαλαν ακόμα. Ταφώταέσβησανξανάκαιφάνηκεοτίτλος : «ENTREE DU TRAIN EN GARE DE LA CIOTAT». Φάνηκε στην αρχή μια σιδηροδρομική γραμμή κι όταν ξεπρόβαλε μια ατμομηχανή που κατευθυνόταν προς το κοινό, ο κόσμος άρχισε να φωνάζει από φόβο. Και ο φόβος ήταν τόσο μεγάλος που μεταβλήθηκε σε πανικό. Ο κόσμος έφευγε όσο πιο γρήγορα μπορούσε, παραμερίζοντας ή παρασύροντας τα καθίσματα. Σε ένα λεπτό η αίθουσα άδειασε. Κι έτσι το βράδυ, δεν χρειάστηκε να παίξουν το «AU REVOIR ET MERCI» για να αναγγείλουν το τέλος του προγράμματος, μουσική σύνθεση που οι Σαλονικιοί αποκαλούσαν κοροϊδευτικά «Ασιχτίρ μαρς».
Εκεί που συμφωνούν και οι δυο πηγές είναι στο ότι το πρόγραμμα περιλάμβανε ταινίες των αδελφών Λυμιέρ από τη Γαλλία.
ΟΛΥΜΠΙΑ2

Ολύμπια

Η μεγάλη ανταπόκριση του κόσμου στη νέα τέχνη οδηγεί πολύ γρήγορα στη ανάγκη μόνιμης στέγης πέρα από τις ευκαιριακές προβολές σε καφενεία ή άλλους χώρους θεαμάτων. Έτσι έχουμε ήδη από το 1903 τη δημιουργία της πρώτης μόνιμης κινηματογραφικής αίθουσας. Πρόκειται για το Θέατρο ποικιλιών «Ολύμπια» στην παραλιακή οδό ανάμεσα στην πλατεία Ελευθερίας και το ξενοδοχείο Σπλέντιτ.  Ο ηθοποιός και θεατρώνης Πλούταρχος Ιμπροχώρης συνεταιρίζεται με το φωτογράφο Jean Leitmair, που πήγε στην Ευρώπη και έφερε μηχανήματα προβολής. Έτσι το «Ολύμπια» μετεξελίσσεται σε κινηματογράφο και προβάλλει ταινίες αρχικά τα Σαββατοκύριακα.
Ουσιαστικά πρόκειται για τη πρώτη κινηματογραφική αίθουσα στα Βαλκάνια με δεδομένο ότι στην  Κωνσταντινούπολη ο κινηματογράφος απόκτησε μόνιμη στέγη μόλις το 1907, το ίδιο και στη Σμύρνη, ενώ στην Αθήνα το 1908.
Το επόμενο κινηματογραφικό άλμα στην Θεσσαλονίκη πραγματοποιείται το 1905 από τον Κωνσταντίνο Ρώμπαπα με την εκμίσθωση του Κήπου του Λευκού Πύργου και τη λειτουργία του ως ένα πολυχώρο αναψυχής που περιλαμβάνει εκτός από κινηματογράφο, όπου γίνονται και θεατρικές παραστάσεις, καφενείο και εστιατόριο.
ΛΕΥΚΟΣ ΠΥΡΓΟΣ
Η ανάπτυξη του κινηματογράφου, χάρις στη μεγάλη ανταπόκριση του κοινού, είναι τόσο μεγάλη που το Έθνος (Θεσσαλονίκης) της 22 Δεκέμβρη 1910 γράφει χαρακτηριστικά:
«Κατεκλύσθη κυριολεκτικώς η πόλις μας από κινηματογράφους». Ίδια εντύπωση και το επόμενο χρόνο όπου σε σχόλιο της εφημερίδας «Μακεδονία» (14/7/1911) εμφανίζεται ξένος ερχόμενος για πρώτη φορά στη Θεσσαλονίκη και βλέποντας παντού αγγελίας κινηματογράφων» ρωτάει κάποιον: Συγνώμην, κύριε, που δεν έχει κινηματογράφον απόψε;
Η κινηματογραφική μανία των Θεσσαλονικέων, ανδρών και γυναικών, που αυξάνει χρόνο με το χρόνο, αποτυπώνεται ανάγλυφα σε ένα χρονογράφημα της Μακεδονίας από το οποίο μαθαίνουμε ότι περνούν περίπου 6 ώρες την ημέρα μέσα σ αυτούς! Και για να είναι απερίσπαστοι στη πολύωρη παρακολούθηση ταινιών κουβαλούν μαζί τους καλαθάκια με τρόφιμα.  «Ολίγο ζαμπόνι ένα δυο κουλουράκια, μερικές πάστες. Κι όταν αποκάμουν χειροκροτούντες και αισθανθούν τσιμπήματα εις το στομάχι αρχίζουν να μασούν χωρίς να παύσουν παρακολουθούντες τας ταινίας.»
PATHE
Έτσι λοιπόν έφτασε η ώρα των μεγάλων κινηματογράφων. Από το 1911 ξεκινά ο κινηματογράφος «Πατέ» του Αρών Κοέν, στην παραλιακή οδό, που τα επόμενα χρόνια φαίνεται να κυριαρχεί έχοντας φυσικά το προνόμιο να προβάλει ταινίες της γαλλικής εταιρίας «Πατέ» που μέχρι τον Α Παγκόσμιο Πόλεμο κυριαρχεί στην παγκόσμια κινηματογραφική αγορά.
Ο κινηματογράφος διαθέτει πρώτη και δεύτερη θέση ενώ προβάλλει ταινίες χρωματιστές, σε ένα μικτό πρόγραμμα που περιλαμβάνει δυο τρία δράματα και ανάλογο αριθμό κωμωδιών. Επιπλέον γίνονται πρωινές προβολές (10-12) για παιδιά με ειδική τιμή εισόδου 1 γρόσι. Δε λείπουν και προβολές φιλανθρωπικού χαρακτήρα. Οι προβολές στο Πατέ συνοδεύονται ηχητικά με «ορχήστρα εκλεκτή υπό του μουσικού κ. Βάιτ».
Χαρακτηριστικό είναι ότι το καλοκαίρι του 1912 λειτουργούν παράλληλα δυο «Πατέ». Ο χειμερινός, στη γνωστή θέση, κι ένας θερινός στην οδό Πύργων, πλησίον Κερίμ Εφέντη. Για να φανεί ανταγωνιστικός προς τον Κήπο του Λευκού Πύργου ο θερινός «Πατέ» προσθέτει ζυθοπωλείο και ορχήστρα.  Ο κινηματογράφος της Πόλεως, από τη μεριά του, για να προσελκύσει πελάτες τους θερινούς μήνες εξοπλίζει την αίθουσα με 20 ανεμιστήρες!
Αλλά και το Ολύμπια αποκτά το 1913 την θερινή του επέκτασή στήνοντας κινηματογράφο στο παραπλεύρως του ξενοδοχείου «Σπλέντιτ» «θερινόν αμφιθέατρον».
splendit
Ο κινηματογράφος στην άκρη δεξιά
Λίγο μετά την ενσωμάτωση της Θεσσαλονίκης στο Ελληνικό Κράτος, το 1913, ο ιδιοκτήτης του «Πατέ», ανακοινώνει ένα μεγαλεπήβολο σχέδιο, μοναδικό για την εποχή: τη δημιουργία ενός «σαλονιού θεαμάτων» που θα περιλαμβάνει μεγάλη χειμερινή αίθουσα στο ισόγειο και θερινό κινηματογράφο στην ταράτσα σε ύψος 15 μέτρων. Ας σημειωθεί τέτοιου τύπου κινηματογράφοι στην Ελλάδα άρχισαν να χτίζονται τη δεκαετία του 60.
Δυστυχώς το όραμα δεν πήρε σάρκα και οστά. Αν όμως ο ιδιοκτήτης του «Πατέ»  δεν καταφέρνει να υλοποιήσει το μεγαλεπήβολο σχέδιο έρχεται ο κ. Αλλαλούφ να δημιουργήσει την ίδια χρονιά ένα νέο κινηματογράφο κι αυτόν στην παραλία, κοντά στο Λευκό Πύργο, το υπέροχο «Παλλάς». Με αρχιτεκτονικό σχέδιο Ε. Μοδιάνο, ζωγραφικό διάκοσμο του κ. Ρουμπεφά και 860 πολυτελείς θέσεις, παίρνει τα σκήπτρα απ όλους τους άλλους. Γι αυτό δεν διστάζει να διακηρύττει με περηφάνια ότι «αίθουσαν κινηματογράφου ομοίαν προς την του  «κινημα Παλλάς»  δεν απέκτησαν ακόμη, ούτε οι Παρίσιοι, ούτε η Βιέννη.»
Pallas2
Αλλά δυστυχώς ξεκινά μια παρατεταμένη πολεμική περίοδος και υποχρεωτικά η κινηματογραφική ζωή της πόλης αποχτά άλλους ρυθμούς. Οι κινηματογράφοι προβάλλουν συστηματικά πολεμικά επίκαιρα ενώ οργανώνουν ειδικές προβολές τα έσοδα των οποίων διατίθενται για τους τραυματίες.
Οι Βαλκανικοί πόλεμοι του 1912-13 ήταν οι πρώτοι που συγκέντρωσαν όλες τις κάμερες της εποχής. Πάνω από είκοσι οπερατέρ από Γαλλία, Ρωσία, Βουλγαρία Σερβία, Ελλάδα, Κροατία, Μεγάλη Βρετανία, Αυστραλία, Γερμανία, Δανία βρέθηκαν στα χαρακώματα με τη μηχανή λήψης στο χέρι. Από ελληνικής πλευράς εκδηλώνεται τότε, για πρώτη φορά, κρατικό ενδιαφέρον για την κινηματογράφηση σκηνών των πολεμικών επιχειρήσεων. Το έργο ανατίθεται στον Ζόζεφ Χέπ, τον Ούγγρο τεχνίτη του κινηματογράφου που είχε εγκατασταθεί μόνιμα στην Ελλάδα από το 1910 και ήταν αναμφισβήτητα ο πιο έμπειρος κινηματογραφιστής.

Πολεμική περίοδος

Στον πρώτο παγκόσμιο που ακολουθεί ο κινηματογράφος γίνεται το βασικό προπαγανδιστικό μέσο Γαλλίας και Αγγλίας. Ειδικά το φωτογραφικό και κινηματογραφικό τμήμα του γαλλικού στρατού της Ανατολής αποτελούνταν από 10 άτομα προκειμένου να κάνει «πολεμικά ρεπορτάζ». Φαίνεται όμως ότι το τμήμα δεν περιορίζονταν μόνο σε λήψεις. Οι φωτογραφίες αναπαράγονταν σε μορφή καρτ ποστάλ ενώ παράλληλα οργανώνονταν και κινηματογραφικές προβολές.
OLYMPIA
Το «Ολύμπια» έχει απαθανατιστεί το 1916 σε δεκάδες φωτογραφίες με πλήθος μαθητών να ετοιμάζονται να μπουν μέσα για να παρακολουθήσουν μια από αυτές τις προβολές. Δωρεάν προπαγανδιστές προβολές για μαθητές ελληνικών και ξένων σχολείων οργανώνονται από του συμμάχους και στο «Παλλάς» το 1917 ενώ στον ίδιο χώρο οργανώνονται και συναυλίες υπέρ του στρατού της Ανατολής
Αλλά οι κινηματογράφοι της πόλης δεν συμμετέχουν στις πολεμικές επιχειρήσεις μόνο με προβολές. Το «Πατέ»,  το 1918, στεγάζει προσωρινά όμηρους από τη Βουλγαρία!Ενίοτε οι προβολές του Γαλλικού Στρατού της Ανατολής στο «Παλλάς» συνοδεύονται και από ομιλίες όπως αυτή του γάλλου δημοσιογράφου Τομά επί «των ψευδών ειδήσεων του πολέμου». Οι προπαγανδιστές προβολές των Γάλλων δεν περιορίζονταν στην πόλη αλλά απλώνονταν σε όλη τη Μακεδονία.
Μέσα σ αυτές τις έκτακτες συνθήκες ένας ακόμη κινηματογράφος έρχεται να προστεθεί το 1915. Ένας κινηματογράφος που με τις συνεχείς μεταμορφώσεις του θα «στοιχειώσει» για πολλά χρόνια την πόλη. Σύμφωνα με τον κ. Τομανά ήταν μια παλιά αποθήκη στην παραλιακή οδό που στρώθηκε με χοντρά καδρόνια και με μια ωραία πρόσοψη μεταμορφώθηκε πρόχειρα σε κινηματογράφο. Στόχος ήταν να προσελκύσει τα Συμμαχικά στρατεύματα που κατέκλυσαν την πόλη.
Ιδιοκτήτης του νέους κινηματογράφου ήταν ο κ. Σεγούρα (που θα αναδειχθεί σε μεγάλο αιθουσάρχη) και το όνομα που του δόθηκε ήταν «Μοντέρν». Αργότερα, μετονομάστηκε σε «Εθνικόν» και τέλος σε «Κεντρικόν».
Το Μάιο του 1919 διαβάζουμε στον τύπο (Μακεδονία, 2 Μαΐου 1919) κάτι που ανατρέπει την εικόνα της προχειροφτιαγμένης αποθήκης. Ο κινηματογράφος προβάλει την ταινία «Η τυφλή αοιδός» συνοδεία μεγάλης ορχήστρας. Η ιδιαιτερότητα έγκειται στο γεγονός  ότι τα τραγούδια που παίζει η ορχήστρα  αποτελούν πρωτότυπες συνθέσεις, εικά για την ταινία, του μαέστρου Σακελλαρίδη τα οποία αποδίδει η κ. Συράκου του θιάσου Έγκελ.
Με την αποχώρηση των ξένων στρατευμάτων ο κινηματογράφος αποχτά ντόπια πελατεία. Σύμφωνα με τον Αιμ. Δημητριάδη η πελατεία ήταν σχεδόν εβραϊκή:
Το Σάββατο, μέρα αργίας για τους Εβραίους, τους έδινε την ευκαιρία να παρακολουθήσουν το έργο του «ΜΟΝΤΕΡΝ» οικογενειακώς. Άνδρες, γυναίκες, παιδιά, πεθερές και θείες καταλάμβαναν από νωρίς τα καθίσματα των πρώτων σειρών της αίθουσας για να απολαύσουν το έργο τουλάχιστον δυο φορές. Έτρωγαν σακούλες πασατέμπο που τα τσόφλια τους άσπριζαν το πάτωμα σαν χιόνι και έπιναν γκαζόζες και σινάλκο σχολιάζοντας ή επεξηγώντας δυνατά στη γλώσσα τους, στους γέρους και τα παιδιά, την εξέλιξη του έργου.
1917_p
Η μεγάλη πυρκαγιά του 1917
Η καταστροφική πυρκαγιά του 1917 αλλάζει τη μορφή της πόλης και επηρεάζει, ως είναι φυσικό, και το κινηματογραφικό τοπίο. Το μεγαλύτερο θύμα είναι το «Πατέ» που καταστρέφεται ολοσχερώς και με ειδική άδεια γκρεμίζεται το 1919. Αλλά ο κινηματογράφος «ποτέ δεν πεθαίνει»! Έτσι την ίδια χρονιά της καταστροφής αναγγέλλεται η δημιουργία ενός νέους κινηματογράφου. Είναι το «Πάνθεον», λεωφόρο Αμύνης 31. Διαφημίζεται δε σαν «ο μοναδικός ΕΛΛΗΝΙΚΟΣ οικογενειακός κινηματογράφος»
Απ την άλλη το «Σπλέντιτ» μετακομίζει από την παραλία στην πύλη Βαρδαρίου, οδός Αγίας Παρασκευής, αλλά με τη μορφή πλέον ενός πολυτελούς χειμερινού κινηματογράφου. Είναι η εποχή που αρχίζει να δημιουργείται εδώ μια νέα κινηματογραφική «πιάτσα». Το «Πατέ» ξαναγεννιέται σε νέα θέση (Βασιλίσσης ¨Όλγας και Οθωνος) ενώ το 1920 ανοίγει ένας ακόμη κινηματογράφος, το «Ροαγιάλ» στην οδό Αγίου Δημητρίου 132.
Αλλά δυστυχώς ο τόπος δεν ησυχάζει. Σχεδόν αμέσως με τη λήξη του Πρώτου Παγκόσμιου, 1919 η χώρα παρασύρεται στην περιπέτεια της Μικρασιατικής εκστρατείας. Και πάλι ο κινηματογράφος καλείται να συμβάλλει στις πολεμικές επιχειρήσεις. Όλοι σχεδόν οι  Έλληνες οπερατέρ της εποχής πηγαίνουν στο μέτωπο. Τα παραγόμενα από το Υπουργείο Εξωτερικών επίκαιρα χαρακτηρίζονται ως «Εθνικαί ταινία». Η προβολή δεν περιορίζεται μόνο στις κινηματογραφικές αίθουσες αλλά οργανώνονται ειδικές προβολές σε δύο τουλάχιστον σημεία της επικράτειας: την πλατεία Συντάγματος στην Αθήνα και την πλατεία του Λευκού Πύργου. Στη Θεσσαλονίκη οργανωτής των προβολών είναι ο Δήμος.

Όλοι στο σινεμά

Και φτάνει η ήττα του ελληνικού στρατού κι ο ξεριζωμός εκατοντάδων χιλιάδων ανθρώπων. Ο ερχομός των προσφύγων φέρνει μια νέα άνθηση στον κινηματογράφο που είναι άλλωστε είναι όχι μόνο το πιο φτηνό αλλά και το πιο λαϊκό ψυχαγωγικό θέαμα. Για να καλυφθούν οι αυξημένες ανάγκες δαιμόνιοι επιχειρηματίες στήνουν κινηματογράφους στα πιο απίθανα μέρη ακόμη και τους χώρους θρησκευτικής λατρείας των μουσουλμάνων που η αναγκαστική «ανταλλαγή» τους έδιωξε από την πόλη. Έτσι το Γενή Χαμάμ μετατρέπεται το 1925 στον κινηματογράφο ΑΙΓΛΗ, το τζαμί Χαμζά Μπέη, τέλη του 1932, στο ΑΛΚΑΖΑΡ! Και το παράδοξο, αυτοί οι είναι οι κατ εξοχήν κινηματογράφοι στους οποίους συχνάζουν οι πρόσφυγες! Άλλωστε προβάλλουν συχνά τούρκικες ταινίες.
ΑΛΚΑΖΑΡ
ΑΛΚΑΖΑΡ
Επίσης μια αποθήκη στην Τούμπα μετατρέπεται σε κινηματογράφο.
Η εφημερίδα «Μακεδονία (4/10/1924) διαπιστώνει την ισχυρή γυναικεία παρουσία στις αίθουσες και κυρίως σε ακατάλληλα έργα. Και μάλιστα κάθε ηλικίας, από ηλικιωμένες μέχρι παιδιά. Κάποιες μητέρες κουβαλούν και τα μωρά αφού δεν μπορούν να τα αφήσουν σπίτι!
Οι εύποροι πολίτες όμως εξακολουθούν να συχνάζουν στους δυο κινηματογράφους του Λευκού Πύργου όπου με μεγάλη επισημότητα  γίνονται τα εγκαίνια των νέων θεαμάτωνταοποία τιμούν με την παρουσία τους «αι καλύτεραι οικογένειαι της πόλεως». Μια από αυτές τις πρεμιέρες στις 4 Νοεμβρίου 1925 την προβολή συνόδευε ηχητικά ο βαρύτονος κ. Πρεδάρης και η ορχήστρα του κ. Κοτσανίδη. Το πρόγραμμα συμπλήρωνε «το μπαλέτο  Μέις – Μέτς δυο κωμικούς θαυματοποιούς και τρεις άλλας ενδιαφερούσας ατραξιόν.»
Ανάλογη κοσμική σύναξη και στον αριστοκρατικό κινηματογράφο «Αλάμπρα» όπου στην πρεμιέρα του έργου «ΤΣΕ ΤΣΑ ΚΟ» (10 Νοεμβρίου 1926) η προβολή συνοδεύεται από δυο τραγούδια που συνέθεσε ειδικά για το έργο ο Σακελλαρίδης και ερμήνευσε η Λυδία Λινίνα.
Η διεύθυνση του «Πατέ»  στο μεταξύ διαθέτει μεγάλα ποσά για την ανακαίνιση του κινηματογράφου οροκειμένου να αναβαθμιστεί «ώστε ν αναδειχθεί ως η τελειωτέρα κινηματογραφική αίθουσα ολοκλήρου της Ανατολής». Τα εγκαίνια γίνονται το Σεπτέμβριο 1925
Καθώς στους παραλιακούς κινηματογράφους συχνάζει ο καλός κόσμος, η παρουσία του λαϊκού «Μοντέρν» ανάμεσά τους αρχίζει να ενοχλεί. Το Δεκέμβριο του 1924 η αστυνομία διατάσει το κλείσιμο του «διότι δεν αντεπεκρίνετο προς τους κανόνας της καθαριότητος και του συχνού αερισμού». Μετά την καθαριότητα και ασβέστωμα των τοίχων επέτρεψε πάλι το άνοιγμα αλλά δεν σταμάτησαν οι  επιστολές και σχόλια που των εφημερίδων που κατάγγελλαν την χαμηλή ηθική των ταινιών, ζητώντας επίμονα το κλείσιμό του.
Η κινηματογραφομανία δεν μπορούσε να αφήσει ανεπηρέαστα τα παιδιά  που ανακαλύπτουν ένα νέο παιχνίδι. Μικρά κομμάτια από φιλμ από αποσυρμένες κόπιες των 35 χιλιοστών που αποτελούνταν από τέσσερα διαδοχικά φωτογράμματα αλλάζουν χέρια με το σύστημα μονά-ζυγά ή κορώνα γράμματα με μια μπακιρένια δεκάρα. Τα κομμάτια φιλμ πωλούνταν με το μέτρο στα καπνοπωλεία και τα ψιλικατζίδικα.
Στο παιχνίδι μπήκε το 1924 ο εισαγωγέας του γάλακτος «OLLANDIA» ανταλλάσοντας έξι ετικέτες των κουτιών του με έναν «κινηματογράφο τσέπης», αυτό που σήμερα λέμε «φλιπ μπουκ».

παραλια

Η μοναδικότητα του Κουρσάλ

Koyrsal
ΚΟΥΡΣΑΛ
Τέλη Ιουνίου 1925 εμφανίζονται στις εφημερίδες της πόλης οι πρώτες διαφημίσεις για τη λειτουργία ενός μοναδικού κινηματογράφου. Το όνομά του είναι «Κουρσάλ», είναι πλωτός, φυσικά υπαίθριος και εκτός από κινηματογραφικές προβολές προσφέρει εκλεκτό φαγητό: φρέσκα ψάρια, κρύα πιάτα και δροσερή μπύρα.
Αν κρίνουμε από μικρά σχόλια που εμφανίστηκαν στις εφημερίδες το μπαρ του κινηματογράφου, που βρισκόταν στο αμπάρι, πρέπει να ήταν η πιο μεγάλη ατραξιόν προσφέροντας στους θαμώνες του «κουνήματα», συμπληρωματικά στα κουνήματα της θάλασσας. Περισσότερες λεπτομέρειες δεν υπάρχουν.
Και όλα αυτά παρουσιάζονταν, όπως έλεγε η διαφήμιση, ως «πρωτοφανής αμερικανισμός», αν και ποτέ κάτι ανάλογο δεν εμφανίστηκε στην Αμερική. Μόνο τα drive in που ήταν κάτι πολύ διαφορετικό.
Ένα ρεπορτάζ του ανταποκριτή του περιοδικού «Κινηματογραφικός Αστήρ», που εκδίδονταν στην Αθήνα, μας δίνει μια πληρέστερη εικόνα του πλωτού κινηματογράφου:
«Κουρσάλ. Κάθε βράδυ, συγκεντρώνει αρκετόν πλήθος κόσμου, που ζητεί να βρή λίγη δροσιά στον πρωτότυπον αυτόν πλωτόν κινηματογράφο. Και είνε αλήθεια απόλαυσις να περνά κανείς την ώρα του στο πρωτότυπο αυτό κέντρον, προ παντός ότι λικνίζεται από ελαφρά κύματα»
Ο Κ. Τομανάς, στο βιβλίο του «Οι κινηματογράφοι της Παλιάς Θεσσαλονίκης», στηριγμένος προφανώς σε προφορικές μαρτυρίες που με το πέρασμα του χρόνου αλλοίωσαν το όνομα κινηματογράφου κι από Κουρσάλ το έκαναν Τζερουσαλέμε, για να ηχεί πιο εβραϊκό και το αναβάθμισαν από μαούνα σε ιστιοφόρο, δίνει αυτή την περιγραφή:
«Μια φαρδιά σανίδα με κάγκελα εκατέρωθεν, οδηγούσε από το μουράγιο στο κατάστρωμα, όπου είχαν τοποθετηθεί τα καθίσματα και η οθόνη, ένα μεγάλο λευκό καραβόπανο, που κυμάτιζε σαν σημαία στο βραδινό αεράκι, με αποτέλεσμα οι εικόνες να μην είναι και τόσο καθαρές.
Οι ταινίες που έπαιζε το πλωτό αυτό σινεμά ήταν δευτέρας προβολής, αυτό όμως δεν ενδιέφερε και τόσο τον κόσμο, που πήγαινε εκεί για ν’ απολαύσει τον δροσερό μπάτη πίνοντας την γκαζόζα, το σινάλκο ή τη γρανίτα του.
Μόνιμη πελατεία του σινέ GERUSALEME ήταν οι εβραϊκές οικογένειες που έμεναν στον Δεύτερο μώλο, τη σημερινή οδό Προξένου Κορομηλά, και στην οδό Μητροπόλεως. Τα καλοκαιρινά βράδια έφευγαν από τα σπίτια τους, σωστά καμίνια, και πήγαιναν στη θάλασσα για να δροσιστούν.»
Και πήγαιναν όλα καλά μέχρις ότου εμφανίστηκε στις 23 Αυγούστου 1925 μια πρωτοσέλιδη επίθεση από την εφημερίδα «Μακεδονία». Σε άρθρο με τίτλο «ΚΟΥΡΣΑΛ: Η ΠΑΡΔΑΛΗ ΜΑΟΥΝΑ» ο υπογράφων Κ.Δ. Καραβίδας δεν αρκείται στον χαρακτηρισμό της ως «εξάμβλωμα» αλλά υποστηρίζει ότι «ο πλέον καθυστερημένος δήμαρχος της εσχάτης των πόλεων της πενιχροτέρας αισθητικής, θα εθεώρει ως πρώτον καθήκον του  την πυρπόλησιν της μαούνας, εξορίας δε ψήφισμα θα εζητείτο δια πάντα  όστις θα εύρισκε δάκρυα επί της αφανιζομένης ωραιότητος.»
Η πρώτη σκέψη είναι ότι ο κ. Καραβίδας, που ασχολείται και με την ποίηση, δεν κάνει άλλο παρά να συντάσσεται με το σύνολο σχεδόν των μελών της «ιντιλιγγέντσιας» της εποχής οι οποίοι αν και παρακολουθούσαν κινηματογράφο θεωρούσαν την τέχνη του κινηματογράφου «σαν κάτι το κατώτερο», όπως επισημαίνει ο Νικόλας Κάλας το 1931.
Η απάντηση στο άρθρο του Κ. Καραβίδα, που έρχεται την επόμενη κιόλας μέρα από τον Κ. Σνωκ, αλλά κι ανταπάντηση του πρώτου λίγο αργότερα, φανερώνουν ότι κάτι βαθύτερο υποβόσκει. Άλλωστε ο Κ. Σνωκ δεν έχει διαφορετική γνώμη για το «Κουρσάλ». Αλλά ενοχλείται σφόδρα από το γεγονός ότι ο αρθρογράφος υποτιμά το πολιτιστικό επίπεδο των Ελλήνων Μακεδόνων, αφού δεν αντιδρούν στην παρουσία του «Κουρσάλ»,  και του δηλώνει ότι «αντί να ειρωνεύηται την οπισθοδρώμησιν αυτήν, θα ώφειλε να κλαίη επί των αιτίων της».
Στη απάντησή του ο Κ. Καραβίδας, αφού δίνει τη δική του εκδοχή για ιδανικό τύπο του Έλληνος Μακεδόνος βάσει του οποίου πρέπει να διαμορφώσουν του παλιούς και νέους κατοίκους της περιοχής, αφήνει πολλά υπονοούμενα για την όχι και τόσο έντιμη διαχείριση την περίοδο που ο Κ. Σνώκ κατείχε δημόσια αξιώματα είτε ως διευθυντής του επικοιστικού γραφείου Εδέσσης ή ως υποδιοικητής Χαλκιδικής αλλά και μια αόριστη αναφορά σε ζητήματα που συζητούν ιδιωτικά και δεν έπρεπε να δημοσιοποιούνται.
Και οι δυο έχουν διατελέσει μέλη του κρατικού μηχανισμού που αγωνίζεται να «ελληνοποιήσει» τα νέα εδάφη με την έντονη πολυεθνική  σύνθεση. Ο Κ. Σνωκ εξελίχθηκε σε υμνητή του γερμανικού φασισμού.
Αλλά έρχεται το τέλος του καλοκαιριού και μαζί το τέλος του «Κουρσάλ». Ο ανταποκριτής του «Κινηματογραφικού Αστέρα» τηλεγραφεί: «Το Κουρσάλ, ο περίφημος πλωτός Κινηματογράφος έλαβε πάλιν την μορφήν παληομαούνας και κατέλαβε την προτέραν του θέσιν μεταξύ των ρημαγμένων καραβιών».  Σύμφωνα με ένα μεταγενέστερο δημοσίευμα της «Μακεδονίας» (27/8) ο πλωτός κινηματογράφος ως απλή μαούνα πλέον, θα μεταφερθεί στην Παλαιστίνη για να χρησιμεύσει σαν πλωτή σχολή Δοκίμων!
Και μπορεί το  «Κουρσάλ» να χάθηκε οριστικά αλλά φαίνεται ότι έμεινε στη μνήμη των ανθρώπων γι αρκετό ακόμα. Έτσι, όταν έφτασε από τη Βιέννη, ένα χρόνο αργότερα, η πληροφορία ότι ένα ποταμόπλοιο μετασκευάστηκε σε καφενείο-εστιατόριο, η «Μακεδονία» σχολίασε:  «Δηλαδή θα είναι κάτι ανάλογον προς την περίφημον μαούναν «Κουρσάλ» την οποίαν ετορπίλισεν ο καλός μας φίλος  κ. Κώστας Καραβίδας
(Σχετική με το Κουρσάλ – αλλά όχι μόνο – η ομώνυμη ταινία μου. Ένα ντοκιμαντέρ διάρκειας 61 λεπτών. Μπορείτε να τη δείτε διαδικτυακά εδώ.) 

ΔΙΟΝΥΣΙΑ – ΗΛΥΣΙΑ

Διονύσια

Το 1926, σύμφωνα με μία επίσημη στατιστική, στην Ελλάδα υπήρχαν 71 κινηματογράφοι: 13 στην Αθήνα, 7 στη Θεσσαλονίκη, 6 στον Πειραιά. Εντυπωσιακός, αναλογικά με τον πληθυσμό, αριθμός κινηματογράφων στη Θεσσαλονίκη. Αλλά το πιο εντυπωσιακό είναι η κατασκευή πολυτελών οικοδομημάτων.
Στις 26 Νοεμβρίου 1926 γίνονται τα εγκαίνια του κινηματογράφου «Διονύσια» με την εντυπωσιακή πρόσοψη ο οποίος χαρακτηρίζεταιως «το τελειότερον οικοδόμημα του είδους εν Ανατολή και από απόψεως αρχιτεκτονικής και από απόψεως διακοσμήσεως.» Μαζί με τα θεωρεία έχει 1.000 καθίσματα.
Με εξαιρετικά θορυβώδη τρόπο ξεκινά τη λειτουργία του, το Νοέμβριο του 1930, ο κινηματογράφος «Ηλύσια» αφού για την επιλογή του ονόματός του οργανώθηκε δημοψήφισμα! Είναι για πρώτη φορά που γίνεται κάτι τέτοιο στην Ελλάδα.
Ο ανταποκριτής του Κινηματογραφικού Αστέρος δεν κρύβει τον θαυμασμό του για το νέο απόκτημα της πόλης που πιστεύει ότι της δίνει προβάδισμα έναντι της Αθήνας.
Αι εξωτερικαί εμφανίσεις του νοεδμήτου κτιρίου είναι ανώτεραι πολλών μεγάλων κινηματογράφων της Ευρώπης, ο εσωτερικός διάκοσμος πλουσιώτατος τελείως μοντέρνος. Η ηλεκτρική εγκατάστασις του τόσον της προσόψεως όσον και η εσωτερική, χάρμα οφθαλμών, πρωτοφανής δια την Ελλάδα.
Αλλά αυτό το «στόλισμα» για την πόλη δεν χτίστηκε χωρίς αντιδράσεις. Οι φανατικοί χριστιανοί θεωρούν ότι ο κινηματογράφος «βεβηλώνει» την  παρακείμενη εκκλησία και υψώνουν φωνή διαμαρτυρίας. Ευτυχώς δεν ακούστηκαν.
DSC00861
Αλλά δυστυχώς υπάρχει κι άλλη πλευρά. Υπάρχουν κινηματογράφοι που χαρακτηρίζονται ερείπια!
ΜΑΚΕΔΟΝΙΑ Φύλλο: 31/3/1929,
Το 1929 η αρμόδια επιτροπή ελέγχου Στη χειρότερη κατάσταση ο κινηματογράφος του Λευκού Πύργου ο οποίος θεωρείται ερείπιο και το Πάνθεον (αυτός που διαφημίζονταν σαν ο μανδικός Ελληνικός κινηματογρλαφος) σαθρή κατασκευή και δεν παίρνει ούτε επισκευή!
19-6 1930 Κατέρρευσε το ΑΤΤΙΚΟΝ
¨ένα χρόνο αργότερα Εκσκαφή στο διπλανό οικόπεδο κατέρευσε ο τοίχος της δυτικής πλευρας μαζι με την ταράτσα όπου βρισκόταν η οικία του ιδιοκτήτη του κινηματογράφου κ. Δοκτορίδου. Δεν υπήρξαν θύματα.
Η επιτροπή επιθεωρήσεων κινηματογράφων τον Οκτώβρη 1930 διατάσει το κλείσιμο του «Εθνικόν» γιατί δεν πληρεί τους όρους ασφαλείας των θεατών σε περίπτωση
Φύλλο: 5/11/1931
Το 1931 Παίρνουν άδεια οι κινηματογράφοι Ηλύσια, Διονύσια, Πάνθεον και Αλκαζάρ
Να κλείσουν οι κινηματογραφοι Λευκού Πύργου, Παλλάς, Μοντέρν και Τούμπας γιατί δεν έκαναν τις μετατροπές που έπρεπε ενώ να κάνουν αλλαγές Απόλλων,  Κυβέλεια, Αρών, Αττικόν, Πατέ.

Ομιλών κινηματογράφος

Ο ερχομός του ομιλούντος κινηματογράφου στη Θεσσαλονίκη δεν ήταν πολύ ομαλός.
«Μετά το 1927, θυμάται ο Θεσσαλονικιός κινηματογραφιστής Σαμ Προφέτα, «ήρθε αυτή που λέγαν «ηχητική άδουσα». Και είχε ήχο μόνο όταν περπατούσε κανένα τραμ, ή ξέρω γω, κανένα τραγουδάκι. Το οποίον ήτανε με δίσκους. Ο δίσκος έπαιζε στο γραμμόφωνο δίπλα στη μηχανή προβολής, μόνο που αρχινούσε από το τέλος κι ερχόταν προς την αρχή. Έπαιζε ταυτόχρονα με την ταινία. Ήταν δύσκολο αλλά το συγχρονίζαμε».
Ο  πραγματικος ομιλων έρχεται τον Ιανουάριο του 1930 το «Αττικόν» στην Αθήνα προβάλει την πρώτη στην Ελλάδα ομιλούσα ταινία «Ο τρελός τραγουδιστής» με τον Αλ Τζόλσον, παραγωγής 1928. Πρόκειται για τη δεύτερη ομιλούσα ταινία του αμερικάνου ηθοποιού του οποίου η πρώτη, «Ο τραγουδιστής της τζάζ», του 1927, θεωρείται σαν η πρώτη ομιλούσα ταινία στην ιστορία του κινηματογράφου.  Τεράστια επιτυχία σημείωσε η ταινία και στη Θεσσαλονίκη όπου προβαλλόταν για δύο μήνες στο «Παλάς» και το «Διονύσια» και στη συνέχεια σε όλους τους κινηματογράφους της πόλης.
Υπάρχει δυσκολία προσαρμογής στη νέα τεχνολογία και αυτό προκαλεί κρίση με την οποια ασχολούνται τα κινηματογραφικά περιοδικά
Ο Κινηματογραφικος Αστήρ  στις 23 Φεβρουαρίου 1930 σημειώνει  «Ο ερχομός του ομιλούντος συνοδεύτηκε με μια μεγάλη μείωση των εισπράξεων και έφερε σε απελπισία πολλούς κινηματογραφιστές. Η κρίση είναι πιο έντονη στη Θεσσαλονίκη και κάποιες επαρχιακές πόλεις.»
Στις 6 Απριλίου γράφει: «Η κρίση την οποίαν διέρχονται οι ομιλούντες κινηματογράφοι της πόλεώς μας είναι αφάνταστος παρατηρουμένη δια πρώτην φοράν εις την πόλιν μας». 
Στις 27 Απριλίου επανέρχεται:
«Δυστυχώς αι προβλέψεις μου δια την τύχην του ομιλούντος κινηματογράφου εις την πόλιν μας επαληθεύουν. Ίσως τούτο να οφείλεται εις την έλλειψιν εκ των μηχανημάτων προβολής του ειδικού μηχανισμού δια την προβολήν ταινιών ομιλουσών κατά το σύστημα Μούβιτον, το οποίον είναι και το τελειότερον και εξ΄αφορμής του οποίου δεν δύναται να προβληθούν εν Θεσσαλονίκη τόσαι ωραίαι ταινίαι, δεδομένου ότι και αι πλείσται των προβληθεισών ως ομιλουσών είχαν προβληθή προηγουμένως ως βωβαί. Ήδη τα Διονύσια προβάλλουν βωβάς ταινίας, προσληφθείσης της ορχήστρας εκ νέου».
Ο ανταποκριτής του περιοδικού Παρλάν στη Θεσσαλονίκη προσπαθεί να εντοπίσει του λόγους της οικονομικής κρίσης. Το κόστος  ενοικίασης των ταινιών είναι μεγαλύτερο και το κόστος διαφήμισης λόγω του ανταγωνισμού.  Πάντως ο συντάκτης του άρθρου ελπίζει σε μια «καλλιτέραν επαύριον δια τας αίθουσας» επειδή βλέπει ότι ο ομιλών αποκτά καθημερινώς νέους οπαδούς. Και δεν έπεσε έξω.

Ταξική πάλη

Στη Θεσσαλονίκη οι κινηματογράφοι, περισσότερο από αλλού, αποτέλεσαν πεδίο ταξικών συγκρούσεων καθώς χρησιμοποιούνταν συστηματικά για τις εργατικές συγκεντρώσεις. Ειδικά οι κινηματογράφοι ΟΛΥΜΠΙΑΣΠΛΕΝΤΙΤΑΧΙΛΛΕΙΟΝ και ΑΤΤΙΚΟΝ.
Απ όλους ξεχωρίζει τοΑΤΤΙΚΟΝ στην περιοχή του Βαρδάρη, ένας κλασσικός λαϊκός κινηματογράφος. Και τι δεν είδε η οθόνη του καθώς ήταν σχεδόν μόνιμος χώρος συγκεντρώσεων και αφετηρία διαδηλώσεων κυρίως των καπνεργατών (εκεί δίπλα ήταν τα καπνεργοστάσια), του Εργατικού Κέντρου Θεσσαλονίκης αλλά και του ΚΚΕ και άλλων αριστερών οργανώσεων.
Εδώ έκανε συγκέντρωση η ΟΚΝΕ το 1927 για την καταδίκη σε θάνατο των Σάκκο και Βαντσέτι κι εδώ ήρθε να μιλήσει το 1926 ο γραμματέας της Διεθνούς Συνδικαλιστικής Ομοσπονδίας ( Άμστερνταμ) σοσιαλιστής Γιόχαν Σάσενμπαχ αλλά η ομιλία του δεν κύλησε και τόσο ομαλά καθώς  «Τον αποδοκίμασαν 2.000 εργάτες, ψάλλοντας τη Διεθνή και ανταλλάσσοντας γρονθοκοπήματα», γράφει ο Α. Δάγκας.
Αλλά και οι απλές προβολές στο ΑΤΤΙΚΟΝ δεν ήταν απαλλαγμένες από τα ταξικά πάθη. Οι θεατές του «Βαρκάρη του Βόλγα» συγκινημένοι από το δράμα των ρώσων μουζίκων επεχείρησαν μετά την προβολή να συγροτήσουν διαδήλωση προς το κέντρο της πόλη
Στο «Σπλένττ»,  μετά από μια ταραχώδη συγκέντρωση «αρκετοί κομμουνισταί απεπειράθησαν να διοργανώσουν διαδήλωσιν αλλά διελύθησαν υπό της  Αστυνομίας. Είς εξ αυτών έκοψε με τα δόντια του το αυτί ενός χωροφύλακος. 
Στο ΟΛΥΜΠΙΑ σε μια συγκέντρωση άνεργων καπνεργατών ήρκεσε μόνο το άκουσμα του ύμνου της Διεθνούς για να επέμβει η αστυνομία και να τους διαλύσει «βιαίως δι’ υποκοπάνων».
Ο ιδιοκτήτης του «Ολύμπια» συλλαμβάνεται από ασφαλίτη στις 24 Μαρτίου 1928 γιατί κουβαλά κομμουνιστικές προκηρύξεις. Στο τμήμα διαπιστώνεται ότι πρόκειται για προγράμματα του αντιπολεμικού έργου «Πόσο εστοίχισε η νίκη».
Οι φασίστες από τη μεριά τους, με έντονη δράση την περίοδο του μεσοπολέμου χρησιμοποιούν κι αυτοί τους κινηματογράφους της πόλης για τις συγκεντρώσεις τους. Μόνο που προτιμούν τους πιο αριστοκρατικούς, «Παλλάς» και «Πατέ»
Το 1936, τη χρονιά που γίνεται η εξέγερση στη Θεσσαλονίκη και εγκαθιδρύεται η Διχτατορία της 4ης Αυγούστου, οι Κινηματογράφοι της πόλης, όπως καταγράφονται από τον  Κινηματογραφικό Αστέρα (σε παρένθεση τα ονόματα των ιδιοκτητών),  είναι:
Αχίλλειον (Ι. Σαμαράς), Αλκαζάρ (Μπ. Σεγούρα και Σια), Απόλλων (Μπενβενίστε), Αττικόν (Μπ. Σεγούρα και Σια), Διονύσια (Γ. Δαρβερης), Ηλύσια (Θ. Χατζηνάκος), Κυβέλεια ( Λ. Σεγούρα), Νέον Εθνικόν (Γ. Θεοφιλάκος), Ολύμπια (Ι. Ναχμίας), Πάλας (Χρ. Μουτσόπουλος), Πάνθεον (Π. Τζιρίτης), Πατέ (Π. Τζιρίτης), Φοίνιξ (Κ. Χατζημήτης).

Πόλεμος Κατοχή

Γερμανικό τανκ μπροστά στον κινηματογράφο "Εθνικόν" (μετέπειτα "Κεντρικόν")
Γερμανικό τανκ μπροστά στον κινηματογράφο «Εθνικόν» (μετέπειτα «Κεντρικόν»)
Στις 9 Απριλίου 1940 οι Γερμανοί μπαίνουν στη Θεσσαλονίκη. Μία από τις πρώτες διαταγές που εκδίδουν είναι να ανοίξουν οι κινηματογράφοι για να φανεί ότι και υπό ξενική κατοχή η κοινωνική ζωή συνεχίζεται ομαλά!!!
Για την εξυπηρέτηση των στρατιωτών τους, επιτάσσονται καφενεία και κινηματογράφοι. Επιλέγονται φυσικά οι πιο κεντρικοί και οι καλύτεροι. Έτσι στη Θεσσαλονίκη, τα «Διονύσια» μετατρέπονται σε Soldaten Kino, το «Πατέ» σε Germania Kino και το «Παλλάς» σε Frontbuhne.
PATE020
Κάποιοι κινηματογράφοι παραχωρήθηκαν στον ιταλικό στρατό. Ένας από αυτούς τα «Ηλύσια». Εδώ η είσοδος επιτρέπεται και σε έλληνες, αρκεί να μην κάθονται στην πλατεία. Στον εξώστη, και στην προστασία που προσφέρει το σκοτάδι, γίνονται εξαιρετικά ενδιαφέροντα πράγματα. Οι ιταλοί στρατιώτες συναδελφώνονται με τους έλληνες, μιλούν ενάντια στον πόλεμο και το φασισμό και κάνουν ανταλλαγή και αγοραπωλησία αγαθών!
Στο «Αττικόν» που λειτουργεί σαν θέατρο αναπτύσσεται μια μοναδική στο ελλαδικό χώρο κινηματογραφική δραστηριότητα. Το 1942 ο δεκαπεντάχρονος τότε  Νίκος Μπιλιλής συνεταιρίζεται με τον Ιζάκ Σεγούρα και στήνουν μια επιχείρηση κατασκευής παιδικών κινηματογραφικών μηχανών. Ήταν πιστή αντιγραφή κάποιου εισαγόμενου μοντέλου. Στόχος του Σεγούρα ήταν να διαθέσει, μαζί με τις μηχανές και τα φιλμ από ένα μεγάλο στοκ παλιών ταινιών που είχε αποκτήσει.
83_biblilis_etiketa
Η μηχανούλα με το εμπορικό όνομα «Φάρος»κατασκευάζεται στην ανενεργή πλέον καμπίνα προβολής του «Αττικόν» και πωλείται σε ένα πάγκο στο πεζοδρόμιό του. Εθεωρείτο, και ήταν άλλωστε, παιχνίδι γι αυτό οι γερμανικές αρχές κατοχής δεν δίστασαν αν εκδόσουν και σχετική άδεια. Κι αυτό κράτησε μέχρι τη στιγμή που άρχισε ο διωγμός των Εβραίων κι ο Σεγούρα χάθηκε μαζί με τις δεκάδες χιλιάδες των Θεσσαλονικιών Εβραίων…
Τον Ιούνιο του 1949 έρχεται στην Ελλάδα ο γάλλος ποιητής Πολ Ελιάρ για να εκφράσει την υποστήριξή τον μαχόμενο ακόμα Δημοκρατικό Στρατό. Πριν φύγει για το Γράμμο εμφανίζεται στη Θεσσαλονίκη. Η παρουσίαση του Ελιάρ είχε οριστεί να γίνει στο Πανεπιστήμιο Θεσσαλονίκης αλλά η αστυνομία την απαγόρευσε. Έτσι η εκδήλωση έγινε στον θερινό κινηματογράφο «Αχίλλειον».

Νέα εποχή

ΡΕΧ

Η τελευταία αναλαμπή των μεγάλων κινηματογράφων της πόλης, στο κλείσιμο του πρώτου μισού του 20 αιώνα,  είναι η δημιουργία του Ολύμπιονστην πλατεία Αριστοτέλους (1947-1950). Πρόκειται για ένα μέγαρο που, σύμφωνα με τον αρχικό σχεδιασμό θα περιλάμβανε μία υπόγεια αίθουσα όπου θα λειτουργούσε κινηματογράφος επικαίρων, ισόγειο και τέσσερις ορόφους διαμερισμάτων με δύο κινηματοθέατρα. Η μικρότερη αίθουσα ήταν θερινή και στεγάστηκε με κινητή οροφή. Είναι έργο του αρχιτέκτονα Ζάκ Μωσσέ ο οποίος είχε φτιάξει λίγο πριν και τον κινηματογράφο «Σταρ» στην Αθήνα.
Ευτυχώς αυτός ο κινηματογράφος σώθηκε και λειτουργεί μέχρι σήμερα. Για τους υπόλοιπους ασχολείται μόνο η ιστορία – όταν το κάνει κι αυτή.
Το 1964 στη Θεσσαλονίκη υπάρχουν 54 αίθουσες που το 1970 φτάνουν τις 98.
Μακριά από τον ανταγωνισμό των επιχειρηματιών, ο κόσμος στις γειτονιές απολαμβάνει τη δημιουργία ολοένα περισσότερων κινηματογράφων γιατί απλούστατα του δίνεται μεγαλύτερη δυνατότητα επιλογής ταινιών χωρίς να απομακρύνεται πολύ από το σπίτι του. Κι επιπλέον, δίνεται η δυνατότητα και στο μωρό και στη γιαγιά με το μπαστούνι να δει σινεμά κι ας μην ξέρει να διαβάσει τους υπότιτλους. Είναι ο θρίαμβος του σινεμά Β΄προβολής.
Έτσι τα θυμάται ο Γιώργος Σκαμπαρδώνης:
Τα συνοικιακά σινεμά του ΄60 και του 70 ήταν στην πραγματικότητα Γραφεία Ταξιδίων. Με εισιτήριο ελάχιστες δραχμές οργώναμε τις Πέντε Ηπείρους, ανεβοκατεβαίναμε τις κλίμακες των αιώνων, ήμασταν πανταχού παρόντες, έχοντας εξασφαλισμένη θέση συνοδηγού στο πούλμαν που πήγαινε στα Μεγάλα Όνειρα.
Αλλά πάντα δεν ήταν έτσι; Ακόμα και τώρα , με τα VILLAGE CENTER. Το σινεμά ήταν και είναι πάντα το ίδιο, απλώς οι πραγματικές συνθήκες ήταν εντελώς διαφορετικές κι εξαιτίας τους έπαιρνε μυθική διάσταση η τελετή της προβολής και γινόταν αποπλανητικά απολαυστικό ακόμα και το πιο ασήμαντο εργάκι.
Η φτώχεια θέλει καλοπέραση και το φοιτηταριό κουλτούρα. Από τους ντουμανιασμένους εξώστες των Β΄προβολής κι από τις κατηφορικές πλατείες βλέπαμε με μαγεμένο μάτι τη σκόνη της αίθουσας να αιωρείται στη φωτεινή δέσμη, ο στριγκός βόγκος της μηχανής προβολής δεν μας ενοχλούσε και χωρίς dolby surround η μαγεία ήταν δεκαπλάσια.
Η φτώχεια ποτέ δεν έκανε κακό στο σινεμά. Απεναντίας. Η στέρηση πολλαπλασιάζει τον πόθο. Οι λάσπες της συνοικίας, το στριμωξίδι, το αναπόφευκτο κολλητήρι, το μελό, οι βρεμένες γιγαντοαφίσες στην είσοδο, το ταληράκι ή, λίγο αργότερα, το εικοσάδραχμο, η βαριά ανθρωπίλα της αίθουσας, οι παρέες με τα πέτσινα που χασκογελούσαν συνέχεια, οι γριές που μετέφραζαν, ή που διάβαζαν φωναχτά η μια στην άλλη, δεν επηρέαζαν αρνητικά την μαγγανεία του Μεγάλου ταξιδιού. Ποσώς.
Η αφραγκία μυθοποιούσε το εισιτήριο και οι δυσκολίες ήταν το καλύτερο αιρκοντίσιον.
Τα ξύπνια φτωχόπαιδα με τη λευκή ποδιά και το καλάθι γεμάτο με ροξ και μπαγιάτικα σάντουιτς που χαμηλόφωνα, πυρετικά, ξεπουλούσαν στους διαδρόμους ακόμα και την ώρα της προβολής, οι πρωινοί που δεν έλεγαν να φύγουν, ο ψηλέας μπροστά με το ποντιακό κεφάλι, ο διπλανός που όχι σπάνια άπλωνε χέρι, ο απαίσιος φωτισμός της αίθουσας και φθαρμένη κόπια, τίποτε, μα τίποτε δεν μπορούσε να αλλάξει την απόφαση της απόλαυσης. Δεν ήταν ότι βλέπαμε τόσο πολύ τι γινόταν στην οθόνη, ήταν ότι ταυτόχρονα ονειρευόμασταν το Μέγα Ακατόρθωτο, οπότε δεν μας άγγιζε τίποτα. Ήμασταν διαφανείς κι ανέγγιχτοι. Μη μου άπτου.
Εντελώς διαφορετική αίσθηση των λαϊκών κινηματογράφων από τον Γιώργο Ιωάννου:
Τα συνοικιακά είναι χειρότερα από τα πρώτης προβολής. Εκεί ο κόσμος πηγαίνει παρέες παρέες ή οικογενειακώς. Είναι γεμάτα παιδιά, χοντρές γυναίκες, που ο άντρας τους μπεκρολογάει στην ταβέρνα, και εξοργιστικές γριές. Όταν ανάβουν τα φώτα η κατάσταση είναι απελπιστική. Τα καθεαυτού λαϊκά σινεμά βρίσκονται στους μεγάλους εμπορικούς δρόμους, κοντά στις αγορές και στα πρακτορεία αυτοκινήτων. Κατά κανόνα σ΄ αυτά δε συχνάζουν γυναίκες, κι όμως είναι γεμάτα άντρες απ΄ το πρωί. Τις καθημερινές έχουν πολύ κόσμο, ιδίως όταν παίρνει να βραδιάζει. Τότε καταφθάνουν οι χτίστες, οι σιδεράδες, οι σωφέρηδες, οι μικροϋπάλληλοι, οι φαντάροι. Τον μορφωμένο τον μυρίζονται αμέσως. Αυτό πολύ με ενοχλεί.
ΒΙΒΛΙΟΓΡΑΦΙΑ
(σημ. αυτή η βιβλιογραφία συντάχθηκε το 2001)

Α) Βιβλία

  • Οι κινηματογράφοι της Παλιάς Θεσσαλονίκης, του Κώστα Τομανά, Θεσσαλονίκη 1993.
Αναφορά στους κινηματογράφους της πόλης και τις ταινίες που έπαιζαν την περίοδο 1897-1944.
  • Φιλμογραφία της Θεσσαλονίκης, του Μάκη Σερέφα, εκδόσεις Εντευκτηρίου 1992.
Οι ταινίες, ελληνικές και ξένες, που γυρίστηκαν στη Θεσσαλονίκη.
  • Κινηματογραφημένη Θεσσαλονίκη, επιμέλεια Περικλή Δεληολάνη, έκδοση της Πολιτιστικής Πρωτεύουσας 1997.
Περιλαμβάνει κείμενα των Περικλή Δεληολάνη, Μάκη Σερέφα, Βασίλη Κεχαγιά, Γιώργου Τούλα και πλήρη φιλμογραφία μικρού και μεγάλου μήκους ταινιών.
  • «ΦΟΙΝΙΞ ΑΓΗΡΩΣ»- Η Θεσσαλονίκη του 1925-35, του Αιμίλιου Δημητριάδη, Παρατηρητής 1994.
Δεκατέσσερις σελίδες για τον κινηματογράφο της περιόδου 1927-1935. Εκτεταμένη αναφορά στην ταινία για τον «Καπετάν Γιαγκούλα» που γύρισε το 1928 ο Κομινάκης.
  • Παλιά Θεσσαλονίκη και ιστορική διαδρομή της ΔΕΘ, της Νίνα Κοκαλίδου-Ναχμία, Παρατηρητής 1996.
Σε ξεχωριστό κεφάλαιο αναφορά στον κινηματογράφο της πόλης την εποχή του βωβού αλλά και στον ερχομό του ομιλούντος.
  • Σινεμά ο Παράδεισος – Οι κινηματογράφοι της Θεσσαλονίκης που άφησαν εποχή, τουΓιώργου Αναστασιάδη, Ιανός 2000.
Μια διαδρομή στους χειμερινούς και θερινούς κινηματογράφους της Θεσσαλονίκης μέσα από βιώματα, λογοτεχνικά αποσπάσματα, φωτογραφίες και διαφημίσεις.
  • Το Σινε Πανόραμα, της Ελένη Γερασιμίδου, Περίπλους.
Αφηγήσεις των παιδικών χρόνων της γνωστής ηθοποιού από τον τότε προσφυγικό οικισμό Πανόραμα Θεσσαλονίκης. Περιλαμβάνει μικρή αναφορά στον κινηματογράφο Πανόραμα που δεν υπάρχει πια.
  • Στα Παλιά τα Σινεμά – Το χρονικό των κινηματογράφων στην Ελλάδα, του Νίκου Θεοδοσίου, εκδ. ΦΙΝΑΤΕΚ 2000.
Το χρονικό καλύπτει γεωγραφικά όλη την Ελλάδα αλλά περιλαμβάνει πολλές αναφορές στους κινηματογράφους της Θεσσαλονίκης.
  • Τα λαϊκά σινεμά, διήγημα του Γιώργου Ιωάννου στο βιβλίο «Για ένα φιλότιμο», Κέδρος 1980. Στο βιβλίο «Το δικό μας αίμα» περιλαμβάνεται η προσωπική μαρτυρία του συγγραφέα για τον κινηματογράφο «Αχίλλειον».

Β) Αφιερώματα-άρθρα

  • Ένθετο στην εφημερίδα Θεσσαλονίκη, Νοέμβριος 1994, με τίτλο «Σινεμά στο Μεσοπόλεμο».
Περιλαμβάνει κείμενα των Γιώργου Αναστασιάδη, Γιώργου Σκαμπαρδώνη, Αλέξη Δερμεντζόγλου, μια συνέντευξη με τον Σαμ Προφέτα κ.α.
  • Επιλογές, κυριακάτικο ένθετο περιοδικό της εφημερίδας Μακεδονία, Απρίλιος 1998.
Περιλαμβάνει το άρθρο «Ε, κύριος, φύγε από τη μέση! Γυρίζουμε ταινία!» του Μάκη Σερέφα. Αναφορά στις ταινίες που γυρίστηκαν στη Θεσσαλονίκη και στις αντιδράσεις των Θεσσαλονικιών.
  • Επτά Ημέρες της Καθημερινής, 6 Νοεμβρίου 1994.
Αφιέρωμα στο Φεστιβάλ με τίτλο «35 χρόνια Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης». Επιμέλεια Μαρίας Κατσουνάκη. Περιλαμβάνει κείμενα των Γ. Μπακογιαννόπουλου, Ν. Μπακόλα, Β. Ραφαηλίδη, Ιάκωβου Καμπανέλλη κλπ.
  • Τάμαριξ, «Τα σινεμά της συνοικίας», τεύχος 8, Νοέμβριος 1997, έκδοση της καλλιτεχνικής διεύθυνσης του οργανισμού της Πολιτιστικής Πρωτεύουσας «Θεσσαλονίκη 1997»
Περιλαμβάνει κείμενα των Γιώργου Σκαμπαρδώνη (Το β΄ προβολής μεσουρανεί), Βούλας Παλαιολόγου (Οι σινεμάδες-οδοιπορικό στους συνοικιακούς κινηματογράφους που δεν υπάρχουν πια), Γιώργου Τούλα (Ένα σινεμά κάποτε), Σπύρου Λαζαρίδη (Εις μνήμην) κ.α.
Γ. Διαδικτυακές πηγές
Για τον κινηματογράφο ΔΙΟΝΥΣΙΑ στο περιοδικό ΠΑΡΑΛΛΑΞΗ

ΣΗΜΕΡΑ-14 ΔΕΚΕΜΒΡΙΟΥ

$
0
0
   1503: "γεννιέται ο Νοστράδαμος, Γάλλος φυσικός και αστρονόμος, που ""προφήτεψε""το τέλος του κόσμου." 

   1799: πεθαίνει ο Τζορτζ Ουάσινγκτον, πρώτος Πρόεδρος των ΗΠΑ. 

   1819: η Αλαμπάμα γίνεται η 22η πολιτεία των ΗΠΑ. 

   1900: ο καθηγητής Μαξ Πλανκ, του Πανεπιστημίου του Βερολίνου, διατυπώνει για πρώτη φορά τη θεωρία των κβάντων, σύμφωνα με την οποία η ενέργεια εκφράζεται με τρόπο ανάλογο προς τα ιδιαίτερα άτομα της ύλης. 

   1901: διεξάγται το πρώτο τουρνουά επιτραπέζιας αντισφαίρισης στο Royal Aquarium του Λονδίνου. 

   1902: ξεκινούν οι εργασίες για το τηλεγραφικό δίκτυο, που θα ενώσει το Σαν Φραντζίσκο με τη Χονολουλού. 

   1909: γεννιέται ο γενετιστής Έντουαρτ Τέιτουμ, που κέρδισε το βραβείο Νόμπελ το 1958 για τις εργασίες του στη μικροβιακή γενετική. 

   1911: ο Νορβηγός εξερευνητής Ρόαλντ Αμούνδσεν και τέσσερις σύντροφοί του φτάνουν στο Νότιο Πόλο, ξεπερνώντας την υπό τον Ρόμπερτ Φ. Σκοτ βρετανική αποστολή. 

   1912: ο Λουίς Μπότα παραιτείται από πρωθυπουργός της Νότιας Αφρικής. 

   1915: ο Τζακ Τζόνσον, πρώτος έγχρωμος παγκόσμιος πρωταθλητής βαρέων βαρών στην ιστορία χάνει τον τίτλο από τον Τζες Γουίλαρντ στην Κούβα. 

   1920: η βρετανική Βουλή των Λόρδων εγκρίνει το χωρισμό της Ιρλανδίας σε δύο ξεχωριστές επικράτειες. 

   1922: "γεννιέται ο τηλεοπτικός παραγωγός Ντον Χιούιτ, ""οικοδεσπότης""του ""60 Minutes"", του μακροβιότερου σώου στην ιστορία της τηλεόρασης." 

   1922: παραιτείται ο πατριάρχης Κωνσταντινουπόλεως Μελέτιος, προκειμένου να διευκολύνει τη διευθέτηση του πατριαρχικού ζητήματος. 

   1925: "η Όπερα του Βερολίνου φιλοξενεί την πρώτη παράσταση του λυρικού δράματος του ’Αλμπαν Μπεργκ ""Βότσεκ""(Wozzeck). Διευθύνει ο Έριχ Κλέιμπερ." 

   1929: ξεσπούν επεισόδια στο κέντρο της Αθήνας ανάμεσα σε απεργούς και αστυνομικούς. 

   1929: ο Γκάρνετ Κάρτερ ανοίγει το πρώτο γήπεδο μίνι γκολφ στην Φλόριντα. 

   1935: ο Τεντ Ντρέικ της Arsenal σημειώνει και τα 7 τέρματα της ομάδας του στο 7-1 επί της Aston Villa και γίνεται ο πρώτος παίκτης μετά τον Τζίμι Ρος της Preston το 1888, που σημειώνει τόσα γκολ στην πρώτη κατηγορία. 

   1939: η ΕΣΣΔ διαγράφεται από την Κοινωνία των Εθνών. 

   1955: "οι ""οικογένεια""του ΟΗΕ μεγαλώνει. Τα νέα μέλη είναι: Αλβανία, Αυστρία, Βουλγαρία, Σρι Λάνκα, Φιλανδία, Ουγγαρία, Ιταλία, Ιορδανία, Λάος, Νεπάλ, Πορτογαλία, Ρουμανία, Ισπανία και Λιβύη." 

   1960: λήγουν χωρίς αποτέλεσμα οι ελληνοβουλγαρικές συνομιλίες στην Αθήνα. Οι Βούλγαροι ζητούν συμψηφισμό των επανορθώσεων με δήθεν έργα τους κατά την κατοχή. 

   1961: η 60ή επέτειος των γενεθλίων του βασιλιά Παύλου συμπέφτει με την τελετή των αρραβώνων της κόρης του Σοφίας με τον διάδοχο του ισπανικού θρόνου Χουάν Κάρλος. 

   1967: οι αρχές του Wimbledon αψηφώντας την παράδοση και τις ομοσπονδίες του τένις σε όλο τον κόσμο ψηφίζουν την κατάργηση του διαχωρισμού μεταξύ επαγγελματιών και ερασιτεχνών παικτών στο τένις με 295 ψήφους υπέρ και 5 κατά. 

   1972: οι γυναίκες των πολιτικών κρατουμένων στην Ελλάδα ζητούν, με υπόμνημά τους, γενική αμνηστία. 

   1979: ακριβαίνουν και πάλι το πετρέλαιο και η βενζίνη στη διεθνή αγορά. 

   1981: τα υψώματα του Γκολάν προσαρτώνται στο Ισραήλ. 

   1989: οι υπουργοί Εξωτερικών των χωρών μελών του ΝΑΤΟ αποφασίζουν να προχωρήσουν στη μείωση των συμβατικών όπλων από τον Ατλαντικό μέχρι τα Ουράλια Όρη. 

   1990: πεθαίνει στην Ελβετία, από καρδιακό επεισόδιο, ο γερμανόφωνος συγγραφέας, Φρίντριχ Ντίρενματ. 

   1991: για πρώτη φορά ανακοίνωση του ΟΗΕ αναφέρεται σαφώς σε τουρκική κατοχή στην Κύπρο. 

   1991: η Βόρεια Κορέα προσφέρει άσυλο στον πρώην Ανατολικογερμανό ηγέτη Έριχ Χόνεκερ, ο οποίος βρίσκεται στη Χιλή και αντιμετωπίζει το ενδεχόμενο έκδοσης στη Γερμανία, όπου κατηγορείτο για ανθρωποκτονίες. 

   1992: εκλέγεται πρωθυπουργός της Ρωσίας, ο Βίκτορ Τσερνομίρντιν. 

   1992: ο αντεισαγγελέας του Αρείου Πάγου, Δημήτρης Τσεβάς, απαγορεύει τη δημοσίευση προκηρύξεων τρομοκρατικών οργανώσεων στον Τύπο και τα ΜΜΕ. 

   1992: οι ΗΠΑ χαλαρώνουν το εμπορικό εμπάργκο 17 ετών κατά του Βιετνάμ, επιτρέποντας στις αμερικανικές εταιρίες να υπογράφουν συμβόλαια με την ασιατική χώρα. 

   1993: ο Ρώσος ακροδεξιός ηγέτης, Βλαντιμίρ Ζιρινόφσκι, απειλεί τη Γερμανία με πυρηνική καταστροφή, εάν επιχειρήσει να αναμιχθεί στις εσωτερικές υποθέσεις της Ρωσίας. 

   1993: "στη Βρετανία, 50 Κούρδοι ξεκινούν απεργία πείνας, διαμαρτυρόμενοι για την ""εκστρατεία γενοκτονίας της τουρκικής κυβέρνησης""." 

   1994: στα Σκόπια, οι αρχές κατεδαφίζουν με μπουλντόζα το κτίριο, όπου θα στεγαζόταν το αλβανόφωνο Πανεπιστήμιο στο Τέτοβο, κρίνοντας τη λειτουργία του αντισυνταγματική. 

   1994: το Ευρωκοινοβούλιο εγκρίνει τη συμφωνία GATT για το διεθνές εμπόριο. 

   1995: πεθαίνει από καρκίνο, σε ηλικία 72 ετών, ο ηθοποιός Βύρων Πάλλης. 

   1995: υπογράφεται επισήμως στο Παρίσι η ειρηνευτική συμφωνία για τη Βοσνία, παρουσία και του Αμερικανού Προέδρου Κλίντον. 

   1996: διεξάγεται το 5ο All-Star Game στη Θεσσαλονίκη. Η ομάδα της Ευρώπης με προπονητή τον Γιάννη Ιωαννίδη κερδίζει την Αμερική με 83-75. 

   1996: ο Κόφι Ανάν αναλαμβάνει καθήκοντα γενικού γραμματέα του ΟΗΕ. 

   1997: στο Μεξικό, η κακοκαιρία σκοτώνει τουλάχιστον 20 ανθρώπους. 

   1998: ο Σύλλογος Ελλήνων Ολυμπιονικών βραβεύει στην ετήσια γιορτή του 23 αθλητές και αθλήτριες με μετάλλια σε παγκόσμια και ευρωπαϊκά πρωταθλήματα Ολυμπιακών αθλημάτων. Μεταξύ των βραβευθέντων είναι οι: Πύρρος Δήμας, Λεωνίδας Σαμπάνης, Κάχι Καχιασβίλι, Όλγα Βασδέκη, Ιωάννης Μελισσανίδης, η Εθνική ομάδα Ελπίδων στο ποδόσφαιρο και η Eθνική ομάδα πόλο ανδρών. Ειδικές βραβεύσεις λαμβάνουν οι ’Ακης Τσοχατζόπουλος, Χρήστος Ιακώβου, Yury Sedych, Βαγγέλης Παπαθανασίου και Ελένη Γλύκατζη-Αρβελέρ. 

   2000: πρωτοφανές σκάνδαλο στην ιστορία των Παραολυμπιακών Αγώνων. Οι χρυσοί Ισπανοί παραολυμπιονίκες του μπάσκετ καλούνται να επιστρέψουν τα μετάλλια αφού διαπιστώθηκε ότι, δεν είχαν καμία πνευματική αναπηρία. 

EVENTS OF THIS DAY IN THE PAST 14/12

$
0
0

Births[edit]

Deaths[edit]

THIS DAY IN MUSIC

$
0
0

December 14th: On this Day
1962, Bill Wyman made his live debut with The Rolling Stones at the Ricky Tick Club, Star and Garter Hotel in Windsor, England. The group were know as The Rollin' Stones during this period. 
1963, American blues and jazz singer Dinah Washington died aged 39. Known as the ‘Queen of the Blues’ she scored the 1959 US No.8 Grammy Award wining single 'What A Diff'rence A Day Makes' and the 1961 hit 'September In The Rain'. 
1963, The Beatles played a show for their Southern Area Fan Club at Wimbledon Palais, London. To prevent damage to the stage from fans the management of the Palais constructed a platform for The Beatles to perform on, surrounded by a steel cage. 
1967, Rolling Stones guitarist Brian Jones  was rushed to St Georges hospital in London after collapsing. A doctor reported Jones was tired and suffering from over strain and was also recovering from having some teeth out. 
1968, Marvin Gaye scored his first US No.1 single when 'I Heard It Through The Grapevine' started a five-week run at the top. It was Marvin's 15th solo hit and also his first UK No.1 single in March 69. Written by Norman Whitfield and Barrett Strong in 1966, the single was first recorded by Smokey Robinson & the Miracles as well as Gladys Knight & the Pips. 
1968,

1969, The Jackson Five made their first network television appearance in the US when they appeared on The Ed Sullivan Show. 
1972, Born To Boogie the Ringo Starr directed movie premiered in London. The film was based around a concert at Wembley Empire Pool, London, England starring Ringo Starr, Marc Bolan  and T. Rex and was released on The Beatles Apple Films label. 
1973, Bruce Springsteen appeared at the Pinecrest Country Club, Shelton, Connecticut. Only 200 tickets were sold for the show. 
1980, Yoko Ono called on fans to observe ten minutes of silence in memory of John Lennon.  30,000 gathered outside St George's Hall in Liverpool, while nearly 100,000 attend a memorial in New York's Central Park. 
1985, Whitney Houston  scored her first UK No.1 single with 'Saving All My Love For You'. The song which was written by Michael Masser and Gerry Goffin, had been a minor hit for Marilyn McCoo and Billy Davis Jr. in 1978 and was also a US No.1 for Houston. 
1991, Michael Jackson started a four-week run at No.1 on the US album chart with his eighth studio album 'Dangerous'. The album has sold over 32 million copies worldwide making it one of the best selling albums of all time. Nine singles were released from the album spanning two years (1991–1993). 
1996, After presenting this week's edition of 'Top Of The Pops', John Peel was surprised to find he was the subject of the TV show 'This Is Your Life'. 
1998, Billy Preston pleaded guilty to insurance fraud in a Los Angeles court and agreed to testify against six other defendants who allegedly participated in starting fires, staging thefts and rigging car crashes for which a total of 18 fraudulent insurance claims were filed. Preston received five years of probation and one year in jail to run concurrently with a sentence he was already serving for violating probation on a prior conviction for cocaine possession. 
1999, Sir Paul McCartney appeared at The Cavern Club Liverpool, England - his last gig at the venue was in 1963. The show was filmed for TV and also went out live on the Internet. 
2000, Oasis guitarist Noel Gallagher recorded a cover version of Slade's 1973 number one 'Merry Xmas Everybody' for the Christmas Day edition of the BBC1 comedy show The Royle Family. 
2003, Ozzy & Kelly Osbourne went to No.1 on the UK singles chart with 'Changes' a remake of a track first sung by Ozzy on the Black Sabbath album Volume IV in 1972. It was the first father and daughter chart topper since Frank & Nancy Sinatra in 1967. 
2004, The funeral took place in Arlington, Texas for Damageplan and Pantera guitarist Dimebag Darrell, Eddie Van Halen, placed Darrell’s original black and yellow stripes guitar into the KISS Kasket he was buried in. Several thousand fans and friends gathered at the Arlington Convention Center in Arlington, to mourn the guitarist’s death. Darrell was shot five times in the back of the head during a gig at the Alrosa Villa Club in Columbus on 8th Dec 04 by a mentally ill former US Marine. Damageplan's drum technician, John Brooks, and tour manager, Chris Paluska, were both injured in the incident. 
2005, Philomena Ward the mother of X Factor contestant Shayne Ward was arrested on suspicion of assault after an alleged brawl at Manchester’s Piccadilly Tavern. A bouncer claimed he was punched during the incident. Shayne Ward went on to have the UK Christmas No.1 single with ‘That’s My Goal.’ 
2011, The Troggs singer Reg Presley was hospitalized in Winchester, England, with what was suspected to be a stroke. Presley had become ill during a gig in Germany a few days earlier. 
2015, Adele was at No.1 on both the UK and US chart with her third album 25. The album was a massive commercial success, debuting at No.1 in more than 25 markets and broke first-week sales records in many countries, including the UK and US. 25 eventually became the world's best-selling album of 2015 with 17.4 million copies sold within the year, and has sold 20 million copies as of June 2016, making it one of the best selling albums worldwide. 
December 14th: Born on this day
1932, Born on this day Charlie Rich singer and musician. In the latter part of his life, Rich who acquired the nickname The Silver Fox is best remembered for his 1973 hits, 'Behind Closed Doors' and 'The Most Beautiful Girl'. Rich died in his sleep on July 25, 1995 aged 62. 
1938, Born on this day, Gary Usher, producer, songwriter. Worked with The Byrds, co-wrote The Beach Boys, 'In My Room'. Usher died on 25th May 1990. 
1938,

1943, Born on this day, Frank Allen, The Searchers, (1964 UK No.1 single 'Needles And Pins'). 
1946, Born on this day, Jackie McAuley, Them, (1965 UK No.2 single 'Here Comes The Night'). 
1946, Born on this day, Jane Birkin, actress, singer, (1969 UK No.1 single with Serge Gainsbourg 'Je t'aime...Moi non plus', the only French language UK chart- topper). 
1946, Born on this day, Joyce Vincent Wilson, singer, Dawn, (1971 UK & US No.1 single 'Knock Three Times', 1973 US & UK No.1 single 'Tie A Yellow Ribbon Round The Old Oak Tree'). 
1949, Born on this day, Cliff Williams, bass player for AC/DC, (he replaced Mark Evans in 1977). UK No.36 single with 'Whole Lotta Rosie', the bands 1980 UK No.1 & US No.14 album Back In Black sold over 49 million copies. 
1958, Born on this day, Mike Scott, singer, songwriter, The Waterboys, (1991 UK No.3 single 'Whole Of The Moon', first released 1985). 
1958, Born on this day, Peter 'Spider' Stacy, tin whistle, The Pogues, (1987 UK No.8 single 'The Irish Rover'). 
1966, Born on this day, Tim Skold, bass, Marilyn Manson, (1998 US No.1 album, 'Mechanical Animals', UK No. 12 single, 'The Dope Show'). 
1970, Born on this day, Beth Orton, English singer-songwriter, known for her 'folktronica' sound, which mixes elements of folk and electronica. 
1979, Born on this day, Sophie Monk, Bardot, winners of the Australian Popstars reality show, (2000 Australian No.1 single ‘Poison’, and 2000 Australian No.1 self-titled album). Now solo. 
1988, Born on this day, Vanessa Hudgens, American actress and singer from High School Musical, as part of the cast had the 2006 US No.1 ‘High School Musical’ album and 2007, US No.1 ‘High School Musical 2’ album. Over 17 million viewers in the United States watched the TV premier of High School Musical; making it the highest rated basic cable broadcast in U.S. history.

Article 7

$
0
0

Inauguration blues: Why pop stars

 won't play for Trump

Donald TrumpImage copyrightAP
Image captionThe president elect did not enjoy many celebrity endorsements during his campaign
Reports from the US suggest Donald Trump is struggling to find A-list stars to perform at his inauguration. We asked the stars of the BBC Music Awards what it would take to get them to play.
When President Barack Obama was inaugurated in 2009, he was serenaded by Beyonce and Aretha Franklin. 
During his stay in the White House, he's had audiences with the likes of Rihanna, James Taylor and Kendrick Lamar.
Donald Trump might not be so lucky.
According to US news website The Wrap, Trump's inaugural committee is scrambling to find stars who are willing to play at his swearing in ceremony on 20 January 2017.
"They're calling managers, agents, everyone in town to see who they can get and it's been problematic," an unnamed source told the site.
Grammy-winner John Legend, who has been a guest of the Obamas several times, says he is "not surprised at all".
"Creative people tend to reject bigotry and hate," he told the BBC. 
"We tend to be more liberal-minded. When we see somebody that's preaching division and hate and bigotry, it's unlikely he'll get a lot of creative people that want to be associated with him."
"I would never do it," agrees Swedish star Zara Larsson, speaking at the BBC Music Awards. 
"A lot of artists out there have been very pro-Hillary and anti-Donald. So I would never do it and most other smart people wouldn't do it."
John LegendImage copyrightGETTY IMAGES
Image captionJohn Legend called Mr Trump "a fantasist unmoored from reality"
Despite their reservations, Trump's campaign appeared to have scored a victory last month, when they announced one A-list star would be taking part in the celebrations. 
"Elton John is going to be doing our concert on the mall," said Anthony Scaramucci, a member of the presidential inaugural committee, claiming that Mr Trump would be the first president to enter the White House with a pro-gay stance.
But almost as soon as the comments were made, Sir Elton issued a strongly-worded rebuttal.
"Incorrect. He will NOT be performing," wrote his publicist, making liberal use of the caps lock key. "There is no truth in this at all."
Elton John performs on stage during a concert in Meo Arena, Lisbon on 11 DecemberImage copyrightEPA
Image captionElton John and other A-list stars have said they will not play at Trump's inauguration
Kanye West said he would have voted for Trump, if he had voted - and met the president elect on the morning of 13 December. 
Following the meeting, the pair refused to discuss the inauguration. Mr Trump said they were "just friends".
Other names bandied around have been lower-profile - from rap-rock rascal Kid Rock to Achy Breaky country star Billy Ray Cyrus.
However, The Wrap claims Trump's team is still holding out for a Bruno Mars or Justin Timberlake. The situation has become so critical that they are allegedly breaking with protocol to offer artists an appearance fee.
"They are willing to pay anything," said their source, suggesting that a six-figure sum would be within reach.
This has been flatly denied by the spokesman for the Presidential Inaugural Committee, Boris Epshteyn, who said "no one with any official position at, or official relationship with, the presidential committee is engaging in the conduct described".
Ted Nugent, Kid Rock and Billy Ray CyrusImage copyrightGETTY IMAGES
Image captionTed Nugent, Kid Rock and Billy Ray Cyrus are some of the musicians who have spoken in support of Mr Trump
But even if a fee was offered - would anyone accept?
"I don't think I would take the money on that one," says US pop star Adam Lambert, the part-time frontman of Queen, who is a passionate advocate for LGBTQ rights. 
"I don't think I'd be endorsing that. They might struggle."
Rick Astley, the 80s pop legend who is currently enjoying an unexpected career resurgence, is less forthright.
"Depends how big the cheque was!" he laughs, before expressing reservations about Trump's presidency.
"Politically, the whole world's been shaken this year - and that was the icing on the cake," he says. 
"But whether it was Donald Trump or anybody else, I'm not sure I'd want to go and play at the inauguration of an American president. I don't think that's a place for a British artist to be, to be honest."
One exception could be Matt Goss - the former Bros frontman, who has had a successful second career with his Las Vegas residency.
But despite holding an honorary captaincy in the US Army - making Trump his incoming commander-in-chief - Goss says he'll give the inauguration a miss.
"I'm very proud that I live there and proud of my residency in Vegas but, politics aside, I wasn't impressed by the lack of civility. I would bow out of that one gracefully."
Matt GossImage copyrightAP
Image captionMatt Goss has carved out a successful career as a big band singer in the US, far removed from his Bros years
Then, just as it seems no-one in the music world harbours a secret ambition to play for the president elect, we bump into Matt Healy, lead singer of The 1975.
Yes, he says, he would sing at the inauguration… but on one condition. 
"I'll do it if they give me cash up front," he says. "Then watch what would happen. It would be a riot."
So what's his price?
"What do I want? Well, he's got gold seatbelts in his plane - so at least a million quid."

H EΠΙΣΤΡΟΦΗ ΤΩΝ ΠΥΞ ΛΑΞ

$
0
0
Μια επιστροφή με μέλλον. Οι Πυξ Λαξ με χαρά σας προσκαλούν στην γιορτή που στήνεται για τα 30 χρόνια του θρυλικού συγκροτήματος του οποίου το μουσικό αποτύπωμα παραμένει πολύ δυνατό και άφθαρτο στο χρόνο», αναφέρει η σχετική πρόσκληση που μόλις έφτασε σε πολλά δημοσιογραφικά mail.
Το συγκρότημα που τάραξε τα νερά της ελληνικής μουσικής βιομηχανίας από το 1989 έως και το 2004 που διαλύθηκε, προσκαλεί δημοσιογράφους και media προκειμένου να γιορτάσουν όλοι μαζί τις τρεις δεκαετίες μουσικών επιτυχιών, με τραγούδια διαχρονικά και ανεξίτηλα στο χρόνο.
Όμως, η είδηση δεν είναι μόνο η γιορτή. Το πάρτι των Πυξ Λαξ δεν πρόκειται να διαρκέσει μόνο μια βραδιά, καθώς υπάρχει έντονη φημολογία για επανένωση, αλλά και νέα δισκογραφική δουλειά που σίγουρα θα έχει μεγάλο ενδιαφέρον, αν αναλογιστεί κανείς την δυναμική που είχε το συγκεκριμένο γκρουπ. Το 2010, έξι χρόνια μετά τη διάλυση του συγκροτήματος, έφυγε από τη ζωή ένα από τα ιδρυτικά μέλη, ο Μάνος Ξυδούς. Ήταν εκείνος που ως παραγωγός στις αρχές, αλλά και ως ενεργό μέλος αργότερα, άφησε το δικό του μουσικό, και όχι μόνο, στίγμα στο συγκρότημα. Ένα χρόνο μετά, τα μέλη του γκρουπ αποφάσισαν να κάνουν ορισμένες έκτακτες εμφανίσεις ως φόρο τιμής στον Μάνο Ξυδούς.
Για την ιστορία, η τελευταία συναυλία των Πυξ Λαξ στο ΟΑΚΑ, στις 13 Ιουλίου του 2011, συγκέντρωσε πάνω από 75000 θεατές, αριθμός ρεκόρ για τα ελληνικά δεδομένα. Συνεπώς, η πιθανή επανένωσή τους θα είναι πολυαναμενόμενη.



Article 5

$
0
0

Μετρό Θεσσαλονίκης: Έως τα μέσα Φεβρουαρίου η διάνοιξη των σηράγγων


Μετρό Θεσσαλονίκης: Έως τα μέσα Φεβρουαρίου η διάνοιξη των σηράγγων
Φουλάρουν τις μηχανές τους οι μετροπόντικες στη Θεσσαλονίκη και έως τα μέσα Φεβρουαρίου αναμένεται να ολοκληρωθεί η διάνοιξη των σηράγγων.
Στην τελική ευθεία για την ολοκλήρωση του έργου τους βρίσκονται οι μετροπόντικες του Μετρό Θεσσαλονίκης, σύμφωνα όσα δήλωσε στον ραδιοφωνικό σταθμό του ΑΠΕ-ΜΠΕ, Πρακτορείο 104.9 FM, o πρόεδρος της ΑΤΤΙΚΟ ΜΕΤΡΟ Α.Ε., Γιάννης Μυλόπουλος, ο οποίος τόνισε ότι η διάνοιξη θα ολοκληρωθεί μέχρι τα μέσα του Φεβρουαρίου.
«Oι μετροπόντικες σήμερα διανύουν το τελευταίο κομμάτι της σήραγγας μεταξύ των σταθμών Πατρικίου και Αναλήψεως. Η Ανάληψη είναι ο τελευταίος σταθμός. Ο ένας μετροπόντικας ήδη βρίσκεται στο σταθμό Πατρικίου και θα ολοκληρώσει το έργο του στα μέσα Ιανουάριου και ο δεύτερος θα ολοκληρώσει τη διάνοιξη μέχρι τα μέσα του Φεβρουαρίου. Το βαρύ κομμάτι του έργου είναι αυτό, το πιο ακριβό και σημαντικό, και στη Θεσσαλονίκη χρειάστηκε να γίνει σε μεγάλο βάθος, περίπου 25 με 30 μέτρα» είπε στο Πρακτορείο 104,9 fm o πρόεδρος της ΑΤΤΙΚΟ ΜΕΤΡΟ Α.Ε. Γιάννης Μυλόπουλος
«Μέσα στο 2017 θα ολοκληρωθεί το σύνολο της κατασκευής των υπόγειων, των ισόγειων και υπέργειων τμημάτων των σταθμών, εκτός από τους σταθμούς της Αγίας Σοφίας και της Βενιζέλου. Πριν από τέσσερις ημέρες συνυπογράψαμε ο δήμαρχος Θεσσαλονίκης, το υπουργείο Πολιτισμού, το υπουργείο Υποδομών και η ΑΤΤΙΚΟ ΜΕΤΡΟ Α.Ε. τη μελέτη για τη κατασκευή του σταθμού της Βενιζέλου. Θα έχουμε και σταθμό και ανοιχτό αρχαιολογικό χώρο και κάποιος θα μπορεί να περπατά από το Αλκαζάρ μέχρι το Μπεζεστένι (παλιά υφασματαγορά), περνώντας πάνω από μια γέφυρα που θα κατασκευαστεί. Ουσιαστικά κατασκευάζουμε την πόλη του 2020» τόνισε ο κ Μυλόπουλος.
Ο πρόεδρος της ΑΤΤΙΚΟ ΜΕΤΡΟ Α.Ε επανέλαβε ότι η χρηματοδότηση είναι εξασφαλισμένη και το έργο προχωρά σύμφωνα με το χρονοδιάγραμμα που έχει οριστεί. «Η χρηματοδότηση ήταν και είναι εξασφαλισμένη για τη βασική γραμμή και τη γραμμή της Καλαμαριάς. Τώρα μένει να εξασφαλίσουμε τα χρήματα για τις επεκτάσεις. Θα γίνουν τρεις γραμμές, δυο προς Εύοσμο - Μενεμένη και Νεάπολη-Σταυρούπολη και μια από την Καλαμαριά προς το αεροδρόμιο. Οι γραμμές αυτές είναι σε πρώτη προτεραιότητα, διότι χρωστάμε στους ανθρώπους αυτούς που που ζουν στις εργατικές συνοικίες και καθημερινά μετακινούνται κάτω από δύσκολες συνθήκες» επισήμανε.
Εκτίμησε ότι «εάν παραδώσουμε το 2020 τη βασική γραμμή και τη γραμμή Καλαμαριάς και εάν δημοπρατηθούν οι τρεις νέες γραμμές και βρεθούν τα χρήματα, θα χρειαστούν πέντε έως έξι χρόνια για να ολοκληρωθούν και οι τρεις». Υπογράμμισε ότι «το Μετρό εξασφαλίζει ταχύτητα, άνεση και ποιότητα ζωής στους πολίτες, δίχως άγχος κυκλοφοριακό και πίεση και εξασφαλίζει και καθαρότερη ατμόσφαιρα καθώς αναμένεται να μειωθούν κατά 80.000-100.000 τα αυτοκίνητα που θα κυκλοφορούν στην πόλη».


ΠΩΛΟΥΝΤΑΙ ΞΕΝΟΔΟΧΕΙΑ ΚΑΙ ΑΚΙΝΗΤΑ

$
0
0
Αλλάζει σελίδα οριστικά η Dolphin Capital Investors Limited (DCI). Οι μέτοχοι της αποφάσισαν την πώληση όλων των περιουσιακών της στοιχείων, συμπεριλαμβανομένων και αυτών στην Ελλάδα, το αργότερο έως τα τέλη του 2019. Τι θα βγει προς πώληση από Ελλάδα; Σημειώστε:
Α) Τα συγκρότηματα:
1. Amanzoe και
2. Nikki Beach Resort & SPA, στο Πόρτο Χέλι,
Β) Τα υπό σχεδιασμό ή σε φάση αδειοδότησης ή ανάπτυξης συγκροτήματα:
1. The Aman At Kea στη Τζιά
2. Kilada Hills Golf Resort στο Πόρτο Χέλι,
3. Sitia Bay Golf Resort στην Κρήτη,
Γ) καθώς και ακίνητα σε:
1. Εύβοια (Scorpio Bay),
2. Παγασητικό (Lavender Bay),
3. Ελούντα και
4. Τριόπτερα Ρέθυμνου.
Μέτοχοι του fund σήμερα είναι η Third Point (ελέγχει το 20,02%), η J O Hambro (10,13%), η Fortress (9,84%), η Dolphin Capital Holdings (9,73%), η Majedie UK (7,65%), η Asset Value Investors (7,19%), η BlackRock (5,25%), η Oak Hill (4,41%), η Fir Tree (4,25%) και η River & Mercantile (3,29%). Το εν λόγω fund δημιουργήθηκε το 2004 (από τον όμιλο Καμπουρίδη), αλλά φαίνεται ότι αυτό το κεφάλαιο, με την έντονη ελληνική χρειά, κλείνει οριστικά.


Article 3

$
0
0

Saturday Night Fever

Saturday Night Fever ήταν ο τίτλος μιας κινηματογραφικής ταινίας του 1977, που έφερε τη ντίσκο και γενικότερα την κουλτούρα του χορού στο μουσικό προσκήνιο, όχι μόνο στις ΗΠΑ, αλλά και στον υπόλοιπο κόσμο. Σ'αυτό βοήθησε και το σάουντρακ της ταινίας, με τις μεγάλες επιτυχίες που ανέδειξε.
Η μουσική Ντίσκο, με τον επαναλαμβανόμενο ρυθμό και τη φανκ και σόουλ καταγωγή της, αναδείχθηκε στις ντισκοτέκ, όπου σύχναζαν κυρίως μαύροι και ομοφυλόφιλοι. Στην αρχή της δεκαετίας του '70 ήταν ένα περιθωριακό είδος, αλλά γύρω στο 1975 άρχισε να γίνεται ευρύτερα γνωστή. Ο βρετανός δημοσιογράφος Νικ Κον θέλησε να κάνει μια έρευνα για τις νεανικές κουλτούρες στη Νέα Υόρκη και προέκυψε το άρθρο «Tribal Rites of the New Saturday Night», που δημοσιεύτηκε στο περιοδικό New York Magazine.
Το άρθρο κέντρισε το ενδιαφέρον του μεγαλοπαραγωγού Ρόμπερτ Στίγκγουντ, ο οποίος θέλησε να το μεταφέρει στον κινηματογράφο ως ταινία μυθοπλασίας, με σκηνοθέτη τον Τζον Άβιλντσεν. Πλησίασε τους Bee Gees, που εκείνη την εποχή μεσουρανούσαν μουσικά και τους ζήτησε πέντε τραγούδια, τα οποία προόριζαν για το νέο τους άλμπουμ. Οι αδελφοί Γκιμπ ανταποκρίθηκαν, αλλά συνάντησαν την άρνηση του Άβιλντσεν, που δεν τα θεωρούσε κατάλληλα για να ντύσουν μουσικά την ταινία. Ο Στίγκγουντ τον απέλυσε χωρίς δεύτερη κουβέντα και στη θέση του προσέλαβε έναν άλλο «εργάτη» του Χόλυγουντ, τον Τζον Μπάνταμ. Στο σενάριο συνεισέφερε και ο Νικ Κον, ο οποίος πολύ αργότερα παραδέχθηκε ότι το άρθρο ήταν προϊόν του μυαλού του.
Το σάουντρακ της ταινίας κυκλοφόρησε το Νοέμβριο του 1977. Περιλάμβανε επτά τραγούδια των Bee Gees, μουσική που έγραψε ο Ντέιβιντ Σάιρ και τραγούδια άλλων καλλιτεχνών. Στις 21 Ιανουαρίου 1978 ο δίσκος ανέβηκε στο Νο1 του αμερικάνικου πίνακα επιτυχιών, όπως και τέσσερα τραγούδια. Συνολικά, μέχρι σήμερα, η μουσική του Saturday Night Fever έχει πουλήσει πάνω από 25.000.000 αντίτυπα και είναι μακράν το πιο επιτυχημένο σάουντρακ όλων των εποχών.
Η ταινία κυκλοφόρησε στις αίθουσες στις 14 Δεκεμβρίου 1977. Αμέσως, σχεδόν, σκαρφάλωσε στην κορυφή του αμερικάνικου box-office και ανέδειξε ένα μεγάλο πρωταγωνιστή, τον Τζον Τραβόλτα. Ο Τραβόλτα υποδύεται στην ταινία τον Τόνυ Μανέρο, ένα προβληματικό νεαρό, που ζει και αναπνέει όλη την εβδομάδα μόνο για το Σάββατο. Την ημέρα αυτή αφήνει πίσω τη μίζερη ζωή του, φοράει το ολόλευκο κουστούμι και για μια βραδιά αποσπά την προσοχή όλων με τις χορευτικές του επιδόσεις. Είναι ο αναμφισβήτητος βασιλιάς στον μικρόκοσμο της ντισκοτέκ. Τα κορίτσια θέλουν να πέσουν στην αγκαλιά του και τα αγόρια τον ζηλεύουν.
Η χαμηλού προϋπολογισμού ταινία απέφερε στον Στίγκγουντ το ποσό των 285.400.000 δολαρίων από την παγκόσμια διανομή της και μια υποψηφιότητα για Όσκαρ στον Τζον Τραβόλτα, ένα από τα πολιτιστικά σύμβολα της δεκαετίας του '70. Το Saturday Night Fever βρίσκεται στην 172η θέση του πίνακα με τις εμπορικότερες ταινίες όλων των εποχών, αλλά σίγουρα έχει και μεγάλη ιστορική σημασία, καθώς αποτυπώνει με αυθεντικό τρόπο μια σημαδιακή εποχή για τη μουσική και τη νεανική κουλτούρα.

Article 2

$
0
0
Ελένη & Σουζάνα Βουγιουκλή 

Δύο εκρηκτικές γυναικείες φωνές 
κάνουν το γύρο του κόσμου σε 120 λεπτά
Δύο μοναδικές ερμηνεύτριες, που συνδέονται με ισχυρούς δεσμούς αίματος και τραγουδούν σε περισσότερες από 20 γλώσσες και διαλέκτους, υποδέχεται το Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης
Tην Παρασκευή 23 Δεκεμβρίου 2016, στις 9 μ.μ., ο πολιτιστικός οργανισμός της Βόρειας Ελλάδας φιλοξενεί την Ελένηκαι τη Σουζάνα Βουγιουκλή, οι οποίες θα παρουσιάσουν τη μουσική παράσταση με τίτλο «Wake up» (Ξύπνα), στο πλαίσιο του κύκλου εκδηλώσεων «Voices»(κτήριο Μ2, Αίθουσα Αιμίλιος Ριάδης). 
Οι δύο αδελφές με καταγωγή από την Ξάνθη θα ερμηνεύσουν συνθέσεις γεννημένες στη δίνη της διεθνούς κρίσης. Πρόκειται για τραγούδια που διατρέχουν ποικίλες μουσικές του κόσμου. Έτσι, μεταφέρουν στο κοινό την έκσταση της Κάτω Ιταλίας, το μυστήριο της πολυφωνίας των Βαλκανίων, το σπαραγμό των φάδος (fados)της Πορτογαλίας, τη δωρικότητα των μπλουζ (blues)και των γκόσπελ (gospel)της Αμερικής και τη λιτότητα του ελληνικού ρεμπέτικου. Παράλληλα, κατά τη διάρκεια της παράστασης θα ακουστούν τραγούδια από το δίσκο των αδελφών Βουγιουκλή με τίτλο «To Be Safe»(2013), αλλά και νέες συνθέσεις από την επερχόμενη δισκογραφική εργασία τους. 
Οι αυθεντικές και εκρηκτικές ερμηνείες των δύο καλλιτεχνών συναντώνται επί σκηνής με την εκστατική ομάδα μουσικών που δίνει το ρυθμό (rhythm section)και την οποία ενσαρκώνουν ο Αλέξης Αποστολάκης(τύμπανα)και ο Χρήστος Τσαπράζης(κοντραμπάσο).Η συνολική διάρκεια της παράστασης ανέρχεται σε 120 λεπτά.
Η Ελένη και η Σουζάνα Βουγιουκλή άρχισαν από πολύ νωρίς να εξερευνούν τις μουσικές του κόσμου και να πειραματίζονται με τις δυνατότητες που προσφέρει η ανθρώπινη φωνή ως εγγενές μουσικό όργανο. Με ιδιαίτερη έμφαση στην πρωτότυπη γλώσσα και με σεβασμό στην προφορά και την εκφορά της, τραγουδούν σε πλήθος γλωσσών και διαλέκτων τόσο a cappella (μόνο με φωνή, χωρίς συνοδεία οργάνων)όσο και με τη συνοδεία πιάνου, κιθάρας και κρουστών που εκτελούν οι ίδιες. Tο ρεπερτόριό τους αποτελούν τραγούδια από τις παραδόσεις διαφόρων λαών, αλλά και δικές τους συνθέσεις.
Οι δύο μουσικοί και τραγουδίστριες έχουν συνεργαστεί με σημαντικούς καλλιτέχνες, όπως τους Μαρία Φαραντούρη, Goran Bregovic, Ψαραντώνη, Θανάση  Γκαϊφύλλια, Λουδοβίκο των Ανωγείων, Θανάση Παπακωνσταντίνου, Τατιάνα Λύγαρη, Χρήστο Θηβαίο, Γιάννη Σπάθα, Ηλία Ανδριόπουλο, Rotting Christ κ.ά.

Έχουν δώσει συναυλίες έθνικ, κλασικής και παραδοσιακής μουσικής σε σημαντικές διοργανώσεις και διεθνή φεστιβάλ, σε εξέχοντες χώρους πολιτισμού, όπως το Carnegie Hall της Νέας Υόρκης και το International Mugham Center στο Μπακού, σε αρχαία θέατρα και πύργους, σε σύγχρονα θέατρα και σε σημαντικά jazz clubs σε διάφορες χώρες της Ευρώπης, τις ΗΠΑ κ.ά. 

Οι τιμές των εισιτηρίων για τη μουσική παράσταση των αδελφών Βουγιουκλή ανέρχονται σε 15€, 12€ και 10€ (μαθητικό, φοιτητικό, κάτοχοι κάρτας ανεργίας).

Article 1

$
0
0
Το νέο σπίτι των Μπέκαμ είναι το «Μπάκιγχαμ» του Λος Άντζελες- 123 δωμάτια, πάρκινγκ για 100 αμάξια και 27 μπάνια
 

Το νέο σπίτι των Μπέκαμ είναι το «Μπάκιγχαμ» του Λος Άντζελες- 123 δωμάτια, πάρκινγκ για 100 αμάξια και 27 μπάνια 

Μπορεί οι Μπέκαμ να έβαλαν πωλητήριο στην μέχρι τώρα κατοικία τους γιατί ήταν μικρή, αλλά το κτίριο που κοιτούν τώρα είναι ουσιαστικά το «Μπάκιγχαμ» του Λος Άντζελες με 123 δωμάτια!
Η πολυτελής βίλα είναι το μεγαλύτερο σπίτι στο Λ.Α. και σύμφωνα με την Daily Mail είναι και αυτό που έχει «κερδίσει» την διάσημη οικογένεια, μετά την πώληση του σπιτιού της.
Βέβαια, τα κομφόρ που χρειάζονται οι Μπέκαμ δεν είναι και λίγα, καθώς η Βικτόρια θέλει να έχει τη δική της πασαρέλα (μέσα) στο σπίτι, ο γιος τους ο Μπρούκλιν ένα δικό του χώρο για να φιλοξενεί την παρέα του και ο Χάρπερ ένα δικό του στούντιο χορού.
Εκτός αυτού, η βίλα περιλαμβάνει γήπεδο τένις, πισίνα, γυμναστήριο, αίθουσα μπόουλινγκ και πάρκινγκ για μέχρι και... 100 αμάξια.
Μάλιστα, η συγκεκριμένη κατοικία έχει αρκετές ομοιότητες με το σπίτι που έμεναν οι Μπέκαμ όταν ζούσαν στην Αγγλία και κοστίζει 160 εκατ. δολάρια.
Σύμφωνα με πληροφορίες, η έπαυλη έχει όσα χρειάζονται, ενώ το 2009 το ακίνητο βγήκε στο «σφυρί» έναντι 120 εκατομμυρίων λιρών και έγινε το πιο ακριβό στις ΗΠΑ. Περιγράφεται ως το μεγαλύτερο σπίτι ψυχαγωγίας που έχει υπάρξει ποτέ.

Viewing all 58035 articles
Browse latest View live




Latest Images