KΗΔΕΥΤΗΚΕ Η ΕΛΕΝΗ ΛΑΖΑΡΙΔΟΥ

April 3, 2015, 11:40 pm

Κηδεύτηκε την Πέμπτη στη Θεσσαλονίκη η Ελένη Λαζαρίδου, εμβληματική μορφή του πολιτισμού στη Θεσσαλονίκη. Η ταυτότητα της πόλης που αγάπησε και που σημάδεψε με το έργο της, οι φίλοι που ορφάνεψαν με την απώλειά της, έχουν ανεξάλειπτα τα ίχνη της στον βίο τους. Τα ίχνη αυτά μαρτυρούν την εκπλήρωση στο ακέραιο του στόχου τους και μονάχα οι κοντινοί της φίλοι γνωρίζαμε πως οδηγούν σε εκείνην, τόσο διακριτική και χαμηλόφωνη σχετικά με τα μακρόπνοα πεπραγμένα της υπήρξε.

Από νέα κοπέλα πλοήγησε το καράβι της ΔΕΘ στην επικοινωνία και στα μέσα της ως υπεύθυνη δημοσίων σχέσεων. Παράλληλα άνοιγε πόρτες και παράθυρα στους νέους δημιουργούς στη μουσική, στις καλές τέχνες, στην ποίηση, στο θέατρο μέσα από τις φιλόξενες στήλες της στον Τύπο και τη ζεστή και απροσποίητη φωνή της στο ραδιόφωνο. Στάθηκε γενναιόδωρη με τις ιδέες, τις ικανότητες αλλά και το μικρό της εισόδημα σε όλους τους θεσμούς της πόλης, εθελοντικούς και επίσημους, ιδιωτικούς και κρατικούς: το Κρατικό Θέατρο Β.Ε. αλλά και η Πειραματική Σκηνή της Τέχνης, το Τελλόγλειο ίδρυμα του ΑΠΘ αλλά και το Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης, το Φεστιβάλ, το Ωδείο, η Μακεδονική καλλιτεχνική Εταιρεία Τέχνη, το Τμήμα Θεάτρου, Τμήματα των ανθρωπιστικών σπουδών του πανεπιστημίου, όλα και όλοι, κάτι χρωστάνε διαρκώς, είναι μόνιμοι οφειλέτες της Ελένης.

Δούλεψε ακούραστα για το Ίδρυμα Μελίνα Μερκούρη τα τελευταία είκοσι χρόνια ως ψυχή των Φίλων του Ιδρύματος Μελίνα Μερκούρη. Ο φίλος της Ζυλ Ντασέν πολλές φορές δημόσια της εξέφρασε την ευγνωμοσύνη του ως πρόεδρος του Ιδρύματος. Το Πρόγραμμα Μελίνα, που φέρει το όνομα της στενής της φίλης, το υποστήριξε θερμά και ουσιαστικά. Η συλλογικότητα Φίλοι του Ιδρύματος Μελίνα Μερκούρη, την οποία η ίδια ίδρυσε και ενίσχυσε οικονομικά διαρκώς, οργάνωσε και πραγματοποίησε στην εικοσαετία που πέρασε, ένα τεράστιο συγκρότημα εκθέσεων, εκδηλώσεων, υποτροφιών και εκδόσεων διεθνούς εμβέλειας ανελλιπώς από το θάνατο της Μελίνας μέχρι πέρυσι, όταν η αρρώστια την κατέβαλε.

Τώρα ενώθηκε ξανά, αν είχε χωριστεί ποτέ, με τη Μελίνα και τη Δέσπω που κουβαλούσε πάντα μέσα της. Για μας αυτό σήμανε διακοπή, τέλος. Αλλά μνήμη των ανθρώπων είναι οι άνθρωποι. Όσο ζουμε, δικοί και φίλοι, θα φέρουμε την ουσία της γενναίας παρουσίας της στη ζωή μας, κρατώντας την ως ζωντανή αίσθηση. Μετά, η Ελένη θα γίνει έννοια, όπως αξίζει στο πέρασμά της από τον κόσμο: έννοια του πολιτισμού, της αλληλεγγύης, της αφοσίωσης στους πολλούς.

Αντώνης Κωτίδης , Καθηγητής του Αριστοτέλειου Πανεπιστήμιου Θεσσαλονίκης

↧

Article 6

April 4, 2015, 12:13 am

≫ Next: Article 5

≪ Previous: KΗΔΕΥΤΗΚΕ Η ΕΛΕΝΗ ΛΑΖΑΡΙΔΟΥ

Μάγια Αγγέλου
1928 – 2014

Αμερικανίδα ποιήτρια, συγγραφέας, ηθοποιός, μουσικός και υπέρμαχος των πολιτικών δικαιωμάτων των μαύρων στις ΗΠΑ. «Εθνικό Θησαυρό» τη χαρακτηρίζουν οι Αμερικανοί.

Η Μάργκεριτ Τζόνσον, όπως ήταν το πατρικό της όνομα, γεννήθηκε στις 4 Απριλίου του 1928 στο Σεντ Λούις του Μιζούρι. Πέρασε δύσκολα παιδικά χρόνια μετά τον χωρισμό των γονιών της. Σε ηλικία 8 ετών έπεσε θύμα βιασμού από τον σύντροφο της μητέρας της. Όταν το αποκάλυψε στην οικογένειά της, ο άνδρας βρέθηκε νεκρός. «Πίστεψα ότι η φωνή μου τον σκότωσε, επομένως σκέφτηκα ότι ήταν καλύτερα να μη μιλάω. Κι έτσι σταμάτησα να μιλάω» είπε. Μίλησε ξανά μετά από πέντε χρόνια.

Το 1951 παντρεύτηκε τον ελληνοαμερικανό ηλεκτρολόγο και επίδοξο μουσικό Τος Άντζελος (Αναστάσιος Αγγελόπουλος), το επίθετο του οποίου υιοθέτησε έκτοτε ως καλλιτεχνικό ψευδώνυμο. Το Μάγια ήταν το χαϊδευτικό της. Το ζευγάρι έφτιαξε ένα χορευτικό σχήμα, τους «Αλ και Ρίτα», αλλά το 1954 χώρισε, επειδή ο συμπατριώτης μας δεν ήταν αρεστός στη μητέρα της και ο γάμος τους ήταν αταίριαστος για τα ήθη της εποχής. Μετά τον χωρισμό της, η Μάγια Άντζελου, όπως είναι η ορθή προφορά του ονόματός της στα αγγλικά, συνέχισε να χορεύει μόνη της σε νυχτερινά κλαμπ, ενώ κυκλοφόρησε και ένα δίσκο, το «Miss Calypso» (1957).

Από το 1959 αφιερώθηκε στη λογοτεχνία. Έγραψε ποίηση, διηγήματα, δοκίμια, κινηματογραφικά σενάρια, θεατρικά έργα και αυτοβιογραφικά βιβλία, με πιο γνωστό το «Ξέρω γιατί κελαηδάει το πουλί στο κλουβί», που αφηγείται τα δύσκολα παιδικά της χρόνια και αποτέλεσε μεγάλη εκδοτική επιτυχία το 1970. Παρότι δεν είχε πανεπιστημιακό δίπλωμα, δίδαξε επί σειρά ετών σε πανεπιστήμια των ΗΠΑ στα τμήματα αμερικανικών σπουδών.

Εκτός από την καλλιτεχνική της δραστηριότητα, η Αγγέλου ανέπτυξε και έντονη πολιτική δράση, καθώς βρέθηκε στην πρώτη γραμμή του αγώνα των μαύρων στις ΗΠΑ για την απόκτηση πολιτικών δικαιωμάτων. Συνεργάστηκε με τον Μάρτιν Λούθερ Κινγκ και ήταν στενή φίλη του δυναμικού ακτιβιστή Μάλκολμ X.

Το 1992 έγραψε το ποίημα «On the Pulse of the Morning», το οποίο διαβάστηκε στην ορκωμοσία του προέδρου Μπιλ Κλίντον. Το 2000 τιμήθηκε με το Εθνικό Μετάλλιο Τεχνών και το 2011 ο πρόεδρος Ομπάμα της απένειμε το Μετάλλιο της Ελευθερίας. Μετά τον θάνατο του Νέλσον Μαντέλα, ο οποίος είχε διαβάσει το ποίημα της «Still I Rise» κατά την τελετή ορκωμοσίας του το 1994, η Αγγέλου έγραψε το ποίημα «His Day Is Done» προς τιμήν του εκλιπόντα Νοτιοαφρικανού ηγέτη, μετά από παραγγελία του αμερικανικού υπουργείου Εξωτερικών.

Η Μάγια Αγγέλου πέθανε στις 28 Μαΐου του 2014 στο Γουίνστον-Σάλεμ της Βόρειας Καρολίνας, σε ηλικία 86 ετών. Στα ελληνικά κυκλοφορούν από τις εκδόσεις Πατάκη τα αυτοβιογραφικά της κείμενα «Ξέρω γιατί κελαηδάει το πουλί στο κλουβί» και «Τα δυνατά πουλιά της επαγγελίας».

↧

Article 5

April 4, 2015, 12:16 am

≫ Next: Article 4

≪ Previous: Article 6

Παγκόσμια Ημέρα Αδεσπότων Ζώων

Η Παγκόσμια Ημέρα Αδεσπότων Ζώων καθιερώθηκε με πρωτοβουλία των ολλανδικών φιλοζωικών οργανώσεων το 2010 για την ευαισθητοποίηση της διεθνούς κοινότητας σχετικά με την τύχη των 600 εκατομμυρίων αδέσποτων ζώων που υπολογίζεται ότι διαβιούν υπό άθλιες συνθήκες στον πλανήτη μας. Οι φιλοζωικές οργανώσεις καλούν τον καθένα μας να υιοθετήσει ένα ζώο ή να συνδράμει προγράμματα και καμπάνιες για την προστασία τους.

Η 4η Απριλίου επιλέχθηκε ως Παγκόσμια Ημέρα Αδεσπότων Ζώων για τρεις λόγους:

Χρονικά είναι ακριβώς στο μέσο της 4ης Οκτωβρίου, που γιορτάζεται ως Παγκόσμια Ημέρα των Ζώων.

↧

Article 4

April 4, 2015, 12:20 am

≫ Next: Ο ΤΕΛΕΥΤΑΙΟΣ ΔΙΣΚΟΣ ΤΟΥ ΦΡΑΝΚ ΖΑΠΑ

≪ Previous: Article 5

Debbie Reynolds to auction Hollywood memorabilia

Actress Debbie Reynolds is holding an auction in Beverly Hills to sell her vast collection of Hollywood memorabilia.

The collection includes Judy Garland's ruby slippers from The Wizard of Oz and Charlie Chaplin's bowler hat.

Organisers say Marilyn Monroe's dress from The Seven Year Itch is estimated to sell for $2m (£1.2m).

Reynolds says she started collecting items in 1970, purchasing items from bankrupt Hollywood studios.

"I'm a fan of all of these great stars and I wanted to save their moment for a museum for the future," said Reynolds.

"I did not reach that goal and that makes me sad, but these things will be shared with people that love the stars as much as I do."

↧

Ο ΤΕΛΕΥΤΑΙΟΣ ΔΙΣΚΟΣ ΤΟΥ ΦΡΑΝΚ ΖΑΠΑ

April 4, 2015, 12:25 am

≫ Next: ΕΡΡΙΚΟΣ ΠΕΤΙΛΟΝ-ΑΝΕΡΓΟΣ,ΧΩΡΙΣ ΔΟΥΛΕΙΑ

≪ Previous: Article 4

Είκοσι και πλέον χρόνια μετά τον θάνατό του, ο τελευταίος δίσκος του θρυλικού αμερικανού μουσικού Φρανκ Ζάπα, ο οποίος έχασε τη μάχη για τη ζωή σε ηλικία μόλις 53 ετών, θα κυκλοφορήσει τον Ιούνιο.

Σύμφωνα με τον επίσημο ιστότοπό του, ήδη έχει ξεκινήσει η προπώληση του «Dance me this», του εκατοστού και τελευταίου δίσκου του Ζάπα.

Η ανακοίνωση της κυκλοφορίας του νέου άλμπουμ έγινε την 1η Απριλίου. Οι θαυμαστές του Ζάπα πίστεψαν αρχικά ότι επρόκειτο για πρωταπριλιάτικο αστείο, όμως οι διαχειριστές του έργου του επιβεβαίωσαν ότι ο δίσκος είναι πραγματικός και θα κυκλοφορήσει τον Ιούνιο.

Ο Ζάπα είχε αναφερθεί στον δίσκο αυτό, στον οποίο παίζει ψηφιακό συνθεσάιζερ, λίγο πριν πεθάνει από καρκίνο του προστάτη.

Ο Ζάπα, χαρισματικός κιθαρίστας, μπασίστας και ντράμερ, θεωρείτο πρωτοπόρος της χαρντ ροκ μουσικής, μολονότι πολλά από τα έργα του αντλούν έμπνευση από την τζαζ και τη σύγχρονη μουσική. Μολονότι ήταν είδωλο της καλιφορνέζικης υποκουλτούρας των δεκαετιών του '60 και '70, δεν δίσταζε να γελοιοποιεί την ιδεολογία των χίπις στους στίχους των τραγουδιών του.

↧

ΕΡΡΙΚΟΣ ΠΕΤΙΛΟΝ-ΑΝΕΡΓΟΣ,ΧΩΡΙΣ ΔΟΥΛΕΙΑ

April 4, 2015, 4:27 am

≫ Next: Article 1

≪ Previous: Ο ΤΕΛΕΥΤΑΙΟΣ ΔΙΣΚΟΣ ΤΟΥ ΦΡΑΝΚ ΖΑΠΑ

Ο Ερίκος Πετιλόν θεωρείται ένας από τους γοητευτικότερους άντρες που έχουν περάσει από την ελληνική σόουμπιζ. Ασχολήθηκε με το μόντελινγκ, πέρασε στην ηθοποιία και έζησε έντονα και πλούσια χρόνια.

Σήμερα τα πράγματα έχουν αλλάξει και ο Ερρίκος Πετιλόν, μιλώντας στο Λοιπόν,περιγράφει το αδιέξοδό του, εξομολογείται τις δυσκολίες που ζει και μιλάει για όσους τον βοήθησαν.

«Είμαι άνεργος, ψάχνω δουλειά αυτή τη στιγμή, είμαι σε μια πάρα πολύ δύσκολη κατάσταση οικονομικά. Είμαι πάρα πολύ στριμωγμένος. Δυστυχώς, βοήθεια επί της ουσίας δεν μπορώ να πάρω. Το να πάρω 100 ή 50 ευρώ δανεικά, ευπρόσδεκτα είναι, τα εκτιμώ και λέω μέσα μου ένα ευχαριστώ. Δεν είναι το ποσό που φτάνει για να με καλύψει, ώστε να μπορέσω να αναπνεύσω, να έχω χρόνο να στεριώσω καλύτερα την προσωπική μου ζωή, το σπίτι, τα ενοίκια μου, τους λογαριασμούς μου. Να αναπνέω ώστε να μπορώ να βρω μια δουλειά» , λέει ο Ερρίκος Πετιλόν, εξηγώντας την κατάσταση στην οποία βρίσκεται.

Και συνεχίζει: «Είχα ένα εισόδημα μέχρι πριν από λίγους μήνες, είχα αναλάβει μία εργασία. Από τότε που σταμάτησε η συνεργασία είχα ένα μικρό εισόδημα από το θέατρο που έπαιζα. Τα χρήματα ήταν λίγα. Έχω ζητήσει βοήθεια από μερικούς γνωστούς ανθρώπους, φίλους, να συνεισφέρουν στις ανάγκες μου. Έτυχε και από ανθρώπους που δεν τους ήξερα τόσα χρόνια, δεν είμαστε φίλοι, να λάβω βοήθεια, να συνεισφέρουν πρόθυμα με ένα μικρό ποσό. Όχι επωνύμους, καμία σχέση με τη σοουμπίζ, απλοί άνθρωποι. Δεν ήρθαν μόνοι τους, εγώ χτύπησα κάποιες πόρτες και ζήτησα υποστήριξη, ώστε να κερδίσω λίγο χρόνο, μέχρι να δω ποια δουλειά θα κάνω» .

↧

Article 1

April 4, 2015, 7:44 am

≫ Next: ΟΙ ΑΙΝΤΟΛΣ ΣΤΗ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ ΣΤΙΣ 19 ΑΠΡΙΛΙΟΥ

≪ Previous: ΕΡΡΙΚΟΣ ΠΕΤΙΛΟΝ-ΑΝΕΡΓΟΣ,ΧΩΡΙΣ ΔΟΥΛΕΙΑ

↧

ΟΙ ΑΙΝΤΟΛΣ ΣΤΗ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ ΣΤΙΣ 19 ΑΠΡΙΛΙΟΥ

April 4, 2015, 7:54 am

≫ Next: THIS DAY IN MUSIC

≪ Previous: Article 1

Το i-JUKEBOX.gr, η ‘Over the Top’ Promotion

και το Principal Club Theater παρουσιάζουν

Πασχαλινό ΠΑΡΤΥ ΑΝΑΜΝΗΣΕΩΝ

Κυριακή 19 Απριλίου 2015, Principal Club Theater

Αγαπητοί φίλοι

Τα 50 χρόνια από τη δημιουργία των IDOLS,ενός από τα πιο δημοφιλή μουσικά συγκροτήματα τη δεκαετία του ‘60 στην Ελλάδα, θα γιορταστούν στο ΠΑΣΧΑΛΙΝΟ ΠΑΡΤΥ ΑΝΑΜΝΗΣΕΩΝ,που θα πραγματοποιηθεί στις 19 Απριλίου (Κυριακή του Θωμά)στο Principal Club Theaterτου Μύλου Θεσσαλονίκης.

Τον βασικό κορμό των σημερινών IDOLSαποτελούν μέλη του συγκροτήματος κατά τις δεκαετίες ‘60 και ’70, όπως οι Βασίλης Κωνσταντινίδης, Γιώργος Πεντζίκης, Βασίλης Παπαβασιλείου, με την προσθήκη ορισμένων νεότερων μουσικών.

Στο Πάρτυ θα ακουστούν μεταξύ άλλων όλες οι μεγάλες δισκογραφικές επιτυχίες των IDOLS,όπως “Τρικυμία στην Καρδιά μου”, “Ξαφνικά μ’ Αγαπάς”, “Σου ‘δωσα την Αγάπη μου”κλπ, ενώ θα υπάρχει ειδικό αφιέρωμα στον πρόσφατα αποβιώσαντα Ντέμη Ρούσσο, έναν εκ των ιδρυτικών μελών της μπάντας το 1965.

Τους IDOLSθα πλαισιώσουν δύο μπάντες της Θεσσαλονίκης με ρεπερτόριο της δεκαετίας του ‘60, οι CLIMACTIRIANS, το μακροβιότερο rock συγκρότημα της πόλης, και οι SIXTIES POWER, που παρότι αριθμούν μόνο 5 μήνες ζωής έχουν δώσει πολύ καλά δείγματα της δουλειάς τους στα δύο προηγούμενα Πάρτυ Αναμνήσεων.

Το πρόγραμμα επιμελήθηκε και θα παρουσιάσει ο δημοσιογράφος Γιάννης Νέγρης.

Τηλ. κρατήσεων 6944597505.

↧

THIS DAY IN MUSIC

April 4, 2015, 11:50 pm

≫ Next: Article 18

≪ Previous: ΟΙ ΑΙΝΤΟΛΣ ΣΤΗ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ ΣΤΙΣ 19 ΑΠΡΙΛΙΟΥ

April 5th: On this Day

1955, Ray Charles married his second wife Della Beatrice Howard Robinson; the couple had three children and divorced in 1977.

1962, The Beatles performed at the Cavern Club in Liverpool as part of a special night presented by the Beatles' fan club. The Beatles wear their black leather outfits for the first half of the performance, for old time's sake, then change into their new suits for the second half of the show. More On The Cavern

1967, Monkees fans walked from London's Marble Arch to the US Embassy in Grosvenor Square to protest Davy Jones' planned call-up. Jones was exempted because he was deemed responsible for supporting his father.

1968, The first date of a twice-nightly UK tour featuring, Amen Corner, Gene Pitney, Status Quo, Simon Dupree & The Big Sound and Don Partridge kicked off at The Odeon Theatre, Lewisham, London.

1972, Elvis Presley kicked of a 15 date US tour at the Memorial Auditorium in Buffalo, New York.

1975, Minnie Riperton went to No.1 on the US singles chart with the Stevie Wonder produced song 'Loving You' (a No.2 hit in the UK). It was the singers only US chart hit. Riperton died of cancer on 12th July 1979.

1978, Duran Duran made their live debut at The Lecture Theatre, Birmingham Polytechnic.

1980, Genesis scored their first UK No.1 album when 'Duke' went to the top of the charts.

1980, R.E.M. played their first ever gig when they appeared at St Mary's Episcopal Church, Athens, Georgia.

1981, Canned Heat singer Bob "The Bear" Hite died of a heart attack aged 36. (1970 UK No.2 & US No.26 single 'Let's Work Together'). Played at both the 1967 Monterey Pop Festival and the 1969 Woodstock Festival.

1983, Danny Rapp, leader of 50's group Danny and the Juniors committed suicide in a hotel in Arizona by shooting himself. (1958 US No.1 & UK No.3 single 'At The Hop').

1984, Marvin Gaye's funeral took place at The Forest Lawn Cemetery, Los Angeles; Smokey Robinson, Stevie Wonder, Quincy Jones, Berry Gordy and other Motown singers, writers and producers, attended the service. The Prince Of Motown

1985, At 3:50pm GMT, over 5,000 radio stations worldwide aired the charity single by USA for Africa 'We Are The World'. The single went on to be a No.1 in the US & UK, and most Western territories.

1985, UK Channel 4 music show The Tube aired a two-hour end of series special featuring UB40, Alison Moyet, Style Council, The Pogues, Spandau Ballet, Frankie Goes To Hollywood and Bronski Beat. More on The Tube

1994, Kurt Cobain committed suicide by shooting himself in the head at his home in Seattle. Cobain's body wasn't discovered until April 8, by an electrician who had arrived to install a security system, who initially believed that Cobain was asleep, until he saw the shotgun pointing at his chin. A suicide note was found that said, "I haven't felt the excitement of listening to as well as creating music, along with really writing . . . for too many years now". A high concentration of heroin and traces of Valium were found in Cobain's body. His death was officially ruled as suicide by a self-inflicted shotgun wound to the head. More on Kurt Cobain

1994,

1995, Jimi Hendrix's one-time girlfriend Monika Dannerman committed suicide, two days after losing a court battle with another of the guitarist's ex-lovers. More on Jimi Hendrix

1997, The Chemical Brothers went to No.1 on the UK singles chart with 'Block Rockin Beats.' Taken from their second album Dig Your Own Hole the song won a Grammy award for Best Rock Instrumental Performance.

1998, British drummer Cozy Powell (Colin Flooks) was killed when his car smashed into crash barriers on the M4 motorway near Bristol, England. Powell had worked with the Jeff Beck Group, Whitesnake, Black Sabbath, Rainbow, Brian May, Peter Green and the ELP spin-off Emerson, Lake, and Powell. Powell, known as one of the most driving drummers in rock, had also had hits as a solo artist, including Dance WithThe Devil and The Man In Black, and had fronted his own band, Cozy Powell's Hammer.

1998, The Spice Girls performed their first ever-live UK concert when they appeared in front of a 9,000 strong audience in Glasgow, Scotland.

2003, Paul McCartney kicked off the UK leg of his 'Back In The World Tour' at Hallam FM Arena a year after it began in America. The set included 22 Beatles songs.

2006, Marion "Suge" Knight staved off receivership by seeking bankruptcy protection for himself and his music label, Death Row Records. The record producer had been ordered to pay more than $100m (£57m) to a former associate who said she had helped start the record label in 1989. Lawyers for Mr Knight said he did not have the money to pay the judgement, and was forced to seek federal protection. The label helped launch the careers of rappers such as Snoop Doggy Dogg.

2006, Gene Pitney was found dead aged 65 in his bed in a Cardiff hotel. The American singer was on a UK tour and had shown no signs of illness. Pitney helped the Rolling Stones break the American market with his endorsement of the band. Jagger and Richards wrote his hit That Girl Belongs to Yesterday which became the Stones duo's first composition to reach the American charts. He scored the 1962 US No.4 single 'Only Love Can Break A Heart'. and 1967 solo UK No.5 & 1989 UK No.1 single with Marc Almond 'Something's Gotten Hold Of My Heart', plus over 15 other US & UK Top 40 hits.

2007, Former Kiss guitarist Mark St. John died from an apparent brain haemorrhage at the age of 51. St. John was Kiss' third official guitarist, having replaced Vinnie Vincent in 1984 and appeared on the album 'Animalize'. More On KISS

2008, Apple's iTunes overtook supermarket group Wal-Mart to become the largest music retailer in the US. Market research firm NPD said iTunes surpassed Wal-Mart in January and February if 12 downloads are considered equal to the sale of one CD album. iTunes had sold more than four billion songs since its launch in 2003.

2008, Lady GaGa started a four week run at No.1 on the UK album chart with 'The Fame' the American singers debut album.

2011, A statue in tribute to Nirvana singer Kurt Cobain was unveiled in his hometown of Aberdeen, Washington, The unveiling marked the 17th anniversary of Cobain's death, which occurred on April 5, 1994. The statue designed by local artists Kim and Lora Malakoff was of his signature Fender Jag-Stang guitar. The concrete guitar was eight and a half feet tall and also featured a ribbon with lyrics written on it from Nirvana's 'On a Plain'. It reads: "One more special message to go and then I'm done and I can go home." More on Kurt Cobain

2012, Jim Marshall, who made rock ’n’ roll rawer and noisier by inventing the Marshall amplifier died at a hospice in London, aged 88. His amplifiers and speakers known as 'Marshall stacks' were used by Jimi Hendrix, Eric Clapton, Jimmy Page and almost every other major rock guitarist in the ’60s and ’70s and by the next generation of guitarists as well, including Kurt Cobain, Eddie Van Halen and Slash.

2013, Mark Knopfler cancelled two shows in Russia in protest over what he called the country's "crackdown" on human rights groups. The former Dire Straits frontman pulled out of the gigs in June after Russian authorities searched the offices of organisations including Human Rights Watch and Amnesty International. Critics said the raids were an attempt to crush government dissent.


April 5th: Born on this day

1928, Born on this day, Tony Williams, The Platters, (1959 UK & US No.1 single 'Smoke Gets In Your Eyes'). Died on 14th August 1992.

1929, Born on this day, Joe Meek, producer. Shot himself dead on 3rd February 1967 after killing his landlady. Produced 'Telstar' the 1962 UK and US No.1 single by The Tornadoes. The first British act to have a No.1 in the US. Also produced hits for John Leyton and The Honeycombs.

1935, Born on this day, Peter Grant, manager of Led Zeppelin. Died from a heart attack on 21/11/95 aged 60. Known as being one of the shrewdest and most ruthless managers in rock history, Grant secured 90% of concert gate money and intimidated record store owners who dealt in bootlegs. The former wrestler also worked as a film extra and bodyguard. During the early 60s Grant worked as a tour manager for Bo Diddley, The Everly Brothers, Little Richard, Chuck Berry, Eddie Cochran, Gene Vincent and The Animals. More on Led Zeppelin

1939, Born on this day, Ronnie White, The Miracles, (1970 UK & US No.1 single with Smokey Robinson, 'The Tears Of A Clown').

1941, Born on this day, Dave Swarbick, Fairport Convention, UK folk group, (1969 UK No.21 single 'Si Tu Dois Partir').

1942, Born on this day, Alan Clarke, vocals, The Hollies, (over 25 top 40 hits, 1972 US No.2 single 'Long Cool Woman (In A Black Dress'), 1988 UK No.1 single 'He Ain't Heavy, He's My Brother', first released in 1969.

1944, Born on this day, Nicholas Caldwell, The Whispers, (1980 UK No.2 & US No.19 single 'And The Beat Goes On').

1948, Born on this day, Dave Holland, drummer, Judas Priest.

1950, Born on this day, Agnetha Faltskog, vocals, Abba, (first UK hit 1974 No.1 'Waterloo', followed by eight other UK No.1 singles and 9 UK No.1 albums, 1977 US No.1 single 'Dancing Queen').

1951, Born on this day, Everton Morton, The Beat, (1983 UK No.3 single 'Can't Get Used To Losing You'').

1954, Born on this day, Stan Ridgeway, Wall Of Voodoo, solo, (1986 UK No.4 single 'Camouflage').

1961, Born on this day, Jacob Slichter, drummer, with Semisonic had hits with ‘Secret Smile’, ‘Closing Time’ and ‘Chemistry’.

1965, Born on this day, Mike McCready, guitarist, and one of the founding members of Pearl Jam, who had the 1992 UK No.15 single Jeremy, the 1993 US No.1 and UK No.2 album Vs and the 1994 US No.1 and UK No.4 album Vitalogy. McCready also has the side project bands Temple of the Dog, Mad Season and The Rockfords. More on Pearl Jam

1968, Born on this day, Paula Cole, US singer, (1997 UK No.15 single, 'Where Have All The Cowboys Gone'').

1973, Born on this day, Pharrell Williams, one half of the writing duo, The Neptunes (with Chad Hugo). Produced numerous No.1 hits for Mystikal, Jay-Z, NSYNC, Britney Spears, Nelly. 2003 US No.1 album ‘The Neptunes Present Clones’. Featured on the 2013 worldwide hit 'Blurred Lines' with Robin Thicke.

↧

Article 18

April 4, 2015, 11:57 pm

≫ Next: Article 17

≪ Previous: THIS DAY IN MUSIC

Ουρές στο χιόνι με -40ο για τους «Έλληνες»

Ξεπέρασαν τις 100.000 οι επισκέπτες, οι οποίοι έχουν, μέχρι στιγμής, περιηγηθεί την έκθεση «Οι Έλληνες - Από τον Αγαμέμνονα στον Μέγα Αλέξανδρο», που άνοιξε τις πύλες της στις 12 Δεκεμβρίου 2014 στο Pointe à Callière, Montreal Archaeology and History Complex.

Όπως πληροφορεί με ανακοίνωσή του το ΥΠΠΟ, μολονότι τα εγκαίνια και η λειτουργία της έκθεσης συνέπεσαν με τον βαρύ καναδικό χειμώνα, με θερμοκρασίες που άγγιξαν τους -40οC , προκλήθηκε έντονο ενδιαφέρον μεταξύ του καναδικού κοινού, που δηλώνεται με τον «μαγικό» αριθμό των επισκεπτών, τις ουρές αναμονής και εκτός Μουσείου στο χιόνι, τις προπωλημένες θέσεις στο πρόγραμμα διαλέξεων, που συνόδευαν την έκθεση, τις πωλήσεις βιβλίων σχετικών με τη θεματολογία και τα εκθέματα και τέλος με το γεγονός της μεγάλης προσέλευσης κοινού κατά τη διάρκεια των χειμερινών σχολικών διακοπών.

Η δημοφιλία της έκθεσης, κατά την καναδική πλευρά, οφείλεται στα πλέον των 500 εκθέματα μεγάλης επιστημονικής σημασίας και εξαιρετικής αισθητικής αξίας, προερχόμενα από 21 ελληνικά μουσεία, τα περισσότερα από τα οποία ταξίδεψαν για πρώτη φορά στη Βόρεια Αμερική. Επιπρόσθετα, στην αγάπη του καναδικού κοινού για τον ελληνικό πολιτισμό, βάση και λίκνο του δυτικού πολιτισμού.

Όπως συνεχίζει η ανακοίνωση, «Οι Έλληνες - Από τον Αγαμέμνονα στον Μέγα Αλέξανδρο» αποτελούν πολιτιστικό γεγονός, παγκόσμιας εμβέλειας, που προσφέρει συνάμα στους επισκέπτες μία μεγάλη ποικιλία διαδραστικών δρωμένων αλλά και σύγχρονων τεχνολογικών μέσων, με εφαρμογή στην κινητή τηλεφωνία που δημιουργήθηκε από τα New Media Lab στο Κέντρο Ελληνικών Σπουδών του Ιδρύματος Σταύρος Νιάρχος στο Simon Frazer University της British Columbia, ενώ τους παρέχει τη δυνατότητα να έρθουν κοντά σε έναν πολιτισμό οικείο μεν, μακρινό δε, τόσο χρονικά όσο και γεωγραφικά.

Η έκθεση, η οποία έχει συγκινήσει βαθύτατα την ελληνική ομογένεια και που υποστηρίζουν σταθερά η πρεσβεία του Καναδά στην Ελλάδα και η πρεσβεία της Ελλάδος στον Καναδά, διαμορφώθηκε από το Υπουργείο Πολιτισμού, Παιδείας και Θρησκευμάτων και τα μουσεία Pointe à Callière Montreal Archaeology and History Complex, Canadian Museum of History (Gatineau, Canada), Field Museum Chicago USA, National Geographic Museum, Washington USA.

H έκθεση ολοκληρώνεται στο Pointe à Callière Montreal Archaeology and History Complex στις 26 Απριλίου 2015, συνεχίζει όμως το ταξίδι της σε πόλεις της Βόρειας Αμερικής, την Οττάβα και το Σικάγο, με τελική κατάληξη την Ουάσιγκτον και το Μουσείο της National Geographic Society.

↧

Article 17

April 5, 2015, 12:07 am

≫ Next: Article 16

≪ Previous: Article 18

Νεκρός σε τροχαίο ο ντράμερ των Lynyrd Skynyrd

-A +A

Μία τραγική είδηση για την παγκόσμια ροκ σκηνή, αφού ο

Ρόμπερτ Λιούις Μπέρνς Τζούνιορ, ο αρχικός ντράμερ των

ιστορικών Lynyrd Skynyrd σκοτώθηκε σε τροχαίο το βράδυ της

Παρασκευής.

Ο 64χρονος Μπερνς, πέθανε όταν το αυτοκίνητό του χτύπησε σε ένα γραμματοκιβώτιο

και ένα δέντρο στο Κάντερσβιλ της Τζόρτζια λίγο μετά τα μεσάνυχτα, όπως ανέφερε

ο Τζέιμς Τάλεντ, εκπρόσωπος της αστυνομίας, ενώ στο δυστύχημα ενεπλάκησαν

και άλλα δύο αυτοκίνητα. Σύμφωνα με τον Τάλεντ, ο μουσικός δε φορούσε ζώνη

κατά τη στιγμή του ατυχήματος.

Ο Μπερνς ήταν μέρος του αρχικού line-up της μπάντας, η οποία σχηματίστηκε στο

Τζάκσονβιλ της Φλόριντα το 1965.

Ο βασικός τραγουδιστής Ρόνι Βαν Ζαντ ξεκίνησε την μπάντα Noble Five με τον

Μπερνς, τους κιθαρίστες Γκάρι Ρόσινγκτον και Αλεν Κόλινς και τον μπασίστα

Λάρι Τζάνστρομ στη γενέτειρά τους. Στη συνέχεια άλλαξαν το όνομα της μπάντας

κάνοντας αναφορά σε έναν γυμναστή που είχαν στο λύκειο.

Οι Lynyrd Skynyrd άλλαξαν τα μέλη τους κατά τη διάρκεια των ετών και έγραψαν

ιστορικούς ύμνους της ροκ συμπεριλαμβανομένου του "Sweet Home Alabama"και

του "Freebird". Ο Μπερνς έφυγε από το συγκρότημα πριν το τρίτο κατά σειρά άλμπουμ

τους, «Νuthin Fancy» το 1975, γιατί είχε «εξαντληθεί από την περιοδεία» σύμφωνα

με τη βιογραφία του.

Ετσι ήταν αρκετά τυχερός ώστε να μη βρίσκεται στο αεροπορικό δυστύχημα του 1977

που σκότωσε τρία μέλη, συμπεριλαμβανομένου του Βαν Ζαντ.

Οι Lynyrd Skynyrd εντάχθηκαν στο Rock and Roll Hall of Fame το 2006 και κάνουν

ακόμα περιοδείες με τον Ρόσινγκτον, το μόνο αρχικό μέλος που βρίσκεται ακόμα

στην μπάντα.

«Σήμερα, δεν έχω λόγια... Αλλά θυμάμαι μόνο ότι ο Bob ήταν ένας αστείος τύπος»

δήλωσε ο Ρόσινγκτον στην επίσημη σελίδα του συγκροτήματος στο Facebook.

«Η καρδιά μου είναι με την οικογένειά του και ο Θεός να τον ευλογεί και να τους

ευλογεί σε αυτή τη θλιβερή στιγμή. Ήταν 'ενας μεγάλος μεγάλος ντράμερ...»

↧

Article 16

April 5, 2015, 12:26 am

≫ Next: Article 15

≪ Previous: Article 17

100 χρόνια μετά, η μάχη της Καλλίπολης ζωντανεύει στη Casa Bianca

Έκθεση σύγχρονης τέχνης στη δημοτική πινακοθήκη Θεσσαλονίκης για μία από τις πιο άγριες συγκρούσεις του Α΄ Παγκοσμίου Πολέμου

Τα εγκαίνια της έκθεσης σύγχρονης τέχνης με τίτλο “In Red. 100 Χρόνια απότη Μάχη της Καλλίπολης” πραγματοποιηθηκαν στη Δημοτική Πινακοθήκη Θεσσαλονίκης Casa Bianca (Β. Όλγας 180 & Θεμ. Σοφούλη) την Πέμπτη.

Στην έκθεση, η οποία θα διαρκέσει έως τις 15 Μαΐου 2015, συμμετέχουν με ζωγραφικές και χαρακτικές συνθέσεις, φωτογραφίες και εγκαταστάσεις, 31 καλλιτέχνες από την Ελλάδα, την Τουρκία, την Αυστραλία και τη Νέα Ζηλανδία. Με κοινό στοιχείο στα περισσότερα έργα το κόκκινο χρώμα, ως σύμβολο όλων εκείνων που χάθηκαν στα πεδία της μάχης, η υπόμνηση της υποχρέωσης σε ατομικό και συλλογικό επίπεδο, γίνεται το ζητούμενο. Η κόκκινη παπαρούνα που καθιερώθηκε ως σύμβολο μνήμης των πεσόντων στρατιωτών του Α΄ Παγκοσμίου Πολέμου, είναι παρούσα στα περισσότερα από τα έργα.

Πρόκειται για μια εκδήλωση τιμής με αφορμή την επέτειο των 100 χρόνων από την Εκστρατεία της Καλλίπολης, η οποία ξεκίνησε στις 25 Απριλίου 1915, ως μια κοινή βρετανική και γαλλική επιχείρηση, με στόχο την κατάληψη της Κωνσταντινούπολης και την εξασφάλιση θαλάσσιας διόδου στη Ρωσία. Η απόβαση στη χερσόνησο της Καλλίπολης, στο ευρωπαϊκό τμήμα της Οθωμανικής Αυτοκρατορίας, σήμανε μια από τις πιο άγριες συγκρούσεις του Α΄ Παγκοσμίου Πολέμου.

Μετά από σκληρές μάχες οκτώ μηνών και χιλιάδες νεκρούς, οι σύμμαχοι ηττήθηκαν και υποχώρησαν. Η Λήμνος αποτέλεσε χώρο υποδοχής και ανακούφισης για τραυματίες και νεκρούς.

Η έκθεση, αποτελεί συνδιοργάνωση των Δήμων Θεσσαλονίκης και Λήμνου, προέκυψε μετά από μία πρωτοβουλία του Χώρου Τέχνης “Ώχρα Μπλε” και θα παρουσιαστεί στη Λήμνο από τις 12 Ιουνίου έως τις 19 Ιουλίου 2015.

Την επιμέλεια της έκθεσης έχουν ο Γιάννης Μπόλης, Ιστορικός Τέχνης και επιμελητής Κρατικού Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης και ο εικαστικός, Νικόλας Μπλιάτκας. Επιστημονικός Σύμβουλος είναι ο Βλάσης Βλασίδης, Επίκουρος Καθηγητής στο Τμήμα Βαλκανικών Σπουδών του Πανεπιστημίου Μακεδονίας.:

Συμμετέχουν με αλφαβητική σειρά οι καλλιτέχνες:
Merv Appleton, Karen Barbouttis, Sue Mac Dougall, Στέφανος Επιτρόπου, Βασίλης Ζωγράφος, Paolo Incarnato, Αντιγόνη Καββαθά, Παναγιώτης Καλογιάννης, Δημήτρης Καρλαφτόπουλος, Γιάννης Καστρίτσης, Θάλεια Κερούλη, Νίκος Κόκκαλης, Απόστολος Κοτούλας, Kaily Koutsogiannis, Σωτήρης Λιούκρας, Jane Long, Αλέξανδρος Μαγκανιώτης, Δημήτρης Μεράντζας, Νικόλας Μπλιάτκας, Irfan Onurmen, Γιώργος Πάλλης, Σταύρος Παναγιωτάκης, Αντώνης Παπαδόπουλος, Λίλα Παπούλα, Νατάσσα Πουλαντζά, Σωτήρης Σόρογκας, Αννέτα Σπανουδάκη, Νίκος Τερζής, Γιώργος Τσακίρης, Γιώργος Τσεριώνης, Ειρήνη Χριστοφορίδου.

Ημέρες και ώρες λειτουργίας Τρίτη έως Κυριακή 10.00 έως 18.00

↧

Article 15

April 5, 2015, 12:34 am

≫ Next: Article 14

≪ Previous: Article 16

Χέρμπερτ φον Κάραγιαν
1908 – 1989

Αυστριακός διευθυντής ορχήστρας, με ελληνικές ρίζες. Για πολλούς είναι ο κορυφαίος μαέστρος του 20ου αιώνα και ο άνθρωπος με τη μεγαλύτερη επιρροή στον χώρο της κλασσικής μουσικής.

Ο Χέρμπερτ φον Κάραγιαν (Herbert von Karajan) γεννήθηκε στις 5 Απριλίου 1908 στο Ζάλτζμπουργκ (Αλατόπυργο) της Αυστροουγγαρίας (σημερινής Αυστρίας) και ήταν γόνος της πλούσιας οικογένειας των Καραγιάννηδων με καταγωγή από την Κοζάνη. Ο προπάππος του Γεώργιος - Ιωάννης Καραγιάννης ήταν βιομήχανος υφασμάτων στο Χέμνιτζ της Σαξωνίας. Για τις υπηρεσίες του προς την Αυλή, ο άρχοντας της περιοχής Φρειδερίκος Αύγουστος Γ'του απένειμε το 1792 τον τίτλο ευγενείας «φον» και ο κοζανίτης επιχειρηματίας μετέτρεψε το επώνυμό του από Καραγιάννης σε Κάραγιαν.

Παιδί - θαύμα στο πιάνο, ο Χέρμπερτ φον Κάραγιαν έδωσε την πρώτη του συναυλία σε ηλικία πέντε ετών. Από το 1916 έως το 1926 σπούδασε στο Μοτσαρτέουμ του Ζάλτσμπουργκ, όπου ενθαρρύνθηκε να ασχοληθεί με τη διεύθυνση ορχήστρας. Πρωτοεμφανίσθηκε ως μαέστρος το 1927 στο Ουλμ και παρέμεινε στην ορχήστρα της γερμανικής αυτής πόλης έως το 1934. Την ίδια χρονιά διηύθυνε για πρώτο φορά τη Φιλαρμονική της Βιέννης, με την οποία διατήρησε μια πολύχρονη συνεργασία, παράλληλα με την κύρια απασχόληση του στην Όπερα του Άαχεν.

Η καριέρα του άρχισε να παίρνει την ανιούσα από το 1935, χρονιά που έγινε μέλος του Ναζιστικού Κόμματος. Το όνομά του άρχιζε να ακούγεται και εκτός των γερμανικών συνόρων, με εμφανίσεις στο Παρίσι, το Άμστερνταμ, τη Στοκχόλμη και το Βουκουρέστι. Από το 1938 άρχισε τη συνεργασία του με τη Φιλαρμονική Ορχήστρα του Βερολίνου, που κράτησε ως το τέλος της ζωής του. Την ίδια χρονιά ξεκίνησε η δισκογραφική του παρουσία, υπογράφοντας συμβόλαιο αποκλειστικής συνεργασίας με τη «Ντόιτσε Γκράμοφον». Αν και έλαβε διθυραμβικές κριτικές για τις ερμηνείες του σε έργα του Ριχάρδου Βάγκνερ, ο Χίτλερ δεν είχε την ίδια γνώμη και διέταξε να μην ξαναεμφανισθεί στο περίφημο Φεστιβάλ του Μπαϊρόιτ. Προς στιγμήν φάνηκε να έπεσε σε δυσμένεια, αλλά σώθηκε χάρη στη φιλία του με τον αρχιναζί Χέρμαν Γκέρινγκ.

Στις 22 Οκτωβρίου 1942 παντρεύτηκε σε δεύτερο γάμο την Ανίτα Γκίτερμαν, κόρη ενός πλούσιου βιομήχανου εβραϊκής καταγωγής, έχοντας χωρίσει με την τραγουδίστρια της οπερέτας Έμιλυ Χόλγκερλεφ, την οποία είχε παντρευτεί το 1938. Η ενέργεια αυτή κόστισε στον Κάραγιαν την εμπιστοσύνη των Ναζί, όχι όμως και την καριέρα του. Το ζευγάρι χώρισε το 1958 και τον ίδιο χρόνο ο Κάραγιαν ήλθε εις γάμου κοινωνίαν για τρίτη φορά με το μοντέλο Ελιέτ Μουρέ, η οποία του χάρισε δύο κόρες, την Ισαβέλα (1960) και την Αραμπέλ (1964).

Μετά τη λήξη του Β'Παγκοσμίου Πολέμου, ο Κάραγιαν έδωσε την πρώτη του συναυλία το 1946 στη Βιέννη με τη Φιλαρμονική της πόλης, αλλά σύντομα οι σοβιετικές αρχές κατοχής τού απαγόρευσαν να διευθύνει, λόγω του Ναζιστικού του παρελθόντος. Οι εις βάρος του ανακρίσεις δεν έδειξαν τίποτα το μεμπτό και ο Κάραγιαν αποδόθηκε λευκός στην κοινωνία. Το 1951 και το 1952 επανεμφανίστηκε στο Μπαιρόιτ, ενώ το 1955 διορίστηκε ισόβιος μουσικός διευθυντής στη Φιλαρμονική Ορχήστρα του Βερολίνου, διαδεχθείς τον Βίλχελμ Φιρτβένγκλερ.

Από το 1957 ανέλαβε και την καλλιτεχνική διεύθυνση της Κρατικής Όπερας της Βιέννης, παράλληλα με τις εμφανίσεις του με τη Φιλαρμονική Ορχήστρα της Βιέννης. Το 1967 ίδρυσε το Πασχαλινό Φεστιβάλ του Ζάλτζμπουργκ, που αποτέλεσε πόλο έλξης για την αριστοκρατία του χρήματος. Άλλωστε και ο ίδιος ήταν ένας μαέστρος - σταρ, που ήταν επίλεκτο μέλος της ευρωπαϊκής υψηλής κοινωνίας. Μέχρι τον θάνατό του στις 16 Ιουλίου 1989, συνέχιζε να διευθύνει και να ηχογραφεί ακατάπαυστα.

Ο Χέρμπερτ φον Κάραγιαν θεωρείται ο κορυφαίος μαέστρος του 20ου αιώνα. Οι μουσικές του ερμηνείες χαρακτηρίζονταν για την ακρίβεια τους, ενώ ο για όλες τις χρήσεις ήχος του, στιλπνός, ραφιναρισμένος και υπολογισμένα αισθησιακός, μπορούσε να ταιριάξει με κάποιες υφολογικές διαφοροποιήσεις από τον Μπαχ ως τον Στραβίνσκι. Πολλοί μίλησαν για τον «ήχο Κάραγιαν» και μεγάλη μερίδα κριτικών τον επέκρινε γι'αυτό. Ηχογράφησε έργα όλων των μεγάλων κλασσικών και ρομαντικών συνθετών και ανέδειξε το έργο συνθετών που έδρασαν το πρώτο μισό του 20ου αιώνα.

Ο Κάραγιαν θεωρείται από τους πρωτοπόρους των ηχογραφήσεων και πάντα έδινε μεγάλη σημασία σε κάθε καινοτομία. Είχε καθοριστική συμβολή στην εξέλιξη και την επικράτηση του CD με το αναμφισβήτητο κύρος που διέθετε στους μουσικούς κύκλους τη δεκαετία του '80. Στην πολύχρονη καριέρα του πούλησε κοντά στα 200 εκατομμύρια δίσκους.

Μελανό σημείο στην καριέρα του παραμένει η συνεργασία του με το καθεστώς των Ναζί, όταν άλλοι διακεκριμένοι συνάδελφοί του προτίμησαν την εξορία από τον συμβιβασμό (Μπρούνο Βάλτερ, Αρτούρο Τοσκανίνι και Εριχ Κλάιμπερ). Ακόμη και οι επικριτές του συμφωνούν ότι δεν ήταν ιδεολογικοί οι λόγοι, αλλά επαγγελματικοί. Ο Κάραγιαν δεν θα έβαζε ποτέ και τίποτα πιο πάνω από την καριέρα του. Πάντως, μεταπολεμικά πολλοί σημαντικοί μουσικοί, όπως οι Άϊζαακ Στερν, Άρθουρ Ρουμπινστάιν και Γιτζάκ Πέρλμαν, αρνήθηκαν να συνεργαστούν μαζί του.

↧

Article 14

April 5, 2015, 12:37 am

≫ Next: Article 13

≪ Previous: Article 15

Νίκος Παππάς
1930 – 2013

Ανώτατος αξιωματικός του Πολεμικού Ναυτικού και πολιτικός. Ως κυβερνήτης του αντιτορπιλικού Βέλος πρωτοστάτησε στο Κίνημα του Πολεμικού Ναυτικού κατά της Χούντας, το 1973.

Ο Νικόλαος Παππάς γεννήθηκε το 1930 στην Κύμη της Εύβοιας. Σπούδασε στη Σχολή Ναυτικών Δοκίμων, στη Σχολή Ναυτιλίας και Κατευθύνσεως του Βρετανικού Ναυτικού και τη Σχολή Πολέμου και Αμύνης του ΝΑΤΟ.

Στις 25 Μαΐου 1973 έγινε διεθνώς γνωστός, όταν για να εκδηλώσει την αντίθεσή του προς την απριλιανή δικτατορία οδήγησε το αντιτορπιλικό Βέλος, του οποίου ήταν κυβερνήτης, στην Ιταλία. Στη συνέχεια αποτάχθηκε από το Ναυτικό με απόφαση της δικτατορίας, η οποία του αφαίρεσε την ελληνική ιθαγένεια.

Το 1974, μετά την πτώση της δικτατορίας, διετέλεσε διευθυντής Διοικήσεως του Ναυστάθμου Σαλαμίνας για ένα χρόνο. Το 1976 υπηρέτησε ως διευθυντής Πολεμικής Σχεδιάσεως του ΓΕΝ και Ακόλουθος Άμυνας στη Μεγάλη Βρετανία έως το 1979. Την περίοδο 1979-1980 ήταν διοικητής Ταχέων Σκαφών και από το 1980 έως το 1981 διοικητής αντιτορπιλικών και Υπαρχηγός Ναυτικού.

Το 1981 ανέλαβε τη Διοίκηση Ναυτικής Εκπαίδευσης και το 1982 επιλέχτηκε από την κυβέρνηση της «Αλλαγής» του Ανδρέα Παπανδρέου ως Αρχηγός του Γενικού Επιτελείου Ναυτικού, θέση στην οποία παρέμεινε έως το 1986, οπότε αποστρατεύτηκε με τον βαθμό του Ναυάρχου.

Αργότερα αρνήθηκε πολλές φορές να αναμιχθεί στην πολιτική και να αναλάβει κυβερνητικά αξιώματα, γιατί, όπως έλεγε, δεν ήθελε «να λάβει κομματικά χαρακτηριστικά μια προσπάθεια που αποσκοπούσε μόνο στην επαναφορά της Δημοκρατίας για όλους τους Έλληνες». Εξαίρεση αποτέλεσε η συμμετοχή του ως υπουργός Εμπορικής Ναυτιλίας στην υπηρεσιακή κυβέρνηση του Ιωάννη Γρίβα (12 Οκτωβρίου - 23 Νοεμβρίου 1989) και στην επακολουθήσασα οικουμενική κυβέρνηση του Ξενοφώντα Ζολώτα (23 Νοεμβρίου 1989 - 11 Απριλίου 1990).

Ο Νίκος Παππάς πέθανε στις 5 Απριλίου 2013, σε ηλικία 83 ετών, Ήταν παντρεμένος με τη Χαρίκλεια Παπαναστασίου, με την οποία απέκτησαν δύο γιους.

↧

Article 13

April 5, 2015, 12:45 am

≫ Next: Article 12

≪ Previous: Article 14

What celebrity chefs want for their last supper

By Beth Landman

Photo: Post Composite Graphic

NYC chefs wouldn’t want any old loaves and fishes for their final meal.

For the actual Last Supper — commemorated this Thursday — Jesus supposedly dined on tilapia, bread, honeycomb, greens, possibly lamb and wine.

The son of God probably wasn’t too fussy, but two milleniums later, when it comes to their own final feasts, popular chefs have very specific ideas. Have a look:

Marc Murphy

Photo: Getty Images/Handout

The Landmarc chef, whose cookbook “Season With Authority” is out next month, says he’d want a bowl of spaghetti carbonara with a “perfect” Italian red wine.

“Carbonara was one of the first dishes I learned to make, and it is one of the most indulgent,” he says. “It’s a sin worth dying for.”

Anita Lo

Photo: Christian Johnston/Shutterstock

“My last supper would definitely have sweetbreads and truffles, two of my favorite ingredients. Nobody makes them better than David Waltuck of Élan [restaurant],” says the Annisa chef. “It would be a sweetbreads dish with freshly shaved truffles that he makes special just for me!”

At her own restaurant, Lo is known for mixing Asian and French fare, and her final feast would do the same.

“There would also need to be sushi,” she says, “either something that I caught myself, or from Sushi Nakazawa that featured lots of uni.”

Geoffrey Zakarian

Photo: PatrickMcMullan.com/Shutterstock

The Lamb’s Club chef, who relaunched Palm Court at the Plaza Hotel in the fall, would want a bowl of fresh pasta with white truffles.

“It celebrates the earth and simplicity and what wonderful things God left us to enjoy,” he says. “I would also want a charred rib-eye with barrels of Pétrus [wine]. It’s the basic man-food-fire equation updated.”

Maria Loi

Photo: Gabi Porter/Getty Images

Her new restaurant, Loi Estiatorio, serves the simple fare of her native Greece, and that’s just what she’d want for her last dinner.

“I’d have freshly baked crusty bread with Greek extra virgin olive oil, feta cheese, dried Greek oregano from Mount Taygetos, a perfectly ripe tomato,” she says. “These were my favorite things to eat as a child.”

Eric Ripert

Photo: Gabi Porter/Shutterstock

The Le Bernardin chef is best known for his seafood preparations, but for his last repast he‘d want something from the land.

“Black truffles with bread, olive oil, salt and some good Bordeaux,” he says. “It’s not your typical last meal. It’s very simple, but it’s something very special.”

Missy Robbins

Photo: Michael Sofronski/Getty Images

She’s soon to open an Italian place called Lillia in Williamsburg, and, fittingly, she’d want penne arrabiata and New Haven pizza — plus chocolate chocolate chip ice cream for dessert. “I would wash it all down with bubbly!” she declares.

Wylie Dufresne

Photo: Getty Images (2)

Dufresne is famous for his molecular gastronomy creations, but he’d opt for something more pedestrian.

“I’ve always known that my last supper would be a cheeseburger with a fried egg on it, accompanied by a bottle of red wine,” he says. “The burger would have to be rare, the yolk runny… For added decadence, I would have a side of crispy Popeye’s fried chicken.”

Donatella Arpaia

Photo: Getty Images/Shutterstock

“I would pick handmade spaghetti with fresh tomato and basil sauce, along with freshly baked focaccia, some thinly sliced prosciutto and burrata,” says Arpaia, who recently opened Prova pizzeria.

“My first taste sense memory when I fell in love with food was spaghetti with tomato sauce and basil one summer in Capri. It was love at first bite, and I want it to be my last bite as well.”

Daniel Boulud

Photo: FilmMagic/Handout

The toque with restaurants from here to Beijing has lots of far-flung ideas, but if he had to narrow it down, he’d stay close to home.

“If I could only have one meal, I would choose DBGB — I would gather my closest family and friends and serve all the sausages inspired by many of my favorite destinations, such as the truffle boudin blanc with creamy pommes mousseline from Lyon, the red-curry-spiced Thai sausage; the Tunisian lamb and mint sausage and the sweet Italian pork sausage with fennel and chili flakes,” he says.

“And I would top all of that with a good bottle from Burgundy!”

Terrance Brennan

Photo: Jonathan Baskin/Gabi Porter

“I would start with Ossetra caviar from the Caspian Sea on buckwheat blinis, with Krug 1990 to celebrate life. Next would be a seafood plateau, with plenty of Belon oysters,” says the Picholine chef.

“Then I would move on to margherita pizza with just-made mozzarella.”

↧

Article 12

April 5, 2015, 12:47 am

≫ Next: ΑΛΛΟ ΤΟ ΚΑΛΑΜΑΚΙ ΚΑΙ ΑΛΛΟ ΤΟ ΣΟΥΒΛΑΚΙ

≪ Previous: Article 13

Η κλασική μουσική παίζει!

Η Ορχήστρα Νέων της Ευρωπαϊκής Ένωσης (EUYO) και η Συμφωνική Ορχήστρα Νέων του Μεγάρου Μουσικής Θεσσαλονίκης (MOYSA) συμπράττουν για πρώτη φορά σε έργα Strauss, Schubert και Σκαλκώτα.

Νέοι μουσικοί από την Ευρώπη και την Βόρεια Ελλάδα σάς προσκαλούν σε μία μουσική συνάντηση στο Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης!

Περισσότερες πληροφορίες

Γνωρίστε καλύτερα τους εκπροσώπους της EUYO σε δύο μουσικές στάσεις στο κέντρο της πόλης:

Καπάνι
16 Απριλίου
12:00

Πλ. Αριστοτέλους
18 Απριλίου
19:00

Facebook

Twitter

Website

↧

ΑΛΛΟ ΤΟ ΚΑΛΑΜΑΚΙ ΚΑΙ ΑΛΛΟ ΤΟ ΣΟΥΒΛΑΚΙ

April 5, 2015, 12:50 am

≫ Next: ΕΡΧΕΤΑΙ ΣΤΗ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ Η BLOGTROTTERS 2015

≪ Previous: Article 12

↧

ΕΡΧΕΤΑΙ ΣΤΗ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ Η BLOGTROTTERS 2015

April 5, 2015, 12:53 am

≫ Next: Article 9

≪ Previous: ΑΛΛΟ ΤΟ ΚΑΛΑΜΑΚΙ ΚΑΙ ΑΛΛΟ ΤΟ ΣΟΥΒΛΑΚΙ

η διοργάνωση Blogtrotters 2015 θα φιλοξενηθεί φέτος στην Θεσσαλονίκη με πρωτοβουλία της Marketing Greece και υποστηρικτές της διοργάνωσης το hub της MG στην Π. Κεντρικής Μακεδονίας INSETE - SETE CENTRAL MACEDONIA OFFICE και την Ένωση Ξενοδόχων Θεσσαλονίκης. Στόχος της ενέργειας αυτής είναι η προβολή της πόλης σε όλο τον κόσμο μέσα από τα πλέον σύγχρονα κανάλια προώθησης και προβολής. Η διοργάνωση θα πραγματοποιηθεί το διάστημα 16 - 20 Ιουνίου 2015 και θα συμμετέχουν 60 διεθνείς travel bloggers με βασικές χώρες εκπροσώπησης την Αγγλία, την Γερμανία και την Γαλλία.

↧

Article 9

April 5, 2015, 12:56 am

≫ Next: Η ΜΑΡΙΑ ΛΟΗ ΔΙΔΑΣΚΕΙ ΚΟΥΛΟΥΡΑΚΙΑ ΣΤΟΥΣ ΑΜΕΡΙΚΑΝΟΥΣ

≪ Previous: ΕΡΧΕΤΑΙ ΣΤΗ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ Η BLOGTROTTERS 2015

ΕΚΔΗΛΩΣΕΙΣ ΤΟΥ ΔΗΜΟΥ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ ΜΕ ΑΦΟΡΜΗ ΤΗΝ ΠΑΣΧΑΛΙΝΗ ΠΕΡΙΟΔΟ

Ο Δήμος Θεσσαλονίκης διοργανώνει σειρά εκδηλώσεων με αφορμή την πασχαλινή εορταστική περίοδο. Οι δράσεις χαρακτηρίζονται από το στοιχείο της παράδοσης αλλά και της κοινωνικής προσφοράς.

Το πρόγραμμα διαμορφώνεται ως εξής:

Συλλογή αγαθών από την 1η Δημοτική Κοινότητα για την ενίσχυση του Παιδικού Χωριού S.O.S.: Δράση συλλογής τροφίμων, βιβλίων, παιχνιδιών, ρούχων, ειδών υγιεινής και ειδών καθαριότητας διοργανώνει η 1^ηΔημοτική Κοινότητα με στόχο την ενίσχυση του Παιδικού Χωριού SOS στο Πλαγιάρι, ενόψει της πασχαλινής περιόδου. Η συλλογή θα πραγματοποιηθεί από τη Μ. Τετάρτη 8 Απριλίου έως και τη Μ. Παρασκευή 10 Απριλίου 2015, από τις 12.00 έως τις 15.00, στο χώρο της Κοινότητας (Προξένου Κορομηλά 36, ημιόροφος). Οι ενδιαφερόμενοι θα μπορούν, κατόπιν επικοινωνίας στην ηλεκτρονική διεύθυνση a-koinotita@thessaloniki.gr, να συνεννοούνται για την προσέλευσή τους και πέραν της προκαθορισμένης ώρας.

Αναβίωση παραδοσιακού εθίμου στην 4η Δημοτική Κοινότητα: Τη Μ. Παρασκευή 10 Απριλίου 2015, η 3^ηΔημοτική Κοινότητα σε συνεργασία με τους Ιερούς Ναούς Αγίας Μαρίνας και Αγίας Βαρβάρας θα πάρει μέρος στην αναβίωση του παραδοσιακού εθίμου «Κάψιμο του Ιούδα», το οποίο θα πραγματοποιηθεί στην πλατεία του Μικρασιατικού και Θρακικού Ελληνισμού, μετά τη συνάντηση των Επιταφίων, στις 19:00.

Έκθεση βιολογικών προϊόντων στην 5η Δημοτική Κοινότητα: Εκδήλωση με τίτλο «Φτιάχνοντας το δικό μας λαχανόκηπο» πραγματοποιεί η 5^ηΔημοτική Κοινότητα σε συνεργασία με την Ένωση Αγροτών Βιοκαλλιεργητών Βόρειας Ελλάδας, την Κυριακή 5 Απριλίου 2015, από τις 10:00 έως τις 14:30, στον αύλειο χώρο της Κοινότητας (Βίλλα Μορντώχ, Βασ. Όλγας και 25^ηςΜαρτίου). Στο πλαίσιο της δράσης θα πραγματοποιηθεί έκθεση βιολογικών προϊόντων από την Ένωση Αγροτών Βιοκαλλιεργητών Βόρειας Ελλάδας, παρουσίαση προετοιμασίας λαχανόκηπου, διανομή παραδοσιακών σπόρων και πρώτων υλών για βάψιμο των πασχαλινών αυγών με φυσικά χρώματα. Αφίσα στην ιστοσελίδα του Δήμου Θεσσαλονίκης: HYPERLINK "http://www.thessaloniki.gr/portal/page/portal/DioikitikesYpiresies/ApokentrYpiresies/E-DimKoinotita/Ekdilwseis/ftiaxnontas_to_diko_mas_laxanokipo_afisa.jpg"LINK

Συλλογή τροφίμων και στολισμός του Επιταφίου από τα μέλη του Κ.Α.Π.Η: Συνεχίζεται μέχρι και τη Μ. Τετάρτη 8 Απριλίου 2015 η δράση συλλογής τροφίμων μακράς διάρκειας για την ενίσχυση άπορων μελών του Κέντρου Ανοιχτής Προστασίας Ηλικιωμένων. Η συλλογή πραγματοποιείται στο γραφείο διοίκησης του Κ.Α.Π.Η (Παπαρρηγοπούλου 7, τηλ 2310.550989) και στο 6^οπαράρτημα του Κ.Α.Π.Η (Στεφάνου Νούκα 10, τηλ 2310.314424). Παράλληλα, τα μέλη του Κ.Α.Π.Η του Δήμου Θεσσαλονίκης θα στολίσουν τον Επιτάφιο του Ναού Τριών Μαρτύρων, στον αύλειο χώρο των 59^ουκαι 60^ουΔημοτικών σχολείων, στην περιοχή της Παναγίας Φανερωμένης, τη Μ. Πέμπτη 9 Απριλίου 2015, στις 20:00.

↧